La vida de Andrew Scott desde la infancia hasta el estrellato de Hollywood
Cuando se trata de entretenimiento, ya sea que te gusten únicamente los thrillers policiales o que dediques todo tu tiempo a ver comedias románticas, es muy probable que sepas quién es Andrew Scott. O tal vez hayas sido un fan incondicional incluso antes de que el actor irlandés se convirtiera en un rostro popular en la televisión. Gracias a interpretar a Jim Moriarty en «Sherlock» de la BBC y al sacerdote atractivo en la comedia dramática «Fleabag», Scott ahora es una presencia conocida en el entretenimiento, y estos papeles destacados le han valido un Premio de Televisión de la Academia Británica y una nominación al Premio de Oro. Premio Globo, respectivamente.
Si bien puedes encontrar mucha información sobre el actor con solo un clic en el botón de búsqueda de Google, hay mucho más que saber sobre él de lo que los sitios web estilo enciclopedia podrían ofrecer. Entonces, ya sea que seas un fan leal o simplemente sientas curiosidad por el actor, aquí tienes fragmentos e historias de la vida de Scott que probablemente no conocías, en sus propias palabras.
Fue criado en Dublín.
Nacido en octubre de 1976, hijo de Nora y Jim Scott, Andrew Scott se crió en Dublín, Irlanda. Su padre trabajaba en una agencia de empleo y su madre era profesora de arte. El actor de «Sherlock» es el hijo mediano de tres hermanos: su hermana mayor, Sarah, trabaja como entrenadora deportiva y comentarista de televisión, mientras que su hermana menor, Hannah, parece haber seguido los pasos de su hermano, siguiendo una carrera en la actuación.
El propio Scott ha actuado desde muy pequeño. Mientras estudiaba en una escuela privada jesuita, Scott, un tímido niño de nueve años, comenzó a asistir a clases de actuación en el Teatro para Jóvenes de Ann Kavanagh en Rathfarnham todos los sábados. Afortunadamente, su timidez nunca se interpuso cuando actuó en el escenario. Como le dijo a The Guardian en 2019: «Estaba muy cohibido, pero me sentí libre en el escenario. Podría ser más audaz».
Cuando era niño, Scott también desarrolló una habilidad especial para el dibujo, solo para abandonarla más tarde por el bien de actuar. Sin embargo, en una entrevista de 2015 con The Guardian, Scott reveló que, en ese momento, solía (y tal vez todavía lo hace) dibujar a otros pasajeros mientras viajaba en el metro de Londres. «Siempre subo a [the passengers] al final de mi viaje y darles el retrato que he hecho. Por lo general, están muy contentos y eso se siente bien.» Cuando se le preguntó acerca de su artista favorito durante otra entrevista de preguntas y respuestas con The Guardian, el actor no dudó antes de nombrar a David Hockney.
Abandonó la universidad para centrarse en la actuación.
A los 17 años, Andrew Scott recibió una beca para la escuela de arte. Sin embargo, poco después de inscribirse (de hecho, el mismo día que se suponía que asistiría a su primera clase), a Scott le ofrecieron el papel de Eamon Doyle, el protagonista de la película de época de 1995 «Corea». Poco después de terminar el rodaje, Scott se matriculó en el Trinity College para obtener una licenciatura en teatro. Durante su tiempo en Trinity, Scott comenzó a actuar en el escenario, obteniendo su primer crédito teatral profesional por la producción de John Crowley de 1995 de «Seis personajes en busca de un autor». Su actuación pronto llamó la atención de los directores de escena, lo que lo llevó a ser elegido para obras como «La caída secreta de Constance Wilde» de Thomas Kilroy y «Un villancico de Dublín» de Conor McPherson. Después de asistir a la universidad durante casi seis meses, Scott se dio cuenta de que nada sería más eficaz que aprender en el trabajo, por lo que abandonó Trinity para unirse al Abbey Theatre de Dublín.
