La música country tuvo un gran momento en la década de 1990. A medida que el country y el pop tradicionales se entrelazaron gracias a artistas como Shania Twain, Faith Hill, Garth Brooks y Martina McBride, el género vio una afluencia de nuevos fanáticos. Es una era que Wide Open Country denominó «la edad de oro subestimada de la música country», señalando que es una época «incomprendida y, a menudo, poco apreciada» en la historia del género. Si bien el atractivo cruzado de la música de algunos artistas country atrajo al público general, hubo algunos fanáticos que no estaban en el cambio radical del género. «Debido a que la década trajo un sonido pop-country único y nuevo a Nashville, algunos pueden considerar los 90 como el momento del último suspiro del país tradicional», escribió The Boot, «pero hay mucho más en la música de esta década que se ve a simple vista «.
¿Se pregunta qué han estado haciendo algunos de los artistas que ayudaron a dar forma a la música country durante los años 90 desde esa época? Sigue leyendo para averiguarlo.
Ricky Van Shelton dejó la música atrás

Los fanáticos de la música country recordarán a Ricky Van Shelton por sus éxitos en las listas de música country de Billboard, como «I’ll Leave This World Loving You» de 1988, «I Have Cried My Last Tear For You» de 1990 y «I Am a Simple» de 1991 Hombre.» Van Shelton incluso se asoció con la leyenda del country Dolly Parton para la canción «Rockin ‘Years», que también fue un éxito en las listas de éxitos. Los primeros cuatro álbumes de Van Shelton fueron certificados como platino. Lanzó «Greatest Hits Plus» en 1992 y un año después publicó «A Bridge I Didn’t Burn». Sin embargo, este último no experimentó el mismo nivel de éxito que sus registros anteriores.
Detrás de escena, Van Shelton se enfrentó al alcoholismo. «La bebida realmente comenzó a arruinar mi vida», le dijo a Country Music International en 1994 (a través de Alan Cackett). «s.» Deshacerse del alcohol hace una gran diferencia en la vida de alguien. Simplemente ya no hago eso «. En 2006, anunció que se alejaría de la música para pasar tiempo con su familia.» Necesito compartir con ustedes una decisión muy difícil que tomé esta semana «, escribió ( vía Country Standard Time). «He pedido ser liberado de las obligaciones de desempeño que se han hecho para el resto del año». Según su sitio web, Van Shelton se mantiene ocupado como piloto con licencia y ganadero.
Si usted o alguien que conoce está luchando con problemas de adicción, hay ayuda disponible. Visita el Sitio web de la Administración de Servicios de Salud Mental y Abuso de Sustancias o comuníquese con la Línea de ayuda nacional de SAMHSA al 1-800-662-HELP (4357).
LeAnn Rimes no es ajena al drama sensacionalista

LeAnn Rimes era solo una adolescente cuando «Blue», su disco debut, alcanzó el número uno en la lista de álbumes country de Billboard. Rápidamente hizo el cruce al country-pop con canciones como «How Do I Live» y «One Way Ticket (because I Can)», la última de las cuales sigue siendo su único single country número uno. Aún así, la artista estaba en lo más alto de su carrera musical, y en 2000 hizo completamente la transición a la música pop con su éxito «Can’t Fight the Moonlight», que apareció en la banda sonora de la película «Coyote Ugly» y fue certificada. oro en los Estados Unidos. Rimes lanzó «Greatest Hits» en 2003, que fue platino.
Lamentablemente, gran parte de su vida personal se vio empañada por los tabloides y su éxito como artista country y pop se hizo realidad. Según MTV News, la artista presentó una demanda contra su padre solo cuatro años después de que liberara a «Blue» por robar millones, lo que finalmente se resolvió fuera de los tribunales en 2001. Rimes fue noticia una y otra vez por su relación con Eddie Cibrian y su separación. de su esposo Dean Sheremet. Y en 2012, People informó que la cantante se sometió a tratamiento por «ansiedad y estrés», y desde entonces se ha abierto sobre su curación, e incluso lanzó un álbum de meditación en 2020 titulado «CHANT: The Human & the Holy».
En diciembre de 2020, ganó «The Masked Singer». Unos meses más tarde, se asoció con su coprotagonista Aloe Blacc en la canción «I Do».
Paul Brandt se celebra en Canadá

