Cuando la superestrella de la NBA, Kobe Bryant, murió el 26 de enero de 2020, el mundo del entretenimiento se detuvo tanto que los Premios Grammy se apresuraron a rehacer toda su introducción para rendir homenaje a la leyenda atlética caída. Su muerte golpeó a principios de la nueva década, pero Bryant ciertamente no fue la única estrella marqués que barajó esta espiral mortal ese año.

Las leyendas cómicas Jerry Stiller y Fred Willard también fallecieron para hacer sus frases clave en otra vida. Los íconos de la música Kenny Rogers, Neal Peart y John Prine llevaron sus talentos a un plano completamente nuevo. Y los veteranos de la gran pantalla Kirk Douglas, Max Von Sydow, Brian Dennehy e Irrfan Khan se dirigieron al inevitable segmento «In Memoriam» en el próximo gran premio.

Pero hay muchas caras famosas más talentosas, pero menos reconocibles, que también se unieron a los difuntos. Y no te sientas mal si crees que definitivamente conoces estas estrellas, pero no puedes recordar por qué. Estas son las celebridades que quizás no sepas que murieron en 2020.

Edd Byrnes

Edd Byrnes murió el 8 de enero de 2020 a los 86 años, Los New York Times reportado. Su hijo le dijo a la tienda que el actor probablemente sufrió un derrame cerebral.

Byrnes nació Edward Byrne Breitenberger en Nueva York en 1933, hijo de un padre alcohólico y alternativamente ausente y verbalmente abusivo. Cuando Byrnes tenía 13 años, su padre murió de lo que posiblemente fue un homicidio. Byrnes abandonó la escuela dos años más tarde y comenzó a modelar a los 17. Afirmó que hombres mayores y fotógrafos lo atrajeron a la prostitución masculina. A lo largo de su vida encontró consuelo en las películas, aunque su educación como actor era única: tenía un amigo en la policía de Nueva York que lo dejaba jugar a ser «policía malo» durante los interrogatorios a pesar de no ser un oficial de la ley.

Aterrizó partes de bits antes de ser lanzado Chica en la carrera, que fue el precursor de 77 Sunset Strip, donde actuó como Kookie. Se convirtió en un rompecorazones, recibiendo 15,000 cartas de admiradores por semana. Desafortunadamente, luchó con la depresión. Cuando su fama comenzó a desvanecerse, Byrnes recurrió a las drogas y el alcohol para hacer frente; hizo un programa de 12 pasos en 1982 y luego se recuperó y se volvió sobrio.

Además de interpretar a Kookie, su otro papel más conocido es el del presentador de televisión Vince Fontaine en Grasa. También tuvo papeles en Asesinato, ella escribió, Isla de la fantasíay El barco del amor. Le sobreviven su hijo Logan, su compañera Catherine Gross, una hermana y un hermano.

Norma Michaels

La actriz Norma Michaels murió pacíficamente el 11 de enero de 2020 en su casa de Palm Springs, California, según Personas. Ella tenía 95 años. Con su carrera en la pantalla que abarca más de 60 años, Michaels comenzó a actuar en 1954 y consiguió su gran oportunidad diez años después. El show de Jack Benny. Desde entonces apareció en programas de televisión como Familia moderna, Lizzie McGuire, iCarly, Brooklyn nueve y nueve, Dias de nuestras vidas, Malcolm en el medio, Todo el mundo quiere a Raymond, Gilmore Girls, y más, pero su papel más famoso fue como Josephine junto a Jerry Stiller en la película dirigida por Kevin James Rey de reinas. Michaels también tenía mucha experiencia en la pantalla grande, incluidos los roles en Fácil una, No te metas con el Zohany Wedding Crashers, además de protagonizar recientemente a la madre de Sally Field en la película de 2015, Hola mi nombre es doris.

El obituario de Michaels en el Sol del desierto informó que, además de ser una estrella, también era una consejera reconocida. A Michaels le sobreviven varios primos, así como su manager y amigo cercano, Jasper Cole.

David Olney

El cantante popular David Olney murió durante una actuación el 18 de enero de 2020. Tenía 71 años. Variedad informó que Olney guardó silencio y se desplomó en su taburete en el Festival de Compositores 30A en Florida. Según los informes, el público, así como sus músicos acompañantes, creyeron al principio que Olney simplemente estaba haciendo una pausa hasta que sus compañeros artistas se dieron cuenta de lo que sucedió.

El músico Amy Rigby, que estaba actuando junto a Olney, escribió en Facebook (a través de Variedad), «Olney estaba en medio de su tercera canción cuando se detuvo, se disculpó y cerró los ojos. Estaba muy quieto, sentado en posición vertical con la guitarra puesta, con el sombrero más fresco y una hermosa chaqueta de ante oxidado […] nos reímos porque llovía como el infierno fuera del cobertizo donde estábamos jugando. Solo quiero que la imagen sea tan elegante y digna como lo fue, porque al principio parecía que solo se estaba tomando un momento «. Rigby agregó que allí fueron intentos de revivir a Olney, pero fracasaron.

Olney grabó 20 álbumes y tenía otras leyendas musicales, incluidas Linda Ronstadt, Emmylou Harris y su propio ex compañero de cuarto Steve Earle, que cubren sus canciones. Primero ganó popularidad como miembro de The X-Rays, abriendo para artistas icónicos como Elvis Costello, antes de ir solo. Su actuación completa final, desde el principio del día el 18 de enero de 2020, está inmortalizada en YouTube.

John Karlen

El actor John Karlen murió de insuficiencia cardíaca congestiva el 22 de enero de 2020 mientras estaba en cuidados paliativos, The Chicago Sun-Times reportado. Tenía 86 años de edad. Karlen fue más famoso por su papel de Willie Loomis en el original Sombras oscuras Series de televisión, así como para interpretar a Harvey Lacey en Cagney y Lacey, por el cual ganó un Emmy de Actor Sobresaliente en Serie de Drama en 1986. También interpretó a Loomis en varios Sombras oscuras Película (s.

Karlen nació John Adam Karlewicz en Brooklyn, Nueva York. Estudió en la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas y comenzó su carrera en 1959 en Tennessee Williams. Dulce pájaro de la juventud. Karlen acumuló más de 100 créditos de actuación en su carrera de casi 40 años. Además de Cagney y Lacey y Sombras oscurasKarlen también apareció en los ángeles de Charlie, Hill Street Blues, Loco por ti, Hawaii Five-Oy Asesinato, ella escribió. Su papel final fue una represalia de Harvey Lacey en Cagney y Lacey: verdaderas convicciones en 1996, 10 años después de ganar su Emmy por el papel.

Marj Dusay

Marj Dusay murió de causas naturales el 28 de enero de 2020. Tenía 83 años, según El reportero de Hollywood. Según los informes, falleció pacíficamente en su casa en la ciudad de Nueva York. La nativa de Kansas nació Marjorie Mahoney y comenzó a modelar en la Gran Manzana durante su primer matrimonio en 1956. Finalmente se dirigió a Los Ángeles y se unió al grupo de improvisación de Rob Reiner, The Session, antes de obtener su gran oportunidad en la película de Elvis Presley. Clambake en 1967 y junto a Sandy Dennis en 1968 Noviembre dulce.

Dusay es ampliamente recordada por su papel de estrella invitada en 1968 Star Trek episodio llamado «El cerebro de Spock», en el que interpreta a un extraterrestre que se dirige hacia la Enterprise de la nave espacial y roba, lo adivinaste, el cerebro de Spock y lo trae de vuelta a su planeta natal. Ella era un elemento básico de la telenovela, con papeles en Capitolio, santa Bárbara, Todos mis hijos, Dias de nuestras vidas y Luz de guía. Ella también hizo apariciones memorables en La pareja dispareja, Mod Squad, Hart a Hart, Héroes de Hogan, Hazte inteligente, Mannix y El Príncipe de Bel-Air.

A Dusay le sobreviven sus hermanas Maryann y Kathleen, su hermano Timothy, su hija Debra y su yerno David Blocker.

Kevin Conway

Kevin Conway murió el 5 de febrero de 2020 después de sufrir un ataque cardíaco, Fecha límite reportado. Tenía 77 años de edad.