En 1997, Scott participó en la legendaria película de guerra de Steven Spielberg «Salvar al soldado Ryan», que en ese momento se estaba filmando en Irlanda. Sin embargo, su contrato con Disney para «Miracle at Midnight» de 1998 le prohibía interpretar su papel original en la película de Spielberg, lo que significa que su tiempo en pantalla en «Saving Private Ryan» fue mucho más corto de lo que le ofrecieron inicialmente. Como recordó a Vanity Fair en 2022: «Estaba absolutamente devastado… Pero aún así fue una experiencia extraordinaria estar en esta extraordinaria y larga extensión de playa».
Se mudó a Londres cuando tenía poco más de 20 años.
En 1999, Andrew Scott se mudó a Londres para el papel secundario de John Campbell en la serie de Channel 4 de 2000 «Longitude», protagonizada por Michael Gambon y Jeremy Irons. Aunque el programa solo duró una temporada, con un total de cuatro episodios transmitidos, la experiencia de Scott con Gambon dejó una impresión para toda la vida. En una entrevista de 2012 con ShortList, Scott dijo sobre Gambon: «Era una gran persona de la que aprender porque es muy divertido: un actor brillante y travieso. Tiene la actitud correcta». Scott añadió: «Es el mejor actor de Inglaterra».
Sin embargo, su experiencia en los sets después de mudarse a Londres no siempre fue fácil. Scott fue elegido para un pequeño papel en la serie de guerra de 2001 de Tom Hanks y Steven Spielberg «Band of Brothers», y el set era un ambiente tóxico, por decir lo menos. En la misma entrevista de ShortList, el actor reveló: «Ahora soy muy consciente de que es difícil venir a un set cuando todos te dan palmadas en la espalda y cuentan chistes internos, y solo tienes dos días. En ‘Band Of Brothers’, «Había una atmósfera horrible».
Hizo su debut en Broadway en 2006.
Andrew Scott entró en el mundo de Broadway interpretando a Philip Lucas en la producción de 2006 de «The Vertical Hour», una dirección de Sam Mendes y protagonizada por Julianne Moore, Bill Nighy, Dan Bittner y Rutina Wesley. La obra, que trata sobre la invasión de Irak en 2003, le valió a Scott una nominación al premio Drama League y el reconocimiento nacional. En su reseña de «The Vertical Hour», David Rooney escribió para Variety: «La fricción entre [Bill Nighy’s character] y su hijo (hábilmente interpretado por Scott con una encantadora mezcla de madurez, torpeza e ira reprimida que se esfuerza bajo la superficie de dulzura) es consistentemente más envolvente que el evento principal».
Dicho todo esto, entre las docenas de obras en las que Scott ha actuado, la más memorable es presumiblemente la producción de «Hamlet» del Teatro Almeida de Robert Icke en 2017. La interpretación de Scott de Hamlet en la obra fue tan intensa que le valió una nominación al Premio Laurence Olivier 2018 al Mejor Actor junto a los nominados Bryan Cranston, Andrew Garfield y Paddy Considine. Scott también enfrentó desafíos al interpretar a Hamlet. Como señaló en una entrevista con el Evening Standard: «El verdadero desafío fue ver [the character] como alguien que no estaba completamente separado de mí mismo… Pensé que tenía que hablar de alguna manera que normalmente no hablo, así que parte del proceso fue tener la confianza para decir que no y simplemente hablar con mi propia voz. «
Sherlock de la BBC le dio reconocimiento mundial
Aunque Andrew Scott ya era un rostro conocido en la industria del entretenimiento en 2010, fue su interpretación de Jim Moriarty en «Sherlock» de la BBC lo que lo llevó a la fama mundial ese año. Al deconstruir el papel del archienemigo y cerebro criminal de Sherlock, Jim Moriarty, Scott explicó la razón detrás de su popularidad al Independent. «Moriarty fue una verdadera sorpresa para la gente. No tiene que hacer el papel de villano convencional», explicó el actor. «Moriarty tiene muchos personajes diferentes. Cambia todo el tiempo».
