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Lo que el elenco de Friends está haciendo hoy

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Jennifer Aniston, David Schwimmer, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry y Courtney Cox posando juntos

Tammie Arroyo/Getty Images

Cuando «Friends» se estrenó en 1994, el mundo no sabía que algún día estaría clasificada entrePiedra rodantecomo una de las mejores comedias de situación de todos los tiempos. En el episodio piloto, los fanáticos conocieron seis personajes principales: Rachel Green, interpretada por Jennifer Aniston; Mónica Geller, interpretada por Courteney Cox; Phoebe Buffay, interpretada por Lisa Kudrow; Joey Tribbiani, interpretado por Matt LeBlanc; Chandler Bing, interpretado por el fallecido Matthew Perry; y por último, pero no menos importante, Ross Geller de David Schwimmer.

Los fanáticos viajaron con el grupo titular de amigos mientras navegaban por muchas facetas diferentes de sus vidas en la ciudad de Nueva York. Entre cambios de carrera, vidas amorosas desordenadas y familias en crecimiento, Rachel, Monica, Phoebe, Joey, Chandler y Ross mantuvieron entretenidos a los espectadores, una hazaña que no muchos programas de esa época podían lograr. «Como conjunto, creo que hicieron algo que es realmente difícil de hacer», dijo la estrella invitada Kristin Davis.Hoyde la comedia de situación. «Los escritores hicieron algo que es realmente difícil de hacer. Se unió de la manera perfecta en el momento perfecto. Y cada uno de ellos tenía tanto talento a su manera, y el grupo se unió de esa manera mágica que nunca se puede imaginar. hacer que suceda; simplemente sucede.»

«Friends» terminó su carrera épica de 10 temporadas en 2004, y sus miembros del elenco se convirtieron en estrellas internacionales. Casi dos décadas después de la emisión de su memorable final, uno podría comenzar a preguntarse: ¿qué está haciendo exactamente el elenco de «Friends» hoy?

Jennifer Aniston hizo un regreso épico a la televisión

 

Jennifer Aniston sonriendo entonces y ahora

Kevin.mazur, Steve Granitz/Getty Images

Después de una serie de apariciones en programas de televisión de corta duración, Jennifer Aniston consiguió el papel de Rachel Green que le cambió la vida. «Realmente lo deseaba mucho, entré a la audición y había tantas chicas, y recuerdo que pensé: ‘Oh, vaya’. [And I] Simplemente lo di todo», recordó durante una entrevista de agosto de 2023 con Revista WSJInicialmente presentada como una novia fugitiva que no estaba preparada para la edad adulta, Green pronto se convirtió en una de las favoritas de los fanáticos, gracias en parte a su romance intermitente con Ross Geller de David Schwimmer, con quien terminó en el final de temporada.

Desde que terminó el programa, Aniston ha ampliado su currículum, acumulando créditos en películas como «Horrible Bosses», «We’re the Millers» y «Murder Mystery». En 2019, hizo un regreso muy esperado a la televisión, protagonizando junto a su hermana en pantalla de «Friends», Reese Witherspoon, el programa de Apple TV+ «The Morning Show». Por su actuación, Aniston obtuvo dos nominaciones al Globo de Oro y un premio al Primetime Emmy.

Fuera del trabajo, la vida personal de la estrella de «Cake» ha atraído la misma atención de los medios, para gran frustración comprensible de Aniston. Después de que el matrimonio de cinco años de Aniston con Brad Pitt fracasara en 2005, se casó con el actor y escritor Justin Theroux en 2015. La pareja anunció tristemente su separación en 2018. «Solía ​​tomarlo todo muy personalmente: los rumores de embarazo y todo el asunto». «Oh, ella eligió su carrera por encima de las suposiciones de sus hijos», dijo más tarde. El reportero de Hollywood de las continuas especulaciones de los tabloides sobre su vida personal. «… No saben nada, y fue realmente doloroso y simplemente desagradable».

Los múltiples roles que Lisa Kudrow usó en el mundo del espectáculo

 

Lisa Kudrow sonriendo entonces y ahora

Imágenes falsas, Steve Granitz/Getty Images

En «Friends», Lisa Kudrow interpretó a la excéntrica pero querida Phoebe Buffay. Pero si bien es innegable que el programa la ha convertido en el centro de atención, la carrera de Kudrow ha evolucionado aún más desde su época en la comedia de NBC. En 2005 y nuevamente en 2014, Kudrow interpretó el papel de Valerie Cherish en «The Comeback», un programa de HBO que escribió, fue productora ejecutiva y cocreó junto a Michael Patrick King. Por su trabajo en ambas temporadas, la multitalento obtuvo nominaciones al Emmy como actriz principal destacada en una serie de comedia.

«The Comeback», sin embargo, no es la única creación notable de Kudrow a lo largo de los años. En 2008, trabajó como miembro del elenco y cocreadora de «Web Therapy», una serie en línea galardonada que defiende la terapia en línea como un nuevo tipo de terapia. Después de la primera temporada, pasó a la televisión y se transmitió en Showtime durante tres temporadas adicionales antes de ser cancelada en 2015. «Sintieron que el tono del programa encajaba y estamos completamente de acuerdo», dijo Kudrow. Semanal de entretenimiento del cruce. «La sorpresa para nosotros es que media hora de esto sigue siendo interesante de ver».