El primer papel innovador de Conway, nativo de la ciudad de Nueva York, fue como Roland Weary en Matadero Cinco en 1972. Luego obtuvo decenas de créditos de cine y televisión a lo largo de su carrera, incluyendo Una vida para vivir, Miami Vice, Treinta dias, Granja divertida, En el calor de la noche, Star Trek: la próxima generación, Exposición norte, Los vivos y los muertos, The Black Donnellys, Onz, La buena esposa y un papel recurrente sin acreditar como la voz de control en Los límites exteriores.

Conway también tuvo una ilustre carrera en el escenario, ganando un Drama Desk Award por una actuación fuera de Broadway en Cuando regreses, Red Ryder? en 1974. Apareció en Indios con Stacy Keach y Raul Julia en Broadway en 1970, protagonizó junto a James Earl Jones en De ratones y hombres en Broadway en 1975 y junto a Philip Anglim en El hombre elefante en 1979

El papel más famoso de Conway fue en la película de 1993 Gettysburgy, por cierto, su crédito final fue como la voz de Daniel Webster en un próximo documental llamado La dirección de Gettysburg.

Frijol Orson

El comediante y actor Orson Bean murió el 7 de febrero de 2020 después de un trágico incidente de tráfico en el barrio de Venice de Los Ángeles. Tenía 91 años de edad. TMZ informó que Bean «supuestamente estaba haciendo jaywalking … cuando fue cortado por un vehículo y luego golpeado por otro». Según los informes, el incidente se encuentra actualmente bajo investigación, pero es poco probable que los conductores sean acusados ​​ya que no se produjo ninguna actividad ilegal real.

Bean tuvo más de 100 créditos de cine y pantalla, incluidos Milagro en la calle 34, Siendo John Malkovich, Familia moderna, Amas de casa desesperadas, Grace y Frankie, Hipermercado y El atrevido y la bonita, así como más de 200 apariciones en El show de esta noche durante los años de Johnny Carson y Jack Parr.

De acuerdo con la AP, Bean también vivió una vida colorida fuera de la pantalla. Según el medio, el padre de Bean «fue miembro fundador de la Unión Americana de Libertades Civiles». Durante la era de la lista negra de Hollywood, Bean dijo que se vio obligado a abandonar la industria durante un año «porque [he] tenía una linda novia comunista «. Se volvió al teatro durante este tiempo para llegar a fin de mes, pero finalmente reanudó su carrera en la década de 1970 después de mudarse» a Australia, donde vivía un estilo de vida hippie «.

Bean se casó con la actriz Alley Mills, mejor conocida por interpretar a su madre Norma Arnold en Los años maravillosos, durante 27 años hasta su trágico fallecimiento, ABC 7 News reportado. Estaba cruzando la calle para ir al Pacific Resident Theatre donde Mills estaba trabajando cuando lo mataron.

Robert Conrad

El actor Robert Conrad murió el 8 de febrero de 2020, Personas reportado. Tenía 84 años de edad. El actor nacido en Chicago trabajó como lechero y cantante de un club nocturno antes de mudarse a Los Ángeles para perseguir el estrellato. Entró en el negocio en 1959 el Ojo hawaiano, luego se convirtió en una estrella como el agente titular del Servicio Secreto James T. West en El salvaje oeste salvaje desde 1965 hasta 1969. Otros proyectos memorables de Conrad incluyen Baa Baa Oveja Negra (sindicado como Escuadrón de ovejas negras), Samurai Cowboyy Muerto sobre el suelo. Conrad también fue cantante en las décadas de 1950 y 1960. Recibió un Premio al Servicio Distinguido en Radiodifusión y es miembro del Salón de la Fama de Stuntmen.

Un tipo duro y consumado, Conrad realizó sus propias acrobacias enEl salvaje oeste salvaje, que no disfrutó particularmente, teniendo en cuenta que una vez sufrió una fractura de cráneo después de caer 15 pies sobre el concreto mientras filmaba una escena de pelea.

A Conrad le sobreviven ocho hijos y 18 nietos de sus dos esposas, Joan Kenlay y LaVelda Fann, a quien persiguió mientras aún estaba casado con el primero … y tan pronto como Fann cumplió 18 años (a sus 43). «Eso no fue robar la cuna, fue un gran robo», bromeó Personas en 1988

Conrad mantuvo una visión igualmente alegre de su legado en pantalla. «Hice mi lengua actuando en la mejilla», dijo una vez (a través de El reportero de Hollywood), y agregó: «No me tomé nada en serio. El año pasado, ni siquiera leí los guiones, solo leí mi parte. Y funcionó».

Paula Kelly

La bailarina y actriz Paula Kelly murió el 9 de febrero de 2020 después de años de problemas cardiovasculares, según El reportero de Hollywood. Kelly tenía 76 años. Kelly era una veterana de Broadway, debutando en el musical de 1964. Algo más como la señora Veloz. En 1969, ella apareció en Las docenas, seguido por Teatro de la historia de Paul Sills en 1971 Metamorfosis de Ovidio en 1971 y en Damas sofisticadas en 1981. También actuó en Londres, protagonizando Dulce caridad así como su adaptación cinematográfica junto a Shirley Maclaine y Chita Rivera, ganando el Premio a la Mejor Actriz de Reparto de Londres.

Kelly también apareció en una serie de especiales de televisión y programas, incluidos Las chicas de oro, Sanford and Son, St. en otro lugar, Kojak, Hill Street Blues, El show de Richard Pryor y Gene Kelly’s New York, Nueva York. Obtuvo nominaciones a los premios Emmy por su papel recurrente de defensora pública Liz Williams, luego nuevamente en 1989 por Las mujeres de Brewster Place.

Aunque actuar fue un gran éxito para ella, bailar era el corazón de Kelly. Ella dijo en una entrevista de 1968 (a través de THR), «La única vez que siento una expresión completa es cuando estoy bailando. Entonces, no tengo problemas, no me preocupo, no me obsesiono. Siento que puedo hacer cualquier cosa en el mundo».

Lynn Cohen

Lynn Cohen, famosa por su papel de la ama de llaves de Miranda Hobbes Magda en Sexo y la ciudad, murió el 14 de febrero de 2020, confirmó su gerente a CNN. Ella tenía 86 años. Otros papeles notables de Cohen incluyen Bubbabosia en La maravillosa señora MaiselJoan Bailey en El asunto, Stefania McKee en Daños y perjuiciosy la jueza Elizabeth Mizener en Ley y Orden. También apareció en grandes éxitos de taquilla como los juegos del hambre: En Llamas (como las revistas a menudo silenciosas), A través del universoy Munich.

Cohen era un nativo de Kansas City, Missouri, que finalmente se convirtió en un habitual de Broadway. Fecha límite informa que ella protagonizó Ivanov y Orfeo descendiendo. Además de ser nominada para la Drama League y los Premios Lucille Lortel, la actriz también ganó varios premios durante su carrera en el escenario, incluidos el Premio Bowden de Nuevos Dramaturgos, el Premio Fox Fellow, el Premio Lilly y el Premio Richard Seff de la Asociación de Equidad del Actor.

Conocida por su agudo sentido del humor, Cohen bromeó en un 2014 Noticias CBS entrevista sobre trabajar con «It girl» Jennifer Lawrence y los tíos Sam Claflin y Liam Hemsworth en En llamas: «Esas tres hermosas personas … fue tan difícil que apenas podía soportarlo. Estaba en [Claflin’s] de vuelta por cuatro meses, fue solo terrible … ¡Él también estaba muy feliz por eso! «Le sobrevive su esposo, Ronald Cohen.

Kellye Nakahara Wallett

MEZCLA la estrella Kellye Nakahara Wallett murió el 16 de febrero de 2020 a los 72 años, el Associated Press reportado. El hijo de Wallett le dijo al medio que la actriz había sufrido una breve batalla contra el cáncer y falleció rodeada de sus seres queridos en su casa de Pasadena, California.