Interpretar a Moriarty llevó a Scott a desempeñar papeles similares durante un tiempo. Por ejemplo, después de «Sherlock», interpretó personajes malvados en proyectos como la película de 2015 «Victor Frankenstein» protagonizada por Daniel Radcliffe, la película de James Bond de 2015 «Spectre» y el éxito de taquilla de 2016 «Alicia a través del espejo». Como se puede deducir, a partir de cierto punto, el actor dejó de buscar papeles perversos, buscando algo que evitara que la gente lo asociara más con personajes tipo Moriarty. Como explicó a GQ, «Creo que, después de un tiempo, tienes que decir: ‘No, ya no quiero hacer eso'».
Se sinceró públicamente sobre ser gay en 2013.
En una entrevista de noviembre de 2013 con el Independent, Andrew Scott hizo su primera declaración pública sobre su sexualidad. Hablando de cómo perfeccionó el acento ruso para su personaje en la película «Legacy» de 2013, el actor reveló que inicialmente hizo su tarea con videos de YouTube en los que Vladimir Putin hablaba; sin embargo, el actor continuó explicando: «Luego Putin introdujo anti -Legislación gay este verano, así que, siendo una persona gay, cambié a videos de Rudolf Nureyev».
Aunque las actividades sexuales entre personas del mismo sexo fueron ilegales en Irlanda hasta 1993, Scott nunca se sintió sin apoyo o sin cuidado en casa. Como ha declarado en múltiples entrevistas, sus padres siempre lo han comprendido y aceptado, permitiéndole ser su verdadero yo. Agradecido por ser amado tal como es, Scott le dijo a The Guardian: «Es un gran regalo el que te dan cuando tienes que acercarte a todos en tu vida y decirles: ‘Este soy yo, espero que me ames’. y dicen que sí.»
Sin embargo, cuando se le preguntó acerca de los desafíos de interpretar personajes heterosexuales y LGBTQ+ como una persona «abiertamente gay» durante una entrevista de GQ, Scott aclaró desde el principio que no estaba de acuerdo con la etiqueta. «Nunca te describen como abiertamente gay en una fiesta. ‘Este es mi amigo Darren, abiertamente gay’. «Ella es abiertamente irlandesa». Implica un desafío que no siento», afirmó con franqueza.
Su papel de Fleabag lo convirtió en un símbolo sexual.
Para la segunda temporada de la serie de comedia dramática «Fleabag» de Phoebe Waller-Bridge, el papel de Andrew Scott como el sacerdote católico fue una de las principales razones detrás de la gran cantidad de elogios que recibió en todo el mundo. Más tarde, los internautas lo apodaron el «sacerdote atractivo», el personaje de Scott fue presentado inicialmente como el oficiante de la boda del padre de Fleabag. Sin embargo, a medida que avanzaba la historia, las cosas tomaron por sorpresa a los espectadores; el sacerdote resultó ser el interés amoroso de Fleabag. De hecho, la tensión sexual y la química entre los dos personajes eran tan cautivadoras que las búsquedas de pornografía religiosa experimentaron un aumento del 162% en un sitio web líder con clasificación X el mismo día que se emitió por primera vez la segunda temporada de «Fleabag» (según HuffPost). .
Por extraño que parezca, Scott, que había trabajado anteriormente con Waller-Bridge en una obra de 2009 titulada «Roaring Trade», en realidad firmó en el programa sin siquiera ver el guión, citando su amor por Waller-Bridge y su trabajo como justificación. . En 2019, el actor le dijo a Vulture: «[Phoebe and I] Nos reunimos el verano pasado… Tuvimos una reunión muy larga en Londres. Caminamos por Londres y hablamos de todas esas cosas y nos pusimos al día, pero en realidad no conseguí un guión… Simplemente firmé para trabajar con Phoebe porque obviamente me encantó la primera serie y amaba a Phoebe misma, así que estaba muy En realidad, me alegré mucho cuando finalmente recibí el guión».