En el cine, la actriz estelar también ha mejorado su currículum, con créditos en numerosas películas, incluidas «Neighbors», «PD I Love You» y el thriller psicológico de 2016 «The Girl on the Train». En 2021, Kudrow, junto con sus coprotagonistas principales, se reunieron para «Friends: The Reunion» de HBO Max, durante el cual ella y Lady Gaga hicieron un dueto en una interpretación de la icónica canción de Phoebe «Gato oloroso«.

Courteney Cox finalmente consiguió su nominación al Emmy

 

Courteney Cox sonriendo entonces y ahora

Ron Davis, Dominik Bindl/Getty Images

Courteney Cox se ganó el corazón de muchos con su impecable interpretación de la súper organizada Monica Geller, que era la hermana de Ross, una chef talentosa y el eventual interés amoroso de Chandler Bing de Matthew Perry. Luego consiguió otro papel protagónico en «Cougar Town» entre 2009 y 2015. La única actriz principal de «Friends» que no consiguió una nominación al Emmy durante la duración del programa consiguió su primera nominación al Globo de Oro por su interpretación de Jules Cobb. . «Definitivamente hirió mis sentimientos», dijo Cox sobre su desaire a los Emmy en «The Howard Stern Show» décadas después (a través de Correo de Nueva York), antes de ampliar su nominación a los Globos de Oro. «Quería que mis compañeros me respetaran, y sé que los Globos de Oro no son necesariamente tus compañeros, pero es como, ‘¡Ah!’ Me quitó un poco el dolor».

Cox también ha probado suerte en el trabajo detrás de cámara. Además de producir varios proyectos y dirigir algunos episodios de «Cougar Town», añadió la película para televisión de 2012 «Talhotblond» a su currículum de directora, antes de hacer su debut como directora con «Just Before I Go» de 2014. «Se sintió simplemente perfecto para mi personalidad», explicó Cox a Semanal de entretenimiento de «Talhotrubia». «Me apasionó mucho, así que después de hacerlo, sentí que tenía que elegir otro largometraje. Contaba una historia, pero era algo que tenía que dirigir después de hacer esto».

Mientras tanto, Cox, quien finalmente obtuvo una nominación al Emmy como productora ejecutiva de “Friends: The Reunion”, continuó repitiendo su papel de Gale Weathers, la favorita de los fanáticos, en la franquicia “Scream”, incluida “Scream VI” de 2023.

Matt LeBlanc interpretó una versión ficticia de sí mismo

 

Matt LeBlanc posando entonces y ahora

Imágenes falsas, Matt Winkelmeyer/Getty Images

Antes de conseguir su papel del actor Joey Tribbiani en «Friends», el propio Matt LeBlanc era un actor en apuros que intentaba encontrar su lugar en Hollywood. Cuando el programa concluyó en 2004, LeBlanc se había convertido en un favorito de los fanáticos. Tanto es así que NBC pronto lanzó «Joey», un programa derivado en el que la estrella repitió su papel de Tribbiani. Desafortunadamente, «Joey» duró sólo dos temporadas debido a los bajos índices de audiencia, y la cadena finalmente se desconectó en 2006. Pero ni siquiera este obstáculo en el camino fue suficiente para disuadir el éxito de LeBlanc en Hollywood.

Después de una pausa de cinco años, LeBlanc regresó a la televisión para interpretar una versión ficticia de sí mismo en la serie de comedia «Episodes» de Showtime. En 2012, LeBlanc ganó su primer Globo de Oro, una hazaña que aparentemente le costó aceptar. «Me siento muy halagado, pero para mí es muy extraño», dijo LeBlanc.ABC Noticiasde su victoria. «Soy sólo un hombre. Te enorgulleces de tu trabajo, trabajas duro, aprendes de tus errores y sigues adelante».

Fuera de la pantalla, la vida del actor ha sido igualmente agitada. En 2003, LeBlanc se casó con Melissa McKnight, con quien luego dio la bienvenida a su hija Marina Pearl LeBlanc en 2004. Lamentablemente, la unión de la pareja duró poco ya que el actor solicitó el divorcio en 2006. La estrella de «Lovesick» luego tuvo una larga relación. relación con Andrea Anders antes de supuestamente romper en 2015.

David Schwimmer trabajó duro dentro y fuera de la pantalla

 

David Schwimmer sonriendo entonces y ahora

Steve Granitz, Dominik Bindl/Getty Images

«Friends» nunca habría sido lo mismo sin Ross Geller. Del mismo modo, no podemos pensar en nadie que hubiera dado vida a Ross Geller como lo hizo David Schwimmer. «Esos 10 años con ese elenco en particular, ese grupo de escritores, esos directores. Fue un momento increíble profesionalmente, pero sobre todo creativamente», dijo Schwimmer.El guardiánen 2020. Schwimmer intentó dirigir un total de 10 episodios durante este tiempo y luego llevó lo que había aprendido un paso más allá al terminar «Friends», sirviendo como director y productor ejecutivo de «Nevermind Nirvana», una comedia de situación que lamentablemente nunca pasó del episodio piloto, y hizo su debut como director con la película de 2007 «Run Fatboy Run». «El gran regalo que el programa nos dio a todos es la libertad financiera para elegir solo algo que te apasione por completo. sobre», explicó a puerta SF.