Wallett era un nativo de Oahu, Hawaii, que comenzó como extra en MEZCLA, pero tuvo un giro memorable en un episodio de 1982 cuando su personaje, la teniente enfermera Kellye Yamato, reveló su enamoramiento por el capitán de la estrella Alan Alda, Benjamin Franklin «Hawkeye» Pierce. Al final, la actriz apareció en 185 episodios de la serie, por Fecha límite, incluyendo el final de la serie que rompe récords. Sus otros créditos incluyen Pista, Dolores de crecimiento, NYPD Bluey Pequeña casa en la pradera.

Wallett’s MEZCLA co-estrella Loretta Swit dijo Fox News en una declaración, «Ella irradiaba chispa, bondad y alegría. La luz que trajo su presencia será profundamente echada para siempre». Alda también expresó sus condolencias y dijo a la publicación: «Nakahara era una persona hermosa y natural como actor. Comenzó como intérprete de fondo y se abrió camino para interpretar el papel principal en un episodio que escribí para ella. Fue adorable y brillante en la parte. Pero no se podía superar lo que era como persona, más divertida, más cálida y amable que la mayoría de las personas que he conocido. Todos la amamos en MEZCLA, y todos estamos desconsolados al saber que ella se fue. Kelley era un tesoro «.

Esther Scott

Esther Scott murió el 14 de febrero de 2020 a los 66 años. Un pariente de Scott le dijo TMZ que la veterana actriz sufrió un ataque al corazón en su casa de Santa Mónica, California, y fue encontrada inconsciente el 11 de febrero de 2020. Había estado hospitalizada durante días antes de fallecer, y estaba en presencia de sus seres queridos cuando murió.

Nacida en Queens, Nueva York, Esther se mudó a Brooklyn cuando era niña y se interesó en actuar en obras de teatro en la Bronx High School of Science, dijo su hermana Shaun Scott. Los New York Times. Luego se graduó con un título en artes teatrales de la Universidad Estatal de San Francisco. Esther tuvo una carrera notablemente larga como actriz de personaje con una serie de papeles icónicos en Boyz en la campana, Beverly Hills, 90210; Casa llena, Hombre encino, La búsqueda de la felicidad, Hart of Dixie, ER, Rey de reinas, Martín, Nacimiento de una nación, Ninñas soñadas, Austin Powers en Goldmember, y el Guerra de las Galaxias escindir Ewoks. Ella acumuló un total de 73 créditos de actuación desde 1986.

Shaun le dijo TMZ de Esther, «Amaba lo que hacía. La detenían en la calle a menudo y la gente la reconocía, pero no sabían su nombre. Esperemos que ahora la gente recuerde su nombre, su trabajo y las contribuciones que dio a la industria del entretenimiento.»

Ja’Net DuBois

Ja’Net DuBois, más famosa por su papel de Willona en Buenos tiempos, murió el 17 de febrero de 2020. Los New York Times informa que la familia de DuBois enumeró su edad como 74, pero que en realidad podría haber sido mayor. DuBois también interpretó y coescribió «Movin ‘On Up», el tema musical de Los jefferson. La hija de DuBois, Kesha Gupta-Fields, dijo: «Ella escribió esa canción como una promesa a su madre, que cuando obtuvo un cierto nivel de estrellato, que su sueño era esencialmente que su madre viviera en un apartamento de lujo».

DuBois creció en Filadelfia, Pensilvania, antes de mudarse a Brooklyn, Nueva York. Tuvo una ilustre carrera en Broadway con papeles en Una pasa en el sol y chico de oro, luego comenzó un taller para jóvenes actores antes de mudarse a Los Ángeles, California. Buenos tiemposDuBois siguió actuando, con papeles en Los ángeles de Charlie: acelerador a fondo y un turno nominado al Emmy como Mrs. Avery en Los pijamas.

Muchos de los contemporáneos de DuBois recurrieron a las redes sociales para llorar la pérdida de su amigo y colega. Janet Jackson, quien coprotagonizó Buenos tiempos, escribió en Instagram que estaba «muy triste» por la muerte de DuBois. Jackson agregó: «Vi de primera mano cómo rompió los estereotipos y cambió el panorama de las mujeres negras en el entretenimiento. Estoy agradecido en los últimos años por haber tenido la oportunidad de verla y crear recuerdos más duraderos». Norman Lear, creador de Buenos tiempos, tuiteó, «Ja’Net DuBois fue todo ligero y lo extrañaremos. Me encanta que haya escrito el tema de su fallecimiento, ‘Movin’ on Up ‘».

Candace Muzny

Candace Muzny, una ex piloto de NASCAR, fue encontrada muerta en su casa de Oklahoma City, Oklahoma, el 17 de febrero de 2020. Tenía 43 años. ABC 13 informó que la policía inicialmente declaró la muerte de Muzny como sospechosa, aunque un informe posterior afirmó que su causa de muerte fue «un ahogamiento accidental». De acuerdo a Informe del blanqueador, Muzny compitió en las Divisiones de modelos tardíos de NASCAR y K&N Pro Series, entre otras competiciones de alto nivel.

Muzny fue liberada de la prisión solo un mes antes de su muerte. los Associated Press informó que en enero de 2020, Muzny fue arrestado y acusado de asalto con un arma peligrosa y asalto y batería contra un oficial de policía después de entrar en un altercado en un salón de belleza. Muzny fue acusado de abofetear a un manicurista por hablarle vietnamita a un colega, así como golpear a otro trabajador del salón en la cara y amenazarlo con una navaja de bolsillo cuando llamó a la policía. Cuando un oficial que respondió intentó arrestar a Muzny, su perro supuestamente lo atacó y Muzny supuestamente lo golpeó con su navaja de bolsillo, cortándolo cerca de su oreja.

En una entrevista con Pesado, Muzny negó haber golpeado al oficial pero espetó: «[The manicurist] necesita volver a Vietnam. Si quiere vivir en Estados Unidos y servir a los estadounidenses, necesita hablar el idioma que hablan «. Muzny también dijo en la entrevista:» Daría mis últimos cinco dólares por cualquiera. Soy muy buena persona Creo que todas las personas tienen cosas buenas y malas «.

Claudette Nevins

La actriz Claudette Nevins murió el 20 de febrero de 2020 a los 82 años mientras estaba en cuidados paliativos en su casa de Los Ángeles, por El reportero de Hollywood.

El veterano de teatro y pantalla criado en Brooklyn actuó por primera vez en el escenario en una producción de 1958 de Vals de los Toreadors, y pasé los siguientes 40 años actuando en teatro en la ciudad de Nueva York, Atlanta y Los Ángeles, incluyendo un giro estelar en la producción original de Broadway de Neil Simon Suite Plaza. Nevins también atrapó papeles recurrentes regulares en la televisión y incursionó en el trabajo cinematográfico. Apareciendo en el clásico de terror de 1961 La máscara, interpretando a la esposa de un policía en Historia policial, y jugando a un propietario incompleto en Escuadrón de policía, ella también tuvo cameos memorables en TV Papas fritas, MEZCLA, y Star Trek: Insurrección. Mientras tanto, sus papeles recurrentes incluyeron a Constance Fielding en Melrose Place, La madre de Clayton Webb (Steven Culp) en PUNTAJoyce Sidwell en ProvidenciaAudrey Simmons en La agenciaSra. Rainy en Séptimo cieloy la esposa de Andy Griffith en Director de escuela.

La familia de Nevins la describió como filantrópica y una «feminista acérrima». Le sobreviven sus hijas, Jessica y Sabrina, y varios nietos.

Bobbie Battista

La presentadora de CNN Bobbie Battista falleció el 3 de marzo de 2020, luego de una batalla de cuatro años contra el cáncer cervical, informó la red. Tenía 67 años. «Bobbie era el soldado consumado en su lucha contra el cáncer», dijo su esposo en un comunicado. «Fue valiente y valiente en su batalla y reflexionó por todos los demás en su vida, incluso mientras luchaba contra el dolor. Mi querida pareja de 25 años de matrimonio ha cortado sus lazos terrenales y ahora está en paz».

De acuerdo a PersonasBattista comenzó su carrera televisiva en WRAL en Raleigh, Carolina del Norte, produciendo y presentando las noticias matutinas de la red y varios especiales. Ella ganó un Premio George Foster Peabody por su documental de 1981, Harto del miedoy fue nombrado mejor presentador de noticias en Guía de cable en 1986. Battista fue uno de los presentadores originales de CNN desde su lanzamiento en 1981. En 2001, dijo sobre su tiempo en la red (a través de Página seis), «Ya sea la explosión del Challenger, el ataque de asesinato a Reagan, la Guerra del Golfo, ciertamente este ataque terrorista. Fueron memorables desde el escritorio del ancla».