Se autodenomina católico no practicante.
Nacido de dos personas que asisten regularmente a la iglesia, Andrew Scott y sus hermanos fueron criados como católicos y enviados a una escuela católica. Sin embargo, el actor ahora no quiere tener nada que ver con la fe. En los últimos años, Scott ha hablado abiertamente de su enfado con la Iglesia católica en entrevistas y ha dejado claras sus creencias actuales. En 2017, llamándose a sí mismo un «católico no practicante», Scott le dijo al Evening Standard: «Cuando yo era niño, hubo un abuso terrible en la iglesia católica, así que perdí la fe en las personas que me decían cómo vivir. Pero es así». Sólo en los últimos 10 años he podido rechazarlo por completo, decir conscientemente que no, no estoy de acuerdo con eso».
Sin embargo, no tiene nada en contra de las personas que lo rodean que son católicas o religiosas. En 2018, Scott reveló a The Guardian que valores como la espiritualidad y la atención plena han despertado su curiosidad años después de que abandonó su educación católica. Al expresar su entusiasmo por sus nuevos intereses, dijo: «Durante los últimos cinco años he estado realmente interesado en la idea de la espiritualidad y la atención plena, simplemente estar aquí».
Según los informes, tuvo una relación de 15 años con el escritor Stephen Beresford.
Si hay que creer en varios informes en Internet, Andrew Scott comenzó a salir con el actor y escritor Stephen Beresford en 2001. Aunque Scott siempre ha sido extremadamente reservado acerca de su vida amorosa, ha compartido información aquí y allá. Por ejemplo, en 2015, hablando con The Times sobre su «socio a largo plazo», con quien tenía una residencia en Londres en ese momento, Scott reveló: «No es actor, aunque trabaja en la industria».
Aunque, según los informes, la pareja se separó en 2016, fueron vistos de vacaciones juntos en Venecia en enero de 2022, lo que generó rumores sobre una reconciliación. Independientemente de si se separaron en 2016 y se reunieron en 2022, los dos parecían seguir siendo amigos a lo largo de los años, con Scott actuando en dos proyectos escritos por Beresford. En 2020, Scott actuó en la obra de Beresford «Three Kings», casi seis años después de que saliera su primer proyecto conjunto, la película de 2014 «Pride».
Está generando rumores sobre los Oscar por su papel en All of Us Strangers
Con el avance de su próxima película, «All of Us Strangers» de Andrew Haigh, estrenada en septiembre de 2023, Andrew Scott ha recibido una impresionante cantidad de rumores iniciales sobre los Oscar por su papel. En la película, el personaje de Scott, un guionista gay llamado Adam, se ve repentinamente atraído de regreso a su ciudad natal luego de su encuentro con su vecino, Harry, interpretado por Paul Mescal. Mientras está allí, Adam encuentra a sus padres, que murieron cuando él era un niño 30 años antes, viviendo en la casa de su infancia, luciendo exactamente como se veían en el momento de su muerte.
Después del estreno de la película en el 50.° Festival de Cine de Telluride en agosto de 2023, Variety predijo que Scott tiene grandes posibilidades de ser nominado (si no ganar) a un Premio de la Academia en 2024, y The Hollywood Reporter profetizó lo mismo, y este último incluyó a Scott como una «Amenaza mayor» en la categoría de Mejor Actor.
Está claro que el actor elige sus proyectos con la mayor prudencia posible, pero las películas con grandes presupuestos nunca han sido su máxima prioridad. «No quiero ser esclavo de [big budgets]. No estamos aquí tanto tiempo. Entonces, si quiero hacer una película realmente genial con gente genial y que valga la pena, quiero hacerlo», dijo a The Times en 2015.