Schwimmer también ha seguido actuando, por supuesto, con créditos en varios proyectos, incluidas las tres entregas de la franquicia «Madagascar», donde prestó su voz a Melman la Jirafa. En televisión, Schwimmer mejoró su currículum con su actuación nominada al Emmy como Robert Kardashian en «The People v. OJ Simpson: American Crime Story», un programa de 2016 que narra el juicio por asesinato de OJ Simpson en 1995.

En el aspecto personal, Schwimmer es conocido por mantener su vida privada así. Pero lo que sí sabemos es que, seis años después de concluir «Friends», se casó con la artista británica Zoë Buckman. En 2017, Schwimmer y Buckman se divorciaron, pero desde entonces continuaron siendo padres amigables de su hija, Cleo.

El legado de Matthew Perry sigue vivo a través de su fundación

 

Matthew Perry sonriendo entonces y ahora

Frank Trapper, Gregg Deguire/Getty Images

Matthew Perry obtuvo reconocimiento internacional por su querida interpretación de Chandler Bing, sin mencionar una nominación al Emmy en 2002 como actor principal destacado en una comedia. La estrella de «Friends» obtendría consecutivamente nominaciones al Emmy por su trabajo invitado en el drama político «The West Wing». Perry también encontró el éxito en el cine, apareciendo más notablemente en «Fools Rush In» de 1997 y en la comedia para adolescentes de 2009 «17 Again».

Si bien su carrera como actor prosperó, Perry luchó abiertamente contra la adicción a las drogas y al alcohol. «Cuando tenía 18 años, bebía todos los días», dijo el actor, que tomó su primera copa a los 14 años. ABC Noticias mientras promociona sus memorias de 2022 «Friends, Lovers, and the Big Terrible Thing». Su recuperación de un accidente de moto acuática en 1997 impulsaría su adicción al Vicodin. «No sabía cómo parar», dijo Perry.Gente. «La enfermedad y la adicción son progresivas. Por eso, empeoran cada vez más a medida que uno envejece». Gastaría millones en su viaje hacia la sobriedad durante las próximas décadas, que incluyó múltiples estancias en centros de rehabilitación y vida sobria y resultó en algunos problemas de salud graves, incluida una perforación gastrointestinal casi fatal en 2018. Su propio viaje con la adicción llevó a Perry a Abogar y ayudar continuamente a otras personas que luchan con sus propios viajes de sobriedad.

En octubre de 2023, Perry murió trágicamente a los 54 años aparentemente ahogado en su casa de Los Ángeles. ElFundación Matthew Perry fue promovido póstumamente para continuar su trabajo apoyando a aquellos que luchan contra la adicción. «Estamos todos absolutamente devastados por la pérdida de Matthew», declararon sus afligidos compañeros de reparto de «Friends» aGente. «Éramos más que simples compañeros de reparto. Somos una familia».

Paul Rudd consiguió un papel codiciado en el MCU

 

Paul Rudd sonriendo entonces y ahora

Jim Spellman, Samir Hussein/Getty Images

Antes de convertirse en una estrella del MCU, Paul Rudd era conocido por su papel de Mike Hannigan, novio convertido en marido de la peculiar Phoebe Buffay en «Friends». Aunque apareció en el programa mucho más tarde, en la temporada 9, el papel de Rudd como uno de los intereses amorosos del protagonista le valió un papel recurrente hasta el final. «¡Fue muy divertido y fueron geniales! Debo decir que todo fue un poco surrealista ser parte de eso, porque realmente entré al final», dijo efusivamente Rudd durante una aparición en febrero de 2023 en «El corazón«.

Desde que terminó el programa, Rudd ha disfrutado de una trayectoria profesional ascendente, en particular consiguiendo el papel del personaje principal en las películas de superhéroes de Marvel «Ant-Man», «Ant-Man and the Wasp» y «Ant-Man and the Wasp». : Quantumanía.» Rudd también repitió su papel en algunas de las otras películas del MCU, incluidas “Capitán América: Civil War” y “Avenger’s Endgame” de 2019. En julio de 2015, el nativo de Nueva Jersey fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. «El hecho de que millones de personas puedan verme ahora y hacerme la misma pregunta, desde tiempos inmemoriales, es una lección de humildad increíble», dijo entusiasmado en ese momento acerca de que los transeúntes pudieran mirar su estrella y preguntarse: » ¿Quién es ese?» (por Reuters).

En 2019, Rudd asumió el papel principal en «Living With Yourself», una serie de Netflix que destaca la vida de un hombre que descubrió que había sido clonado. Por su actuación en el programa, Rudd obtuvo una nominación al Globo de Oro, la primera de su carrera, en la categoría de Mejor Actor.

James Michael Tyler murió trágicamente en 2021

 

James Micheal Tyler sonriendo entonces y ahora

YouTube/TBS y Anthony Harvey/Getty Images

Entre 1994 y 2004, James Micheal Tyler interpretó a Gunther en «Friends». Su personaje, el gerente de una cafetería llamada Central Perk, era mejor conocido por su enamoramiento no correspondido por Rachel Green de Jennifer Aniston, quien terminó con Ross Geller (David Schwimmer) en el programa. «Lo mejor de trabajar con los otros actores en el programa fue la química entre ellos. El profesionalismo era tan… casi indescriptible», dijo una vez Tyler. Hoy de su tiempo en la comedia de NBC. Aunque tuvo una lenta progresión en su carrera, Tyler mantuvo viva su conexión con «Friends», y a menudo encontró formas de honrar a su personaje. Para celebrar el 15º aniversario del programa en 2009, Tyle abrió una ventana emergente temporal en Central Perk donde los fanáticos fueron a tomar un café y compraron recuerdos del programa.