Paul Brandt le dio a los fanáticos de la música country en los EE. UU. El éxito de 1996 «My Heart Has A History», que alcanzó el número 5 en la lista de música country de Billboard, y ese mismo año lanzó la canción «I Do», que escaló hasta el No. .2 posiciones. Según su sitio web, el éxito de sus dos sencillos lo llevó a convertirse en el primer artista country canadiense masculino en el Billboard Top 20 desde los años 70, y su álbum «Calm Before the Storm» fue certificado oro en Estados Unidos y platino en Canadá.
Parecía que Brandt estaba encontrando mucho más éxito como artista country en Canadá, e incluso lanzó un álbum de grandes éxitos solo en ese país. En 2002, fundó su propio sello musical llamado Brand-T Records, se liberó de Warner / Reprise y se mudó de Nashville a su ciudad natal de Alberta. Ha ganado el Álbum del año en los Canadian Country Music Awards varias veces y, como señala su sitio web, es el artista country masculino más premiado de la historia. Brandt también es miembro del Salón de la Fama de la Música Country de Canadá y del Salón de la Fama de la Música Country del Oeste de Canadá.
Escuchar que un artista se aleja de un sello discográfico importante suena absurdo, pero puede haber sido el mejor movimiento que ha hecho Brandt en su carrera, incluso si eso significaba escuchar menos de él en los Estados Unidos.
El regreso repleto de estrellas de Shenandoah

La banda de country Shenandoah entró en la escena musical en 1987 y fue fundada por Marty Raybon, Ralph Ezell, Stan Thorn, Jim Seales y Mike McGuire. Su mayor éxito llegó en 1990 con «Next to You, Next to Me» y alcanzó el puesto número 1 en la lista de música country de Billboard, seguido de «If Bubba Can Dance (I Can Too)» de 1994, que también alcanzó el puesto No. 1. La década de los 90 fue una gran década para Shenandoah y luego grabaron nueve álbumes de estudio y tuvieron 26 sencillos en Hot Country Songs de Billboard. Sin embargo, la banda finalmente se separó, el cantante principal Raybon se fue en 1997 y el resto de los miembros se disolvieron.
Sin embargo, Raybon cambió de opinión cuando Rolling Stone confirmó que se reincorporaba a su banda después de una ausencia de 17 años. El cantante principal admitió que su banda no se había disuelto inicialmente debido a «disensiones» y había hablado en varias ocasiones para reagruparse. «Creemos que hay más que decir. Así que es hora de recargar y cumplir con la solicitud de los fanáticos que quieren vernos de nuevo juntos», compartió Raybón.
En 2018, Shenandoah lanzó su disco «Reloaded» y, como señaló Billboard, lograron llegar al top 10 por primera vez en años con la canción «She Doesn’t Cry Anymore». En 2020, la banda lanzó «Every Road», un disco repleto de duetos con estrellas como Luke Bryan, Dierks Bentley, Ashley McBryde, Brad Paisley y Blake Shelton.
Aaron Tippin se mantiene ocupado con sus otras pasiones

Aaron Tippin no se parecía a otras estrellas del country de los 90 debido a sus canciones pro estadounidenses como «Tienes que defender algo» y «Donde las estrellas y rayas y las águilas vuelan», y su inolvidable y resonante voz de barítono. En total, Tippin tuvo nueve éxitos entre los diez primeros en Billboard y continuó teniendo éxito con cinco discos certificados como oro y su segundo álbum, «Read Between the Lines», alcanzando el estado de platino.
Desafortunadamente, la música de Tippin no estaba resonando con todos y no encontró el mismo éxito en la década de 2000 que en los 90. Creó su propio sello discográfico, Nippit Records, en 2006, y sacó algunos discos más tanto en su sello como en Country Crossing Records, que incluía el álbum «In Overdrive», una colección de canciones sobre conducir camiones, pero no lo era. Está ganando la misma popularidad que antes.
Sin embargo, no volver a encontrar el éxito no impidió que Tippin explorara otras pasiones. La estrella del país es un instructor de vuelo certificado y un mecánico de plantas de energía, con su propia pista de aterrizaje en su granja, según Aviation Pros. Ah, y todavía toca shows aquí y allá también. «Me estoy divirtiendo más hoy que nunca», le dijo a Holy City Sinner en 2020. «El buen Dios ha sido amable conmigo. Seguir actuando y activo en la música country es una bendición para mí. No dé nada de mi viaje por sentado «.
Sammy Kershaw está escribiendo su autobiografía