McCoy Tyner

El legendario pianista de jazz McCoy Tyner murió el 6 de marzo de 2020 a los 81 años, anunció su familia en un comunicado a través de Gorjeo. «McCoy fue un músico inspirado que dedicó su vida a su arte, su familia y su espiritualidad», decía en parte la declaración de la familia. «La música y el legado de McCoy Tyner continuarán inspirando a los fanáticos y al futuro talento para las generaciones futuras».

Nacido en Filadelfia, Tyner comenzó a tocar el piano cuando tenía 13 años, actuó en una banda de R&B cuando estaba en la escuela secundaria y, a los 21 años, comenzó a actuar con el cuarteto de John Coltrane en álbumes influyentes como Un amor supremo, Creciente, y Vive en Birdland (vía Piedra rodante) En 1961, Coltrane le dijo Los New York Times de Tyner: «Es el tipo de persona que me da alas y me deja despegar del suelo de vez en cuando». Siguiendo las diferencias creativas (aunque sigue siendo amigable y amigable), Tyner se separó de la banda de Coltrane y lanzó sus propios trabajos desde la década de 1970 hasta la de 1990, incluidos algunos homenajes a Coltrane.

De su trabajo con Coltrane, Tyner dijo en una entrevista de 2001: «La cuestión es que, a veces, cuando estás en medio de algo, no te das cuenta del tipo de impacto que está teniendo en el mundo. Sabía que nuestra banda era muy, muy especial, y lo supe por la respuesta que recibíamos del público. Pero cuando miro hacia atrás en retrospectiva, después de escucharlo, recuerdo decirme a mí mismo: «¡Eso es realmente increíble!»

Roscoe Born

La estrella de la telenovela Roscoe Born murió el 3 de marzo de 2020, según Variedad. Tenía 69 años de edad.

Born tuvo una carrera televisiva de casi 40 años, comenzando con papeles invitados a finales de los 70 y principios de los 80 en El increíble Hulk, Los archivos de Rockfordy Un juego de amor, antes de aterrizar el papel de Mark Bailey en Muñecas de papel en 1984. Born también interpretó a Joe Novak en Ryan’s Hope, pero dejó la serie en 1983 y se casó con el coprotagonista Randall Edwards en 1985; se divorciaron en 1990. Luego ganó una nominación al Emmy por interpretar a los gemelos Quinn Armitage y Robert Barr en santa Bárbaray atrapó roles en Todos mis hijos, La ciudad, Mientras el mundo gira, Luz de guía, Pasionesy Dias de nuestras vidas, seguido de partes en The Young and the Restless y Una vida para vivir – su papel regular final, entre 2009 y 2012.

En una declaración en Facebook, su familia reveló que Born sufría de trastorno bipolar y murió por suicidio: «Estamos agradecidos por la efusión de palabras y recuerdos amables. Solo deseamos que Roscoe haya podido ver cuánta gente todavía lleva a sus villanos durante el día». sus corazones. Que su muerte nos recuerde la importancia de abrir conversaciones en torno a la enfermedad mental. Que los que necesiten ayuda la busquen. Que quienes la busquen la reciban. Y que les sirva «.

Si usted o alguien que conoce tiene pensamientos suicidas, llame a la Línea Nacional de Prevención del Suicidio al 1-800-273-TALK (8255) o envíe un mensaje de texto INICIO a la Línea de Texto de Crisis al 741741.

Stuart Whitman

El actor Stuart Whitman murió por causas naturales el 16 de marzo de 2020, a los 92 años, confirmó su hijo a El reportero de Hollywood.

Nacido en San Francisco y criado en Brooklyn antes de servir en el ejército, Whitman perdió solo uno de sus 24 combates como boxeador y estudió teatro en la escuela de actuación de Los Angeles City College y Ben Bard Drama, mientras trabajaba como operador de excavadora para pagar sus cuentas Su primer gran salto fue jugar un boxeador en la obra. Aquí viene el señor Jordan, seguido de roles en pantalla en Cuando chocan los mundos y programas de televisión como Lux Video Theatre.

Whitman fue nominado a un Oscar por su trabajo en la película de 1961 La marca, en el que interpretó a un abusador de menores condenado tratando de reconstruir su vida. Con otros roles de películas notables, que incluyen los Sonido y la furia con Joanne Woodward y dramas de la Segunda Guerra Mundial El dia y la hora y El día más largo (este último junto a John Wayne), Whitman también protagonizó la serie occidental de 1967, Tira Cimarrón: el programa de una temporada fue uno de los únicos en la televisión con episodios de 90 minutos. Amistoso con Chuck Norris, Whitman también apareció en Walker, Ranger de Texas y película de televisión Los hombres del presidente con el experto en artes marciales.

La familia de Whitman dijo en un comunicado: «Un ávido narrador de historias, siempre fue el centro de atención, viviendo según el credo de su madre, y se alegró al repetir:» Aproveche al máximo todo lo que viene y lo menos que se puede «. «

Lyle Waggoner

Lyle Waggoner murió el 17 de marzo de 2020, a los 84 años después de una batalla contra el cáncer, Los New York Times reportado.

El actor nació en Kansas City, Kansas, y estudió en la Universidad de Washington en St. Louis, Missouri, antes de servir en el ejército. Los primeros papeles de Waggoner fueron en Humo de pistola y Perdido en el espacio, antes de marcar su gran oportunidad en El show de Carol Burnett en 1967. «Lyle entró y prácticamente no hubo competencia», dijo Burnett al Los Angeles Times en 2015. «Era divertido y no se tomaba en serio. Fue contratado en el acto y comenzamos a usarlo en bocetos».

La buena apariencia clásica de Waggoner incluso lo llevó a Playgirl revista en 1973. Se fue El show de Carol Burnett al año siguiente, y en 1975, interpretó a Steve Trevor en Mujer Maravilla junto a Lynda Carter. El espectáculo, ambientado en la década de 1940, era demasiado costoso de producir, por lo que fue reelaborado en los tiempos modernos como Las nuevas aventuras de la mujer maravilla – con Waggoner refundido como Steve Trevor Jr. «No podía creer que quisieran que interpretara a mi propio hijo», explicó en una entrevista de 2011. «Pensé, ‘Bueno, son profesionales. Deben saber lo que están haciendo, pero esto no tiene mucho sentido para mí'». Wagoner luego se burló de su carrera en Ese programa de los 70 y Las chicas de oro. Le sobreviven su esposa e hijos.

Terrence McNally

El prolífico dramaturgo Terrence McNally murió el 24 de marzo de 2020 por complicaciones del coronavirus. Tenía 81 años de edad. Según los informes, McNally también sufrió de enfermedad cardíaca pulmonar obstructiva crónica durante años antes de su fallecimiento. El ícono de Broadway escribió algunas de las producciones más queridas y duraderas del mundo.

McNally nació en San Petersburgo, Florida, y creció en Corpus Christi, Texas, antes de mudarse a la Gran Manzana. Estudió periodismo en la Universidad de Columbia antes de comenzar a escribir obras de teatro, según The New York Post. Luego ganó cuatro premios Tony a lo largo de su deslumbrante carrera, comenzando con Y las cosas que se topan en la noche en 1965 ¡Amor! ¡Valor! ¡Compasión! en 1995 y Clase maestra en 1996. Ganó un premio Tony Lifetime Achievement en 1982, el mismo año en que Broadway organizó un renacimiento de su obra. Frankie y Johnny en el Clair De Lune. Dos de sus otras obras más famosas fueron las adaptaciones teatrales de novelas. Beso de la mujer araña y Rag-time.

El icono del escenario le sobrevive su esposo, Tom Kirdahy.

David Schramm

El actor David Schramm murió el 29 de marzo de 2020, según Fecha límite. Tenía 73 años de edad. Al escribir estas líneas, aún no se ha informado ninguna causa de muerte.