En su vida personal, sin embargo, Tyler experimentó muchos cambios, incluido su divorcio en 2014 de Barbara Chadsey, con quien se casó en 1995; Según se informa, Chadsey y Tyler estuvieron separados durante 11 años antes de que el actor solicitara el divorcio. Tres años después, Tyler le dio una segunda oportunidad al amor cuando se casó con Jennifer Carn, con quien disfrutó de una vida feliz hasta su trágica muerte en 2021.

El 24 de octubre de 2021, Tyler murió tras sufrir complicaciones de un diagnóstico previo de cáncer de próstata. «El mundo lo conocía como Gunther (el séptimo «Friend»), de la exitosa serie Friends, pero los seres queridos de Michael lo conocían como actor, músico, defensor de la concientización sobre el cáncer y esposo amoroso», escribió el manager de Tyler, Toni Benson, en un declaración, por cnn.

Christina Pickles ganó un Emmy

 

Christina Pickles sonriendo entonces y ahora

YouTube y Alberto E. Rodríguez/Getty Images

Christina Pickles entró por primera vez en la escena de la actuación a principios de los años 60 como artista de Broadway, pero pronto encontró su camino a la televisión, donde apareció en programas como «Guiding Light», «Another World» y, más notablemente, «St. Elsewhere». » Por su papel en este último, Pickles obtuvo cinco nominaciones al Emmy y, lamentablemente, no consiguió ninguna victoria.

Después de su participación en «St.Elsewhere», el siguiente papel televisivo a largo plazo de Pickles fue el de Judy Geller, la madre de Monica y Ross Geller, en «Friends». Pickles, un personaje recurrente, aparecería a lo largo de las 10 temporadas del programa. «Fue maravilloso», dijo una vez Pickles sobre su tiempo en la comedia (a través de Metro). «Me entrevistan mucho sobre Friends y la gente siempre quiere que diga cosas desagradables o ‘cómo era esta persona’. Y no puedo porque todos fueron maravillosos».

Desde su época en «Friends», Pickles ha seguido actuando, con créditos en películas como «George of the Jungle 2» y «Atlas Shrugged: Part 1». Más recientemente, el veterano actor apareció como Biz Brantly en la serie web de 2015 «Break a Hip», por la que obtuvo su séptima nominación al Emmy, que también fue su primera victoria. «Me sorprendió», admitió Pickles, según Información privilegiada de televisión. «Al escuchar mi nombre, pensé: ‘Oh Dios, ¿me estoy imaginando esto?’ Cameron [Watson], nuestro escritor/director/productor, se volvió hacia mí y me dijo: ‘¡Ganaste!’ Me puse de pie de un salto y subí al escenario. Estaba muy, muy feliz».

Elliot Gould estaría dispuesto a reiniciar Friends

 

Elliot Gould sonriendo entonces y ahora

YouTube y Araya Doheny/Getty Images

Después de disfrutar de mucho éxito entre los años 50 y 80, el actor Elliot Gould consiguió un papel recurrente en «Friends» como Jack Geller, el padre de Ross y Monica Geller. Pero si bien Gould podría haber tenido una carrera de larga data antes, el actor veterano disfrutó su tiempo en el programa de NBC. «Fue un privilegio para mí y, por supuesto, en el momento en que Jennifer estaba casada con Brad Pitt, yo estaba trabajando con Brad Pitt en las películas de Ocean, así que somos una familia extensa», explicó durante una aparición en 2021 en «Buenos días Gran Bretaña» (vía El examinador irlandés).

Durante su tiempo en «Friends», Gould fue elegido para interpretar a Reuben Tishkof en la película de comedia sobre atracos de 2001 «Ocean’s Eleven», donde actuó junto a gigantes de Hollywood como Julia Roberts, Matt Damon, George Clooney y Brad Pitt. Gould retomaría su papel en la segunda, tercera y cuarta entrega de la franquicia, «Ocean’s Twelve», «Ocean’s Thirteen» y «Ocean’s Eight», estrenadas en 2004, 2007 y 2018 respectivamente. En 2011, Gould se reunió con Matt Damon para «Contagion», una película de suspenso sobre el brote de un virus que condujo a una pandemia mundial. Desde entonces, los acontecimientos de la película se han comparado con la pandemia de COVID-19, que estalló en 2020.

En 2021, Gould, junto a Christina Pickles, apareció como invitada en «Friends: The Reunion». En cuanto a si estaría dispuesto a regresar para más episodios de la comedia, Gould dice que es una obviedad. «Por supuesto, que buena experiencia y con [such great] gente», dijo el veterano actor (vía El examinador irlandés).

Jane Sibbett consiguió varios papeles en Lifetime

 

Jane Sibbett sonriendo entonces y ahora

YouTube y Tommaso Boddi/Getty Images

A partir de la primera temporada, Jane Sibbett interpretó el papel de Carol Willick, la ex esposa de Ross Geller, quien lo dejó después de declararse lesbiana. Aunque la contactaron para el papel sólo unos días después de tener a su hijo, Sibbett se convenció de aceptarlo después de ver a David Schwimmer en el episodio piloto. «Nunca había visto a nadie hacer una comedia así. Literalmente tomó la toma más larga con su comedia. Simplemente pensé, oh Dios mío, tengo que trabajar con este hombre. Es brillante», relató, según Hoy.