Sammy Kershaw tuvo una carrera impresionante como cantante de country después de lanzar su álbum debut de 1991 «Don’t Go Near the Water», que produjo éxitos como «Cadillac Style», «Yard Sale» y «I Can’t Reach Her Anymore». » Su álbum debut alcanzaría la certificación de platino, y su segundo álbum, «Haunted Heart», le daría su única canción número uno en la lista de música country de Billboard con «She Don’t Know She’s Beautiful».
Kershaw vendería más de 5 millones de álbumes con seis de oro y tres de platino, pero a finales de los 90 y principios de los 2000, sus canciones estaban comenzando a caer en las listas de Billboard. Según The Boot, la estrella del país se declaró en bancarrota en 2009, y Kershaw admitió: «Mi consejo es hacer todo lo posible para evitar la bancarrota porque es algo difícil de superar». Kershaw también había pasado por cuatro divorcios para entonces, y su cuarto matrimonio con la cantante de country Lorrie Morgan duró de 2001 a 2007. Desde entonces, las cosas parecen ir bien para la estrella del country, ya que le dio la bienvenida a su quinto hijo (también es el padre). a cuatro hijos adultos) con su novia Mendy Gregory, el 11 de septiembre de 2019, y se mantenía ocupado yendo de gira, según People.
La experiencia de Kershaw en la carretera y la creación de éxitos country también lo ha llevado a escribir su propia autobiografía. Según su sitio web, está «dando los toques finales a su tan esperada biografía, que promete ser tan jugosa como un cuenco de gumbo que le encanta preparar en su casa de Louisiana».
Puedes ver a Ty England en concierto

El nombre Ty England puede sonar una campana para muchos fanáticos de la música country que lo recuerdan como parte de la banda de Garth Brooks a finales de los 80 y principios de los 90. Muy pronto decidió convertirse en una estrella country en solitario, firmando un acuerdo con RCA. Su álbum debut homónimo les dio a los fanáticos el éxito country de 1995 «Should’ve Asked Her Faster» y alcanzó el número 3 en la lista de música country de Billboard. England lanzó «Two Ways To Fall» un año más tarde, que produjo el sencillo «Irresistible You», apto para las listas de Billboard. Cambiaría de sello al final de la década y le dijo a CMT que fue su amigo de toda la vida, Garth Brooks, quien lo ayudó a crear un nuevo disco. «Él dijo: ‘Amigo, siento que no obtuviste la oportunidad que merecías, así que si quieres otra oportunidad, estoy dispuesto a intentar ayudarte a conseguirla'», compartió Inglaterra.
Inglaterra grabaría «Highways & Dance Halls» bajo Capitol Records. El álbum, que fue producido por Brooks, tuvo un éxito moderado: la canción «I Drove Her to Dallas» fue la única canción que alcanzó la lista de country de Billboard y alcanzó el puesto 53.
La estrella del country no grabaría otro álbum hasta «Alive & Well y Livin ‘the Dream» de 2007, pero Wide Open Country informó que sus dos sencillos no llegaron a las listas. Inglaterra continúa realizando conciertos y actuando en festivales.
Lila McCann volvió a la escuela

Lila McCann tenía solo 15 años cuando encontró el éxito en el mundo de la música country con su canción «Down Came A Blackbird». Su álbum debut homónimo también les dio a los fanáticos la exitosa canción «I Wanna Fall in Love», que llegó a la posición número 3 de la lista de países de Billboard en 1998. Su segundo álbum, «Something in the Air», produjo varios éxitos singles, incluido «With You», que alcanzó el número 9 en la lista de países y el número 41 en el Hot 100.
Si bien fue una estrella de la ruptura del país, McCann también tuvo que tomar algunas decisiones muy difíciles sobre si seguiría adelante con su carrera o terminaría la escuela. Ella le dijo a MTV News en 2000 que eligió la educación, compartiendo: «Hace cuatro años tuve la oportunidad de salir de gira con el primer disco o quedarme en la escuela. Elegí quedarme en la escuela y terminar mis estudios. realmente me alegro de haberlo hecho «.
En 2001, lanzó «Complete», un disco que le valió cuatro estrellas de AllMusic. «Recién salido de la escuela secundaria, Lila McCann tiene una carrera prometedora en su futuro, especialmente si continúa creciendo como artista como lo ha hecho con Complete», escribió el medio en ese momento. Si bien lanzó algunos sencillos más en la década de 2000, no lanzaría su cuarto álbum, «Paint This Town», hasta 2017. Cuando no está haciendo música, trabaja en bienes raíces.
El segundo álbum de Deana Carter no pudo superar su récord de debut