Mejor conocido por su papel de Roy Biggins en AlasSchramm era un habitual de Nueva York. Nació en Louisville, Ky., Y estudió en Juilliard. Los New York Times informó que Schramm fue uno de los primeros en graduarse del prestigioso programa de drama de la escuela de arte, junto con sus ex alumnos Patti LuPone y Kevin Kline. Schramm hizo su debut en Broadway en 1973 en Tres hermanas y protagonizó numerosas producciones en las costas este y oeste, incluso junto a Rebecca DeMornay en Nacido ayer en el Pasadena Playhouse en 1988.

Schramm apareció en varias películas a lo largo de su carrera, incluyendo Johnny guapo, Un choque al sistemay Ve con todo. Su trabajo televisivo incluyó la miniserie de 1983 Kennedy, El soñador de Oz: la historia de L. Frank Baumy roles invitados en Otro mundo y Miami Vice. Su trabajo más famoso fue en la comedia de situación de NBC ubicada en el aeropuerto Alas, en la que protagonizó ocho temporadas.

Conocido como un actor de comedia, Schramm dijo Los Angeles Times en 1989, «Mi especialidad parece ser interpretar al tipo ruidoso, pomposo, bombástico, al borde de la histeria. Pero prefiero establecer una persona totalmente diferente cada vez. Es por eso que actúo».

Andrew Jack

Andrew Jack, entrenador de dialectos y actor en el Guerra de las Galaxias franquicia, fallecida por complicaciones del coronavirus el 31 de marzo de 2020, TMZ reportado. Jack tenía 76 años cuando murió en un hospital en las afueras de Londres, y trágicamente, su esposa, Gabrielle Rogers, no pudo estar con él en sus últimos momentos, ya que estaba en cuarentena en Australia. Debido a la pandemia, los planes funerarios están actualmente en el limbo.

Jack apareció en Star Wars: El despertar de la fuerza y Star Wars: The Last Jedi, y sirvió como entrenador de dialectos para la estrella británica John Boyega en la película. Jack también aportó sus talentos lingüísticos a películas que incluyen Vengadores Juego Final, Capitan America, Hombres de negro: internacional, Señor de los Anillos, Muere otro día, Robin Hood, Sherlock Holmes, Alien v. Depredador y el próximo El batman, protagonizada por Robert Pattinson. Ha trabajado con Robert Downey Jr., Christian Bale y Viggo Mortensen durante sus 30 años de carrera y, según los informes, fue un maestro no solo de los dialectos occidentales, sino también de los dialectos japoneses y chinos.

El agente de Jack, Jill McCullough, le dijo a Fecha límite, «Amaba su trabajo y era divertido, encantador y una alegría estar con él. Era un amigo primero y un cliente segundo, y extrañaré hacer voces tontas y mear con él en el set. El entrenamiento de dialecto no es solo acerca de ser bueno con los acentos, debes hacer que tus actores se sientan seguros y seguros, y los actores de Andrew lo adoraron por completo «.

Genesis P-Orridge

El músico Genesis P-Orridge murió el 14 de marzo de 2020 después de una batalla con leucemia mielomonocítica crónica, el noticias de la BBC reportado. Tenían 70 años. P-Orridge, nacido Neil Megson en Manchester, Reino Unido, fue miembro fundador de las bandas de rock industrial Psychic TV y Throbbing Gristle. Throbbing Gristle era más notorio que famoso, con letras controvertidas sobre asesinatos sádicos y violencia espantosa (los títulos de las canciones incluían «Maggot Death» y «Slug Bait»). Según los informes, la banda también se cortó en el escenario durante las actuaciones. La compañera de banda de Throbbing Gristle de Genesis y su ex pareja Fanni Tutti más tarde los acusaría de comportamiento físico y sexual abusivo en sus propias memorias; Genesis’ response was simply, «Whatever sells a book sells a book.»

Genesis later formed Psychic TV, breaking Guinness World Records for dropping 14 live recorded albums within 18 months; the band released 100 albums in total. Psychic TV’s music had occultist themes, which may have helped ultimately lead to Genesis’ being investigated by Scotland Yard after they were accused of heading a Satanic cult. No charges were filed, but Genesis left the U.K. for America, where they met partner and muse Jacqueline «Lady Jaye» Breyer. Genesis and Breyer, a dominatrix and nurse, eventually surgically altered their bodies to resemble one another and identified as a single «pandrogynous» being called Breyer P-Orridge. Lady Jaye died in 2007.

Ellis Marsalis

Legendary jazz pianist Ellis Marsalis died at age 85 on April 1, 2020, from complications from coronavirus. Marsalis was a musical patriarch, father to fellow jazz icons: trombonist Delfeayo, drummer and vibraphonist Jason, Grammy-winning saxophonist and bandleader Branford, and trumpeter and Pulitzer Prize winner Wynton Marsalis. In 2011, Ellis and his sons were each named Jazz Masters by the National Endowment for the Arts, the first time the title was awarded to a group and not an individual.

In addition to cultivating his sons’ talents, Ellis was also a prolific music teacher, instructing greats including Harry Connick Jr. and Terrence Blanchard. «Ellis Marsalis was a legend,» New Orleans Mayor LaToya Cantrell tuiteó after his passing. «He was the prototype of what we mean when we talk about New Orleans jazz.»

Branford told Los New York Times, «My dad was a giant of a musician and teacher, but an even greater father. He poured everything he had into making us the best of what we could be.» He later told WBUR he was still having a hard time processing his father’s passing, but reflected on what Ellis taught him: «In your life, all you can do at any given time is the best that you can do at that time, and it is not a reflection on how you will be later. And that was the best lesson that he could have ever given us for music and for our lives.»

John Paul ‘Bucky’ Pizzarelli

John Paul «Bucky» Pizzarelli died on April 1, 2020, shortly after testing positive for COVID-19, according to Guitar World. He was 94 years old.

Pizzarelli was born in Paterson, N.J., and first played music professionally when he was just 17 years old as a member of Vaughn Monroe’s band. Throughout his career as a backing guitarist for numerous other musicians, Pizzarelli featured on Ray Charles’ «Georgia On My Mind,» Ben E. King’s «Stand By Me» and Brian Hyland’s «Itsy Bitsy Teeny Weeny Yellow Polka Dot Bikini.» He served as an NBC staff musician in the early 1950s, playing for The Tonight Show until Johnny Carson moved the show to California. In the late 1960s, he carved out a name for himself as a celebrated jazz guitarist through his work with George Barnes and Benny Goodman. Pizzarelli performed live with the likes of Miles Davis, Dizzy Gillespie, Les Paul, Paul McCartney, George Benson, Frank Sinatra, Tony Bennett, Buddy Rich, and Wes Montgomery. By the 1980s, Bucky began collaborating with his son, John, and those efforts would be his most famous.

Both Bucky and his son were known for playing seven-string guitars instead of the usual six. In 1997, Bucky said of performing live with John, «He got his baptism of fire … with me giving him dirty looks when he played a wrong chord.»

Bill Withers

Bill Withers, legendary singer of classics «Lean On Me,» «Just The Two Of Us,» «Ain’t No Sunshine» and «Lovely Day,» died on April 3, 2020 at 81 years old.

Withers’ studio career was surprisingly short for the length and depth of his legacy, with his last album having been recorded in 1985. According to the AP, his first album, Just As I Am, dropped in 1971, spawning the Grammy-winning hit «Ain’t No Sunshine» — which was initially a B-side. In 1972, he had more hits, including «Lean On Me,» «Who Is He (And What Is He To You),» and «Use Me.» Withers’ career petered out in the late 1970s after his label, Sussex Records, was folded into Columbia Records, although he won another Grammy for «Just The Two Of Us» in 1981, a duet with Grover Washington Jr. on Washington’s label.

«We are devastated by the loss of our beloved, devoted husband and father. A solitary man with a heart driven to connect to the world at large, with his poetry and music, he spoke honestly to people and connected them to each other,» Withers’ family told the Associated Press in a statement. «As private a life as he lived close to intimate family and friends, his music forever belongs to the world. In this difficult time, we pray his music offers comfort and entertainment as fans hold tight to loved ones.»

Lee Fierro

Actress Lee Fierro, who starred as Alex Kintner’s mother in Jaws, died on April 5, 2020, after being diagnosed with COVID-19, The Martha’s Vineyard Times reportado. She was 91 years old and living in an assisted living facility in Ohio at the time of her passing.