A lo largo de sus siete temporadas en el programa, los fanáticos vieron evolucionar la relación de Ross y Willick mientras eran padres de su hijo, Ben Geller, quien nació poco después de la separación de la pareja en la temporada 1. Desde que dejó «Friends», Sibbett ha aparecido en varios de proyectos que van desde programas de televisión como «Once and Again» hasta películas navideñas como «A Merry Little Christmas». Más recientemente, Sibbett apareció en “A Date by Christmas Eve” de 2019, así como en “List of a Lifetime” de 2021.

Fuera de su vida profesional, la vida personal de Sibbett también ha dado un giro desde que apareció en “Friends”. El actor, que se casó con el productor de televisión Karl Fink en 1992, se divorció en 2016 y desde entonces ha vivido una vida relativamente tranquila.

Jessica Hecht fue nominada al Tony

 

Jessica Hecht sonriendo entonces y ahora

YouTube y Michael Loccisano/Getty Images

Tras el divorcio de Carol Willick de Ross Geller, tuvo una relación romántica con Susan Bunch, interpretada por la deliciosa Jessica Hecht. Si bien Ross y Susan inicialmente lucharon por llevarse bien, las cosas mejoraron entre ellos después del nacimiento de Ben Geller. «Me encantó trabajar con David [Schwimmer]. Es muy inteligente con los bits. Sabe cómo hacer que todas las cosas divertidas sean aún más divertidas», dijo Hecht. Hoy de su coprotagonista. Además, Hecht elogió el programa por promover el matrimonio homosexual y agregó que estaba «profundamente adelantado a su tiempo».

Después de su papel recurrente en la comedia, Hecht ha mejorado su currículum, acumulando créditos en varios programas, incluidos «Breaking Bad», «Red Oaks» y «The Sinner». De manera similar, Hecht se ha mantenido ocupado en el cine, apareciendo en muchas películas, incluidas «A Beautiful Day in Neighborhood» y «Whatever Works». Más recientemente, Hecht obtuvo una nominación al Tony como Mejor Actriz en una Obra por «Summer 1976», una obra de Broadway sobre dos mujeres que forjan una amistad poco probable.

Pero a pesar del atractivo de vivir en el centro de atención, Hecht admitió una vez que deseaba una vida libre de fama y estrellato de Hollywood. «Ser una estrella me pareció tener siempre limitaciones. Siempre estás con lo que hiciste en el mismo show». [that made you a star]. No quiero degradar eso. Tiene sus ventajas. Pero no quiero que siempre me conozcan por aquello que me convirtió en una estrella», dijo. El diario judío adelante allá por 2013.

Maggie Wheeler tiene docenas de créditos posteriores a Friends

 

Maggie Wheeler sonriendo entonces y ahora

NBC, Luca Teuchmann/Getty Images

Antes de su cuento de hadas felices para siempre con Monica Geller, Chandler Bing de Matthew Perry estuvo involucrado con algunas mujeres en el programa, una de las cuales era Janice Goralnik, interpretada por Maggie Wheeler. A lo largo de las 10 temporadas del programa, Perry y Wheeler tuvieron una relación intermitente antes de decidir que su amor estaba condenado al fracaso. Aún así, a pesar de haber aparecido solo en 19 episodios, Wheeler no podría haber disfrutado mejor su tiempo en la comedia. «Realmente me encantó trabajar en ese programa. Tengo muchos momentos importantes. Ese episodio del nacimiento, el último episodio, subir al escenario después de acostarse con Ross. Tantos momentos grandiosos y elevados», admitió. Espía digital.

Después de «Friends», Wheeler continuó en la televisión, apareciendo en programas como «Californication» y «Archer» de 2009, donde tuvo un papel recurrente como Trinette McGoon. Desde entonces, el actor también ha acumulado créditos en el cine, asumiendo papeles en películas como “No eres tú, soy yo”, así como en el drama de 2021 “Mark, Mary & Some Other People”.

Tras la muerte de Perry en octubre de 2023, Wheeler recurrió a las redes sociales para rendir un conmovedor homenaje a su ex amante en la pantalla. «Qué pérdida. El mundo te extrañará, Matthew Perry. La alegría que trajiste a tantos en tu corta vida seguirá viva. Me siento muy bendecida por cada momento creativo que compartimos», escribió en Instagram.

Tom Selleck encontró un hogar televisivo en Blue Bloods

 

Tom Selleck posando entonces y ahora

Steve Granitz y Alexander Tamargo/Getty

Puede que Mónica y Chandler hayan tenido la historia de amor definitiva, pero antes de eso hubo otros grandes amores. Poco después del primer encuentro en la temporada 2, el Dr. Richard Burke, interpretado por Tom Selleck, entabló una relación romántica con Monica a pesar de la diferencia de edad de 21 años entre ellos. Sin embargo, el romance de la pareja duró poco ya que pronto descubrieron que querían cosas diferentes. Entre 1996 y 2000, Selleck apareció en un total de 10 episodios de «Friends», lo que lo convirtió en una de las estrellas invitadas del programa con más apariciones. Desde que dejó el programa, Selleck se ha mantenido ocupado, apareciendo en películas como «Crossfire Trail» y «Ike: Countdown to the D-Day» de 2004. En particular, en 2010, Selleck consiguió el papel principal de Frank Reagan en el procedimiento de CBS «Blue Bloods».