Todo amante de la música country conoce la canción «Strawberry Wine» cantada por Deana Carter. La canción era de su disco de 1996 «Did I Shave My Legs For This?» y tuvo un éxito masivo al alcanzar el puesto número uno en la lista de música country de Billboard y ganó la Canción del año en los premios de la Asociación de Música Country de 1997. Según Rolling Stone, el álbum del artista vendió más de cinco millones de copias desde su debut y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos de una cantante de country.
Después del lanzamiento de «Strawberry Wine», Carter continuó viendo que sus canciones alcanzaron el primer lugar, incluyendo «We Danced Away» y «How Do I Get There». Sin embargo, su segundo álbum no sería tan exitoso como el primero, y tampoco sus otras canciones, y Carter le dijo a Rolling Stone: «Estábamos tratando de lograr la misma cantidad. Estaba trabajando mi trasero en la carretera, tratando de escribir y grabar otro disco que iba a superar ese disco. Lo más triste es que no hubo tiempo «.
Carter le reveló a Nashville Scene que fue Garth Brooks en Capital Records lo que podría haberla matado. La cantante compartió que el sello discográfico no estaba sacando su segundo álbum tan bien como esperaba, a pesar de que estaba certificado como oro. También admitió que Capitol estaba «sacrificando sus canciones» para permitirle a Brooks más tiempo en el aire. En 2013, formó su propio sello discográfico, Little Nugget Records, y lanzó «Southern Way of Life». También coescribió la canción nominada al Grammy de Kenny Chesney y Grace Potter «You and Tequila».
Bryan White recaudó dinero en Kickstarter para un álbum

Bryan White entró en la escena country en 1994 cuando firmó con Asylum Records, lanzando su primera canción «Eugene You Genius» de su disco homónimo. Si bien la canción no llegó a las listas, su siguiente canción, «Look At Me Now», alcanzó el puesto 24 en la lista de música country de Billboard. Pronto, White consiguió sus dos éxitos número uno: «Someone Else’s Star» y «Rebecca Lyn». Esas canciones ayudaron a White a alcanzar la certificación platino de la RIAA.
White continuaría teniendo un exitoso álbum de segundo año que incluía las canciones «I’m Not Supposed To Love You Anymore» y «So Much for Pretending», pistas que también alcanzarían la cima de la lista de Billboard. Sin embargo, cuando la década de los 90 estaba llegando a su fin, el tercer y cuarto álbum de White no se desempeñaron tan bien como sus dos primeros. Finalmente, dejó atrás la música, según Wide Open Country. No fue hasta 2006 que lanzó un EP de Navidad, y en 2009, lanzó un álbum titulado «Dustbowl Dreams». En 2014, lanzó una colección de canciones financiada por Kickstarter llamada «Shine».
Además, ha escrito canciones para otros grandes artistas country como LeAnn Rimes y Sawyer Brown. Los fanáticos aún pueden visitar su sitio web para verlo actuar en los EE. UU.
Chely Wright creía que salir del armario perjudicaba su carrera

Después de que Chely Wright lanzara su primer álbum, ganó un premio de la Academia de Música Country y el cielo parecía ser el límite. Sin embargo, «Right in the Middle of It», su álbum de seguimiento, no fue un éxito comercial, según AllMusic. La artista country dejó atrás su compañía discográfica y firmó con MCA Nashville, lanzando «Let Me In». El sencillo principal del álbum, «Shut Up and Drive», alcanzó el puesto 14 en la lista de música country de Billboard. Wright tuvo un mayor éxito con su cuarto álbum, «Single White Female», que produjo su primer éxito número uno en la lista de Billboard con el mismo nombre en 1999.
Wright lanzaría un total de ocho álbumes de estudio, y su disco de 2001 «Never Love You Enough» alcanzó el top 10 de la lista Billboard Top Country Albums. Como señaló AllMusic, tomó una breve pausa después de su sexto álbum.
En 2010, Wright se declaró lesbiana. En ese momento, Wright le dijo a People: «Nada en mi vida ha sido más mágico que el momento en que decidí salir del armario». Sin embargo, Wright reveló a Auto Straddle que creía que su decisión de compartir su orientación sexual afectó negativamente su carrera. «Al salir del armario, tuve la sensación de que disminuiría mi salario, y ese sentimiento era correcto», dijo. «Y estoy bien con eso.» Desde que salió del armario, Wright ha sido una voz fuerte en la comunidad LGBTQ + y, en 2011, se casó con la activista por los derechos de los homosexuales Lauren Blitzer.
David Lee Murphy volvió a ser el centro de atención con Kenny Chesney