Novelist Nicki Galland said she was inspired by Fierro, who was baffled and «tickled by» her notoriety for Jaws, even though her iconic scene — in which her character sobs as she slaps Chief Martin Brody while mourning the loss of her son — is a cinematic classic. «She found it really entertaining,» Galland recalled. «She would say, ‘If you told me that’s what I’d be known for, I wouldn’t believe it.’ She had no screen training. She trained as a theater actor.»

Fierro reprised her role as grieving mother Kintner in the 1987 sequel Jaws: The Revenge, opposite Michael Caine. When her film career quieted, Fierro went back to theater and supported local Martha’s Vineyard theater projects. Kevin Ryan, artistic director and board president of Island Theatre Works, told the outlet, «The one word I would think of when I think of Lee is ‘dedication.’ I’ve watched her as a performer, director and businesswoman and then we became friends. She was my teacher and mentor.» He added, «I want people to remember that she helped to build a community company that after 52 years is still here. … She was a good friend, mentor and a very busy community member when she was in Martha’s Vineyard.»

Patricia Bosworth

Actress turned author Patricia Bosworth died on April 2, 2020 at 86 years old after suffering pneumonia complications from COVID-19, her stepdaughter confirmed to Los New York Times. Bosworth studied at the Actor’s Studio under the legendary Lee Strasberg with the likes of Paul Newman, Jane Fonda, Steve McQueen and Marilyn Monroe, and it paid off largely: She starred alongside Audrey Hepburn in The Nun’s Story and appeared on Broadway and TV shows including The Patty Duke Show y Naked City.

Once she left acting, Bosworth became an acclaimed journalist with bylines in Vanity Fair, Los New York Times, McCall’s, y Nueva York magazine. She also wrote biographies for many celebrities, including Fonda, Hepburn, Marlon Brando, and Montgomery Clift, as well as photographer Diane Arbus. Bosworth also taught literary nonfiction at Barnard College and Columbia University and is the author of her own page-turning memoirs, Anything Your Little Heart Desires: An American Family Story y The Men in My Life: A Memoir of Love and Art in 1950s Manhattan. Bosworth is survived by her partner, Douglas Schwalbe, stepson Léo Palumbo, stepdaughter Fia Hatsav and five step-grandchildren.

Shirley Douglas

Shirley Douglas, Canadian actress and mother of actor Kiefer Sutherland, died on April 5, 2020. Douglas was 86 years old and passed away from complications from pneumonia, Sutherland announced on Gorjeo, noting that her illness was not COVID-19 related.

Douglas starred in Stanley Kubrick’s Lolita, as well as films including Dead Ringers, Mesmer y Shadow Dancing, with television appearances in Wind At My Back y Shadow Lake. Her stage work included a 1997 run alongside Sutherland in The Glass Menagerie in Toronto and The National Arts Centre in Ottawa, Ontario, Canada; three years later she performed in The Vagina Monologues. Douglas was also an avid activist, protesting the Vietnam War, supporting the civil rights movement and Friends of Black Panthers, Fecha límite reportado.

«My mother was an extraordinary woman who led an extraordinary life,» Sutherland wrote in his tribute tweet. «Sadly she had been battling for her health for quite some time and we, as a family, knew this day was coming. To any families who have lost loved ones unexpectedly to the coronavirus, my heart breaks for you. Please stay safe.»

Honor Blackman

Honor Blackman, one of the most famous Bond girls ever, died from natural causes on April 6, 2020, her family announced in a statement to El guardián. She was 94 years old.

Blackman was most famous for starring as Pussy Galore in Goldfinger, Cathy Gale in 1960s TV series The Avengers (not to be confused with the Marvel blockbusters of the 2010s). She also famously portrayed Hera in Jason And The Argonauts, and starred in sitcom The Upper Hand in the 1990s. Her stage work included roles in productions of My Fair Lady, Cabaret y The Sound Of Music.

«As well as being a much-adored mother and grandmother, Honor was an actor of hugely prolific creative talent,» her family said in a statement (per El guardián) «With an extraordinary combination of beauty, brains and physical prowess, along with her unique voice and a dedicated work ethic, she achieved an unparalleled iconic status in the world of film and entertainment and with absolute commitment to her craft and total professionalism in all her endeavors she contributed to some of the great films and theatre productions of our times.»

James Drury

James Drury died on April 6, 2020. He was 85 years old. Drury appeared in several popular western series, including Broken Arrow, Cheyenne, y Wagon Train before having his breakout star turn in The Virginian as a rancher whose name is never revealed in the entire series — which lasted an impressive 249 episodes, Los New York Times reported, with each episode clocking in at 90 minutes. The Virginian introduced Drury to some seriously stellar guest stars, including Bette Davis, Harrison Ford, Robert Redford and Leonard Nimoy. Drury did some of the show’s many stunts himself, which he recalled didn’t always end well: In one fight scene, a stuntman threw an impromptu punch «which was not in the script and hit me in the temple like a Missouri mule,» Drury said. The blow earned him a lump on the side of his head «the size of a golf ball» for several days.

Drury grew up on his mother’s ranch in Oregon where he learned to ride horseback and to shoot. His father was a professor at New York University, where Drury was enrolled until signing a contract with MGM Studios to appear in films including Elvis Presley’s breakout Love Me Tender. His later television work included appearances in Walker, Texas Ranger y Kung Fu: The Legend Continues.

Drury was married three times; his third wife passed away in 2019. The Times additionally reported that Drury «is survived by two sons, James and Timothy; a stepdaughter, Rhonda Brown; two stepsons, Frederick Drury and Gary Schero; four grandchildren; and several great-grandchildren.»

Dieter Laser

German actor Dieter Laser died on Feb. 29, 2020, his wife Inge confirmed to El reportero de Hollywood. He was 78 years old. Laser was an acclaimed stage and film actor in his native Germany, but was most famous in the United States for his role of the sadistic Dr. Heiter in the controversial, gory, and gross The Human Centipede: The First Sequence in 2009. He also appeared in the third and final installment of the franchise, 2015’s The Human Centipede III (Final Sequence) as a prison warden who creates a 500-person human centipede.

Laser was «raised as a fundamentalist Christian» in his native Germany and later disavowed his upbringing and said he made a deal with the devil to become an actor, which some may believe explained his most famous efforts — and being often typecast as perverts and other unsavory types in German films and made-for-TV movies. Though best known for the shock-horror role, Laser had some serious bona fides outside of it: He appeared alongside Glenn Close in 1991’s Meeting Venus and starred with John Malkovich in The Ogre in 1996. He began as an extra in projects in Hamburg, Germany, before getting consistent meatier roles in theater. He won the German Film Award for Best Actor for his first leading role in John Glückstadt and was nominated for Best Supporting Actor for The Lost Honor of Katharina Blum.

Julie Bennett

Actress Julie Bennett, who voiced Cindy Bear in los Yogi Bear Show cartoons, died from coronavirus complications on April 2, 2020, her talent agent Mark Scroggs told Personas. She was 88 years old. Bennett grew up in Los Angeles, Calif. before moving back to her birthplace, New York City, where she worked onstage and in radio soap operas and TV dramas. When she moved back to Los Angeles, Bennett acted in several television series, including Dragnet, Superman y Leave It to Beaver, and comedy specials with Bob Hope and variety shows like The Tonight Show y The Sid Caesar Show. She later became an in-demand voice over actress for popular cartoons, including The Bugs Bunny Show, Spider-Man: The Animated Series, Mr. Magoo, The Bullwinkle Show y The Yogi Bear Show and its spinoff movie, Hey There, Yogi Bear.

In her later years, Bennett assumed the moniker Marianne Daniels and became a talent manager for other budding actors and actresses. Scroggs reminisced sweetly of his close friend, «She was definitely a personality and a throwback to Hollywood glamour.»