Cuando no está frente a la cámara, Selleck disfruta de una vida tranquila en su rancho. «Vivo en un rancho de aguacates de 63 acres. Así que me gusta salir y trabajar en la granja, desde arreglar caminos hasta limpiar maleza. Odio ir al gimnasio, así que sudar al aire libre es mejor que sentarse en una bicicleta estática mirando mi ombligo. Y trabajo más barato que cualquiera que pueda contratar para hacerlo», dijo Buen cuidado de casa allá por 2007.

Selleck también ha enfrentado una buena cantidad de problemas legales desde su época en “Friends”. En 2015, el actor fue demandado por presuntamente robar 1.4 millones de galones de agua para su finca del Distrito Municipal de Agua de Calleguas. El caso finalmente se resolvió por 21.000 dólares, según informó El guardián.

June Gable regresó a Broadway después de Friends

 

June Gable sonriendo entonces y ahora

YouTube/Comedy Central y Gary Gershoff/Getty Images

A lo largo de las 10 temporadas del programa, June Gable interpretó el papel de Estelle Leonard, la agente de talentos de Joey Tribbiani. Si bien es posible que ella no haya sido uno de los miembros principales del elenco, Gable no quedó menos impresionado con el programa. «Tienes que entender el fenómeno que fue ese programa. ¡Esas seis personas, personas muy agradables, se convirtieron en algunas de las personas más famosas del mundo! Y cualquiera que esté asociado con eso se sentirá conmovido», dijo. Riqueza simple en 2021. Después de su paso por “Friends”, Gable se retiró de la actuación, una decisión inspirada por la mala salud de un ser querido. «Tan pronto como terminó Friends, me retiré. El hombre que amaba estaba muy enfermo y quería poder cuidar de él», le dijo al medio.

Pero mientras se retiró de la televisión, el veterano actor mantuvo su carrera en Broadway, apareciendo en varias producciones a lo largo de los años. «Cuando terminó Friends, decidí volver y centrarme en el teatro», admitió en una entrevista con ¿No es Broadway Grand?. En cuanto a cómo sobrevive después de su jubilación, Gable atribuye al Screen Actors Guild la razón de su gran vida. «Cuando era joven, pagaba cuotas al sindicato. Nunca he trabajado en un trabajo no sindicalizado. Recibo tres pensiones ahora, y te diré una cosa, eso es una gran bendición. Vaya, esas uniones son fabulosas», dijo efusivamente a Wealth Simple.

Helen Baxendale nunca se centró exclusivamente en la fama de Friends

 

Helen Baxendale posando entonces y ahora

Fred Duval, Karwai Tang/Getty Images

La actriz británica Helen Baxendale interpretó el papel de Emily Waltham, la novia convertida en esposa y ex de Ross Geller. Baxendale apareció en sólo 14 episodios del programa entre 1998 y 1999. Aunque no fue mucho, el tiempo que pasó Baxendale en «Friends» la ayudó a saber exactamente qué era lo que no quería: la presión de la fama. «Vi a esa gente en ‘Friends’, por ejemplo, y pensé: no creo que la vida sea realmente lo que quiero. Estaban acosados. No podían entrar a un supermercado y comprar algo», señaló. en una entrevista con El independiente.

Después de su paso por «Friends», Baxendale continuó su papel de Rachel Bradley en «Cold Feet», una serie de televisión británica en la que comenzó a trabajar en 1997. En la serie 5 de «Cold Feet», Bradley murió en un accidente automovilístico. poniendo fin a su tiempo en el programa. A pesar del intento del escritor Mike Bullen de traer de vuelta a Bradley como un fantasma, Baxendale rechazó la oferta. «Me conmovió mucho que hubiera incluido a Rachel en esto, pero sentí que no era correcto para mí, Rachel o la nueva serie comenzar de nuevo así», dijo. El Telégrafo diario en 2016.

Y aunque puede que hoy no sea una gran estrella, Baxendale, que comparte tres hijos con su pareja de muchos años, David William, no podría estar más contenta con su vida. «No me arrepiento en absoluto. Por supuesto, prefiero tener a mi familia. Ahora tengo una vida maravillosa», dijo efusivamente. Negocios en vivo en 2013.

Lo que ha estado haciendo Kat Dennings desde que terminó 2 Broke Girls

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Kat Dennings sonriendo

Slaven Vlasic/Getty Images

Kat Dennings ha sido una habitual en nuestras pantallas desde el año 2000, cuando interpretó a una adolescente precoz en «Sex and the City». Desde entonces, ha construido una carrera diestra, protagonizando de todo, desde comedias románticas como “Nick & Norah’s Infinite Playlist” de 2008 hasta entradas del Universo Cinematográfico de Marvel como “Thor: Love & Thunder” de 2022. Por supuesto, muchos fanáticos se enamoraron de Dennings cuando interpretó a Max Black en la comedia «2 Broke Girls», que se transmitió desde 2011 hasta 2017. Su turno como la camarera sarcástica y luchadora fue una de las favoritas de los fanáticos. Pero, ¿qué ha estado haciendo exactamente la estrella desde que terminó el programa?