David Lee Murphy comenzó a hacer éxitos country en 1995 con el lanzamiento de su canción «Dust on the Bottle», que alcanzó el puesto número 1 en la lista de música country de Billboard, mientras que su segundo disco «Gettin ‘Out the Good Stuff» produciría el éxito de 1996. «Every Time I Get You Around», que alcanzó el puesto número 2. No fue hasta 2004 que la estrella del country tendría su próximo gran éxito con «Loco» y, como señaló The Country Daily, llegó a encontrar mucho éxito como compositor.
Murphy encontró una pasión por la composición de canciones y ha escrito varios éxitos para sus compañeros cantantes country, como «Big Green Tractor» de Jason Aldean, «Are You Gonna Kiss Me Or Not» de Thompson Square y «The More I Drink» de Blake Shelton. En 2018, su amigo Kenny Chesney lo convenció de crear otro disco. «Quería grabar canciones mías que la gente no haya escuchado antes, que sean nuevas», compartió Murphy en su sitio web. «Queríamos hacer el tipo de álbum que escuchas si estabas acampando o en un lago, pescando. O sentarse en cualquier lugar, simplemente pasar un buen rato «.
Ese año, nació «No Zip Code» y produjo la exitosa canción, «Everything’s Gonna Be Alright», que contó con Chesney. La canción se convirtió en el segundo éxito de Murphy en alcanzar la posición número uno en la lista Billboard Country Airplay.
Joe Diffie murió por complicaciones relacionadas con Covid-19

Joe Diffie tuvo una gran carrera en la música country que comenzó en los años 90 cuando lanzó su álbum debut «A Thousand Winding Roads». Su primer sencillo, «Home», alcanzó el puesto número uno en la lista de música country de Billboard, y pasaría a tener cinco canciones número uno y 17 Top 10 en la lista. Fue una estrella del country de los 90 que continuó creando éxito tras éxito con canciones como «If You Want Me To», «Prop Me Up Beside the Jukebox (If I Die)» y «If the Devil Danced (In Empty Bolsillos) «.
Diffie nunca dejó de cantar música country y continuó creando discos hasta bien entrada la década de 2000, a pesar de que sus canciones no alcanzarían las mismas posiciones en la lista de Billboard que lo hicieron en los 90, pero eso no quiere decir que su legado decaiga. Como señaló AllMusic, se hizo referencia a Diffie en el éxito «1994» de Jason Aldean. Le dijo a Taste of Country que estaba «sorprendido» por la canción, y agregó que era «bastante halagador que llegaran tan lejos». También se fue de gira con las estrellas del country de los 90 Sammy Kershaw y Aaron Tippin.
El 29 de marzo de 2020, Diffie murió debido a complicaciones relacionadas con Covid-19.
Pam Tillis se quedó en el mundo del espectáculo

Siendo la hija del legendario cantante de country Mel Tillis, Pam Tillis nació para cantar country y encontró un gran éxito en los años 90. Mientras Pam creaba discos mucho antes de la década, no fue hasta su canción de 1995 «Mi Vida Loca (My Crazy Life)» que vio la fama instantánea después de alcanzar el puesto número uno en la lista de música country de Billboard. Si bien fue su único éxito número 1, Pam llegaría a tener 13 éxitos Top 10 en la lista de Billboard a lo largo de su carrera como cantante.
En 1993, Pam se encontró actuando cuando consiguió un papel en un episodio de «LA Law» y volvería a actuar a finales de los 90 cuando apareció en episodios cruzados de «Promised Land» y «Diagnosis: Murder». La estrella del country incluso tuvo una temporada en Broadway en 1999 cuando protagonizó «Smokey Joe’s Cafe».
Sin embargo, Pam no se rindió por completo con la música y en 2013 se unió a la cantante de country Lorrie Morgan para el álbum «Dos Divas» y se fue de gira. También lanzó un álbum de estudio en solitario en 2020.