Danny Goldman

Danny Goldman, the actor who voiced Brainy Smurf in the original 80’s series, died on April 12, 2020, TMZ reportado. He was 80 years old. Goldman reportedly was in hospice care after suffering several strokes around January 2020. Goldman’s credits include Hospital General, Young Frankenstein, the movie M*A*S*H (not the TV series, however), Happy Days, Columbo, The Love Boat, Alice, The New Mike Hammer y Busting Loose. His most well-known and enduring role, however, was one in which his own likeness was never visible as the smartest little blue guy in Smurfs from 1981 to 1989. One of his most recent projects was a 2012 episode of Criminal Minds, tanto como Robot Chicken y King of Queens.

Goldman’s longtime agent honored him in a Facebook tribute, writing in part, «Danny was truly one of a kind. He always had strong opinions and didn’t mind telling you about them. He was incredibly funny. He loved to root for the little guy and help wherever he could. He had a huge heart. We lost a good one today. He will be missed.»

Hilary Heath

Hilary Heath, a horror film actress born Hilary Dwyer, died on March 30, 2020 at 74 from coronavirus complications, The Wrap reportado. Heath starred in several films alongside genre icon Vincent Price, including Witchfinder General, Cry of the Banshee, y Oblong Box. She later went into producing, with credits including Nil By Mouth starring Gary Oldman and An Awfully Big Adventure starring Alan Rickman and Hugh Grant. Eventually, she left Hollywood altogether, which made her family the most proud of all of her accomplishments.

Heath’s godson wrote on Facebook, «Her most remarkable re-invention came in her mid-60s, when she won a master’s degree from Oxford in psychology and became an addiction counsellor, specialising[[sic]in CBT. She worked at clinics all over the world, often for free, often with very deprived and distressed individuals, and she regarded this as her most valuable work by far. She was a force of nature, and I can’t bear it that she is no longer with us.»

Allen Garfield

Allen Garfield, a character actor and frequent supporting player in film and TV, died on April 7, 2020 in Los Angeles, Calif. from complications from COVID-19, Los New York Times reportado. He was 80 years old. Garfield previously suffered two strokes, and spent his last years in the Motion Picture & Television Fund nursing home, which had been plagued by the virus.

Garfield, a former boxer and Newark, N.J., native, began his career by studying at the Lee Strasberg Actors’ Studio at night while working as a sports reporter by day. He frequently played characters with nervous or sneaky energy, with roles in films from Francis Ford Coppola’s La conversación (alongside Gene Hackman and Harrison Ford), The Cotton Club (with Richard Gene, Diane Lane and Gregory Hines) and One From the Heart (with Teri Garr) to Nashville y Beverly Hills Cop II. He also worked in television, with a slew of credits including The West Wing, Law & Order, Chicago Hope, Dharma & Gregy Matlock.

Garfield’s first stroke left him partially paralyzed prior to his role in Roman Polanski’s 1999 film The Ninth Gate, leading the director to write Garfield’s condition into the script. Of his life’s work, Garfield once said, «I became an actor in order to be trained by the masters, which I was, at the Actors Studio. From the moment I stepped foot in the Actors Studio, I audaciously stepped out and said who I was, for better or for worse. I put my stamp on things as an actor and as a director.»

Tom Lester

Actor Tom Lester died at age 81 on April 20, 2020, TMZ reportado. The news was shared by his fiancée and caregiver, Jackie, with whom Lester was living in her Nashville, Tenn., home.

According to the tab, Lester was «the last surviving regular cast member of Green Acres,» which premiered in 1965, and followed the Douglas family, consisting of an affluent attorney and high-maintenance wife (played respectively by Eddie Albert and Eva Gabor), on their quest to become farmers. The series was a spinoff of The Beverly Hillbillies y Petticoat Junction; Lester starred as Eb Dawson, a smart-mouthed young farmhand for the Douglas family who called his bosses «mom» and «dad.»

Lester, who passed away from issues related to Parkinson’s disease, was a Mississippi native who grew up on a farm before attending the University of Oklahoma with a chemistry major (per The Laurel Leader-Call) He taught science in Oklahoma before moving to Hollywood to pursue acting. Lester reportedly landed the role of Dawson over 400 other actors, because he actually knew how to properly milk a cow. He later went on to star in Benji y Gordy; he also appeared in Knight Rider. His most recent credit was in 2014’s Campin’ Buddies.

Willie Davis

NFL Hall of Fame star Willie Davis died on April 15, 2020 at 85 years old, according to a statement from the Green Bay Packers. Davis reportedly «passed away peacefully» after being hospitalized for kidney failure for a month in Santa Monica, Calif. Davis was first drafted to the NFL in 1956, but didn’t actually start playing until two years later because he was serving in the Army. He played for the Cleveland Browns in 1958 before trading to the Packers in 1960. He became the first African American Packers defense co-captain in 1965 and the first solo defensive captain in 1966. He led the Packers to victory in the first two Super Bowls and was both a five-time Pro Bowler and Associated Press All-Pro. Davis was inducted into the Packers Hall of Fame in 1975 before entering the Pro Football Hall of Fame in 1981.

Packers President and CEO Mark Murphy said in a statement, «I enjoyed getting to know Willie and his wife, Carol, especially when he served as our honorary captain for the 2010 NFC Championship Game and Super Bowl XLV, and again for the 2014 NFC Championship Game. He also was a great role model for our players, having gone on to a very successful career after football and serving on the Packers Board of Directors. We extend our deepest condolences to Willie’s wife, Carol, and his family and friends.»

Howard Finkel

WWE Hall of Fame announcer and longest-serving employee ever, Howard Finkel, passed away on April 16, 2020, the WWE confirmed to El reportero de Hollywood. He was 69 years old. No cause of death has been reported, as of this writing, but Finkel suffered a stroke in 2018 and has reportedly been in ill health since.

Finkel made his World Wrestling Federation debut in 1977 and became the franchise’s first hire in 1980, announcing stars from Hulk Hogan to «Stone Cold» Steve Austin and more. He was so prominent and beloved in pro wrestling that in November 2011, when he made a then-rare appearance to introduce CM Punk at the Survivor Series event at Madison Square Garden, the 16,000-deep crowd chanted Finkel’s name. He basked in the glory of the moment for so long that when CM Punk finally came out, he jokingly glanced at his watch before giving Finkel a hug.

WWE CEO and President Vince McMahon tuiteó a photo with his daughter Stephanie, son-in-law Paul «Triple H» Levesque, and Finkel, writing, «Saddened to learn of the passing of my friend and WWE’s first employee, WWE Hall of Famer Howard Finkel. The grandest moments in sports-entertainment history were made all the grander thanks to Howard’s iconic voice.»

Harold Reid

Harold Reid of the Statler Brothers, died on April 24, 2020. He was 80 years old and suffered from kidney failure, Los New York Times reportado. Reid was a founding member and «de facto leader» of the superstar country vocal group, helping to propel them into the stratosphere with a whopping 32 Top 10 Country Singles hits (and 58 songs in the Country Top 40) between 1965 and 1989. The group’s single crossover hit, «Flowers on the Wall,» earned their first Grammy in 1966 (even beating out The Beatles). They won a second that year for best new country and western artist, and a third in 1973 for the track «Class of ’57.»

The group’s popularity grew after opening for Johnny Cash from 1964 to 1971, with Reid often acting as comic relief during live shows and TV appearances. The Statler Brothers retired in 2002, and were inducted into the Gospel Hall of Fame in 2007 and Country Music Hall of Fame in 2008.

Reid’s nephew said of the crooner, «Harold possessed that unique, double-comedic gift of being able to perform a rehearsed comedy skit perfectly, with all the right timing and punches, and then could improvise a line that would bring you to your knees laughing. He was the same funny onstage as he was at the dinner table. He loved making people smile and laugh.»

Reid is survived by his wife of 59 years, Brenda Lee; brother Don Reid; sister Faye Hemp; son Will; daughters Kim Weller, Karmen Harvill, Kodi Frye and Kasey Reid; 10 grandchildren and 10 great-grandchildren.

Brian Howe

Bad Company frontman Brian Howe died on May 6, 2020 at age 66 after suffering cardiac arrest, TMZ reportado. The singer had a history of cardiovascular issues and suffered a heart attack in 2017. Howe got his big break in 1984 singing on Ted Nugent’s Penetrator album, then met Simon Kirke and Mick Ralphs of Bad Company through Foreigner’s Mick Jones, ultimately replacing Paul Rodgers as frontman of the band. Bad Company had seen steep drops in record sales from their 1970s heyday prior to his joining, but Howe returned the band to its rock roots and away from «the poppier sound» that had proved to not chart well, according to El guardián.