Durante una entrevista de 2021 con Glamour, Dennings habló sobre su vida bajo los reflectores. «Mi vida ha sido mi trabajo, mi carrera y trabajo, trabajo, trabajo», explicó. «No es necesariamente la parte divertida de ser actriz, pero realmente disfruto mi trabajo, me encanta actuar y estar en el set».

Desde avances en su vida amorosa hasta nuevos y emocionantes roles, únete a nosotros mientras echamos un vistazo a lo que ha estado haciendo Kat Dennings desde que terminó «2 Broke Girls».

Ella protagonizó Dollface de Hulu.

 

Kat Dennings y Brenda Song lucen sorprendidas

YouTube/Hulu

Tras el éxito de «2 Broke Girls», Kat Dennings obtuvo varios papeles actorales, el más destacado de los cuales fue el personaje principal de «Dollface» de Hulu. La serie sigue a Jules (Dennings) mientras intenta volver a conectarse con sus amigas después de que su novio la rompió. Llena de ensoñaciones e imaginación que a veces se alejan de la realidad, “Dollface” es una mirada inusual a la amistad femenina y se transmitió desde 2019 hasta 2022.

En febrero de 2022, Dennings habló con Colisionador sobre la serie y dijo: «Estoy muy emocionado, personalmente, por la gente a la que le gustó [Season 1] ver a todas las chicas de ‘Dollface’ entrar en el elemento de realismo mágico del programa». Dennings también elogió a sus compañeros de reparto, incluidos Shay Mitchell y Brenda Song, y le dijo a Collider: «Los amo mucho a todos, y realmente tener una verdadera amistad. Parte de la magia del programa es ver a cuatro amigos reales interactuando porque realmente no se puede fingir esa química». Si bien «Dollface» fue lamentablemente cancelada después de solo dos temporadas, está claro que el elenco se volvió increíblemente cercano durante el corto tiempo que estuvieron haciendo la película. espectáculo «. Brenda [Song] Lo describe como un campamento de verano, y fue así», dijo Dennings sobre el rodaje de la segunda temporada.

Regresó al Universo Cinematográfico de Marvel

 

Kat Dennings mostrando información a un grupo de agentes en la pantalla de una computadora

YouTube/Marvel Entretenimiento

Kat Dennings hizo su debut en Marvel Cinematic Universe en «Thor» de 2011, en la que interpretó a Darcy Lewis, la asistente de la científica Jane Foster de Natalie Portman. Repitió el papel en “Thor: The Dark World” de 2013, luego estuvo misteriosamente ausente de la franquicia durante varios años. Después de que terminó «2 Broke Girls», Dennings finalmente regresó al MCU, interpretando a Darcy Lewis en la miniserie de televisión «WandaVision», que se estrenó en 2021.

En una entrevista con Línea de TV, Dennings habló sobre la repetición del amado personaje y explicó lo que Darcy había estado haciendo mientras tanto. «Estoy muy agradecido a los escritores por brindarle esta rica historia de fondo porque la última vez que la vimos, ella era la pasante de Jane Foster», Dennings explicado. Ella continuó: «Es muy divertido ver eso [the] La influencia que Jane Foster tuvo en sus resultados al convertirse en astrofísica… Ella es la misma chica, pero ahora tiene muchos títulos y mucha información. Ahora es una jefa». Dennings volvió al papel una vez más en «Thor: Love and Thunder» de 2022, lo que demuestra que está lejos de terminar de ser parte del MCU.

Protagonizó el conjunto de comedia Friendsgiving.

 

Kat Dennings parece molesta

YouTube/Tomates podridos India

Aunque «2 Broke Girls» lamentablemente llegó a su fin en 2017, la carrera como actriz de Kat Dennings continuó pasando de un proyecto fuerte a otro después. En “Friendsgiving” de 2020, Dennings pudo mostrar su talento cómico una vez más como parte de un elenco repleto de estrellas. Dennings protagonizó junto a Malin Akerman, Chelsea Peretti, Wanda Sykes, Jane Seymour y Aisha Tyler la película cómica, que sigue a un grupo de amigos que deciden organizar lo que se convierte en una cena de Acción de Gracias bastante calamitosa.

Al hablar de su experiencia filmando «Friendsgiving», dijo Dennings Looper«Todos estos actores, estos grandes comediantes estaban todos juntos en una casa. Esencialmente, la película se desarrolla en un solo lugar. Así que había un elemento de realidad al hacerla en la que estábamos todos hacinados en un solo lugar durante un mes o el tiempo que quisiera. Lo filmamos. Y fue un momento muy divertido». En cuanto a con quién disfrutaba más trabajar, Dennings señaló a Seymour y reveló que había admirado a la estrella durante mucho tiempo y estaba encantada de finalmente tener la oportunidad de trabajar con ella. «Tiene los pies en la tierra y está increíblemente dispuesta a compartir, y realmente puedes preguntarle cualquier cosa», reveló Dennings.

Se comprometió con el músico Andrew WK.

 

Kat Dennings sonriendo con Andrew WK en la alfombra roja

Axelle/bauer-griffin/Getty Images

En mayo de 2021, Kat Dennings sorprendió a sus fans cuando anunció su compromiso con el músico Andrew WK en un Instagram publicación: «No me importa si lo hago», escribió junto a una foto de su hermoso anillo de compromiso de diamantes. La pareja había revelado su relación ese mismo mes, tomando a la gente con la guardia baja con su aparentemente rápido compromiso. En junio de 2021, comenzaron a circular rumores de que la pareja se había casado después de que ambos fueron vistos usando anillos de boda en sus dedos anulares, pero esto nunca se ha confirmado.