Speaking with News-Press of the band’s redirection, Howe said, «I kind of stamped my foot a little bit and said, ‘Guys, this is a rock ‘n’ roll band! We need to toughen things up a little bit. This is a guitar band, you know! This is a bluesy guitar band, and we need to get back on that.’ And with tremendous resistance, they were finally pushed into it, I guess.» It worked: Howe took the band to platinum status once more in 1990 with their Holy Water álbum. He left the band in 1994, claiming no one else was «contributing anything to songwriting» and that his bandmates were «sloppy live.» He released three solo albums and worked briefly with Megadeth; Howe continued touring for the rest of his life, including throughout 2019.

Geno Silva

Geno Silva, most famous for delivering the killer shot to Tony Montana in Scarface, died on May 9, 2020, of complications from dementia, according to El reportero de Hollywood. Silva was 72 years old. Silva worked for four decades, appearing on stage alongside Edward James Olmos and Philip Seymour Hoffman, in TV series including Alias, Days Of Our Lives, MacGyver, Miami Vice, Star Trek: Enterprise y Walker, Texas Ranger, and in blockbuster movies including Amistad, Tequila Sunrise, The Lost World: Jurassic Park y Mulholland Drive. His most memorable role was as The Skull in Scarface, one of the best assassins in cinematic history — and in which he doesn’t say a word for the entire film, simply shooting Al Pacino’s Montana and sending him plummeting into the fountain below.

Silva is survived by his wife Pamela, daughter Lucia, sister Elizabeth, and two grandchildren. John Ortiz, who co-starred with Silva in several projects, penned a long, moving tribute to the late actor on Facebook, calling him «A friend. A father figure. An artistic warrior brother. A confidante. A lover of life,» adding, «He was generous, passionate, bold, strong, intelligent, joyful with a regally imposing physical presence which never shut down his magnetic curiosity or spirituality. He was proud of his roots, and even prouder of his friends and family.»

Frank Bielec

Frank Bielec, a designer on TLC’s Trading Spaces, died on May 15, 2020 in a Houston, Texas, hospital from complications following a heart attack, his wife Judy told TMZ. He was 72 years old. Bielec appeared in every season of the TLC hit home decor and renovation series, including the reboot in 2018. TLC said in a statement, «A sad day for the TLC family as we learn of the passing of beloved Trading Spaces designer Frank Bielec. We will miss and remember him fondly, his quirky style and wonderful sense of humor. We share our love and condolences with the entire Bielec family at this difficult time.»

Bielec was an accomplished artist, but held two major day jobs before fame: He began his career as an elementary school art and social studies teacher, then became a florist for two decades, later starting a cross stitch business with Judy. He incorporated all of his passions, including cross-stitching, drawings and flowers, into his Trading Spaces designs. TMZ reports that Bielec was also an animal lover, adopting numerous pets, including sugar gliders.

Fellow Trading Spaces designer Vern Yip tuiteó of Bielec, «Funny, wise, nice, and talented, he always lent perspective and levity to every situation. Thanks you [sic] for always being kind to me. I will miss you dearly friend.» Ty Pennington tuiteó an adorable photo of Bielec holding a possum, writing that Bielec was «one of the [best] humans I’ve had the fortune to call a friend.»

Phyllis George

Phyllis George, one-time Miss America and the first female host of NFL Today, died on May 16, 2020. Los New York Times reported that George’s cause of death was polycythemia vera, a rare blood cancer, that the television personality was diagnosed with 35 years ago. George sometimes faced criticism for her lack of a sports writing background, but was renowned for her one-on-ones with athletes. After three seasons, Jayne Kennedy replaced George, who then returned to her anchor spot in 1980. She also briefly co-anchored The CBS Morning News as well as the original Candid Camera. She founded the Kentucky Museum of Art and Craft and had her own beauty line on the Home Shopping Network as well as a business, Chicken by George, that she later sold to Hormel, CNN reportado.

George was married twice, first to Kentucky Fried Chicken founder and Kentucky Gov. John Y. Brown, Jr., and later to Hollywood producer Robert Evans; each union ended in divorce. She is survived by her son, Lincoln Tyler George Brown and daughter Pamela Brown (a CNN personality), and two grandchildren. Lincoln said in a statement, «Mom lived her life to a high standard and set a high standard for everyone else. What will forever stay with us are the defining qualities the public never saw, especially against the winds of adversity, that symbolize how extraordinary she is more than anything else. The beauty so many recognized on the outside was a mere fraction of her internal beauty and unwavering spirit.»

Ken Osmond

Ken Osmond, most famous for playing Eddie Haskell on Leave It To Beaver, died on May 25, 2020, at home in Los Angeles and surrounded by loved ones, Variedad reportado. He was 76 years old; his cause of death hasn’t been revealed, as of this writing, but he reportedly «suffered from respiratory issues.» Osmond’s son, Eric, said in a statement, «He was an incredibly kind and wonderful father. He had his family gathered around him when he passed. He was loved and will be very missed.»

Osmond started his career as a child actor, with roles in Everything But the Truth and TV shows including The Adventures of Ozzie and Harriet y Wagon Train. His role in Leave It to Beaver was reportedly meant to be a guest appearance, but became a permanent fixture. He later went on to appear in Petticoat Junction y The Munsters.

In 1970, Osmond joined the Los Angeles Police Department, where he protected and served for 18 years until his retirement in 1988; in 1980 he was shot during a chase but was saved by his bulletproof vest. Osmond is survived by his wife, Sandra, and sons Eric and Christian. Su Leave It to Beaver co-star Jerry Mathers tuiteó, «I will greatly miss my lifelong friend Ken Osmond who I have known for over 63 years. I have always said that he was the best actor on our show because in real life his personality was so opposite of the character that he so brilliantly portrayed. RIP dear friend.»

Richard Herd

Richard Herd, best known for playing George Costanza’s boss Mr. Wilhelm on Seinfeld, died on May 26, 2020 at his home in Los Angeles from colon cancer complications, Los New York Times reportado. He was 87 years old.

Born in Boston, Herd was diagnosed with osteomyelitis as a child, and he said that spending time in the hospital and at a special school made him creative and sparked his interest in the arts. In addition to acting, he worked as a painter and a sculptor. Herd served in the Korean War but was honorably discharged after an osteomyelitis «flare-up,» after which he began working in theater.

Herd made his movie debut alongside Arnold Schwarzenegger in Hercules In New York in 1970 and worked steadily ever since, with film roles in The China Syndrome, All the President’s Men, Quantum Leap, Desperate Housewives, T.J. Hooker, y Get Out. His 11 episodes of Seinfeld — including one episode in which he’s held hostage and gives a nod to Patty Hearst — being his most famous work. He told the Burlington County Times in 2015, «Seinfeld was one of the best jobs I ever had. It got me a tremendous amount of recognition and still does, because it plays all the time.»

Herd is survived by his wife, Patricia, daughter Erica, son Rick, stepdaughter Alicia and two step-grandchildren.

Mary Pat Gleason

Actor Mary Pat Gleason died on June 2, 2020 at 70 years old following a battle with cancer, Variedad reported, with her manager telling the outlet she was «a fighter until the end.» Gleason began acting in 1982 on Texas, an NBC soap opera. Four years later, she won an Emmy as a writer on another soap opera, Guiding Light, in which she also starred as Jane Horgan.

Gleason worked consistently for decades, with appearances in Will & Grace, Desperate Housewives, How to Get Away With Murder, Sex and the City, Scandal, and more. Her longtime friend, writer and director Ron Fassler, wrote a tribute to Gleason on Facebook. «Mary Pat Gleason, one of the dearest and sweetest people I have ever had the pleasure to know, passed away last night at the age of seventy,» he wrote. «She has 174 credits on her IMDB page (with one unreleased film still to come), but she was so much more than a wonderful actress: she was one of a kind. So caring, so funny, and so delicious to be around, that I find it hard to imagine a world without her shining presence and smiling face.»

Dejar una respuesta

Please enter your comment!
Please enter your name here