Durante una aparición en «El show de Drew Barrymore«, Dennings habló sobre su compromiso y habló sobre el momento mágico que los llevó a comprometerse. «Tuvimos un momento especial que me hace creer en la magia», le dijo a Barrymore. «Estábamos [kissing]Y teníamos un sentimiento compartido. Sentí algo tan intenso… que pensé: ‘Esta es mi persona’. Eso es todo. No puedo vivir sin él. Éste es el hombre con el que se supone que debo estar. Y nos miramos y ambos nos propusimos matrimonio al mismo tiempo». En junio de 2022, la pareja llegó junta a la alfombra roja para el estreno de «Thor: Love and Thunder», y es seguro decir que lucían increíblemente enamorados. .

Ella pasó a producir

 

Kat Dennings sonriendo

Kevork Djansezian/Getty Images

Después de haber trabajado con éxito en la industria del entretenimiento desde el año 2000, cuando apareció en un episodio de «Sex and the City», Kat Dennings tiene una gran experiencia a sus espaldas. Como resultado, no debería sorprender que decidiera ponerse detrás de la cámara para comenzar a producir. En 2019, Dennings habló sobre su decisión de convertirse en productora durante una entrevista con Marie Claire. «Pero después de ‘2 Broke Girls’, sentí que tenía suficiente experiencia para aportar algo positivo al proceso», dijo a la publicación. «El proceso de selección fue especialmente gratificante porque sé que puede ser brutal. Quería que el elenco sintiera que podían acudir a mí con cualquier problema».

Hasta la fecha, los créditos como productor de Dennings incluyen la serie de televisión «Dollface» y «How May We Hate You?» de 2018. y el programa de televisión de 2018 «Dallas & Robo». En una entrevista de 2022 con Buzzfeed, Dennings compartió su alegría por convertirse en productora ejecutiva de «Dollface», que también protagonizó. «El asunto del productor ejecutivo fue MUY emocionante para mí», dijo al sitio. También reveló: «Aprendes mucho sobre la marcha, como en cualquier trabajo, pero me sentí realmente preparada para esa responsabilidad. Estuve muy involucrada y me sentí realmente bien». Con suerte, la estrella de «Drunk History» tendrá muchas más oportunidades en el futuro para trabajar como productora y aportar su experiencia única a los proyectos en los que trabaja.

Grabó un audiolibro para Audible.

 

Kat Dennings posando en la alfombra roja

Jb Lacroix/Getty Images

Además de ser una actriz consumada en la pantalla, Kat Dennings se ha dedicado al trabajo de doblaje grabando audiolibros. En 2020, Dennings asumió un papel importante en la adaptación de Audible de «The Sandman» de Neil Gaiman, en la que prestó su voz para el personaje de Death. Siguieron dos entregas más, que contaron con los talentos de Riz Ahmed, James McAvoy, John Lithgow, Brian Cox y Samantha Morton, junto con Dennings.

La experiencia de actuar en adaptaciones de la obra de Gaiman ha sido claramente emocionante para Dennings. Durante una entrevista con Semanal de entretenimiento, la estrella de «Daydream Nation» reveló cómo obtuvo su papel después de hacerse amiga del propio Gaiman. «Nos hicimos amigos en Twitter gracias al milagro de Internet», explicó. «Él siempre decía: ‘Espero que podamos trabajar juntos’, y yo decía: ‘¡Uh, yo también!’ Así que un día me envió un mensaje de texto y me preguntó: «¿Te gustaría ser la voz de la Muerte? Estamos haciendo Sandman como un original de Audible». Ella siempre fue mi personaje favorito, no lo podía creer y acepté sin pensarlo más.» Parece que el proceso estuvo encantado desde el principio.

Se dedicó a la jardinería durante la pandemia.

 

Kat Dennings posando con un sombrero para el sol en su jardín con flores de amapola

Instagram/katdenningsss

Muchas personas adoptaron nuevos pasatiempos durante la pandemia de COVID-19, como hornear, hacer senderismo y hacer jardinería. Kat Dennings se sintió atraída por este último durante los difíciles encierros y el distanciamiento social, y rápidamente encontró una pasión por la jardinería nunca antes descubierta. Durante una entrevista de 2021 con Glamour, Dennings explicó: «Comencé un jardín y quería hacerlo desde que Me mudé aquí. Nunca tuve tiempo, o nunca lo había aprovechado antes. Yo mismo construí las jardineras y las planté la primavera pasada. Sé que no parece gran cosa, pero para mí lo fue».

Además de ser un pasatiempo práctico que la mantenía ocupada, Dennings también descubrió que la jardinería era una forma importante de cuidado personal. «Lo bueno de darme cuenta durante esto fue que quería sentirme mejor», explicó a Glamour. «Estar triste es lo peor. Obviamente, este es un momento horrible y triste, pero me encontré queriendo sentirme mejor, lo cual, nuevamente, no parece gran cosa, pero es un buen instinto saber que tienes el deseo de mejorar». situación.» Desde entonces, Dennings compartió los productos de su jardín en Instagram y reveló que ha cultivado amapolas, fresas y varias verduras.

Defendió a Billie Eilish contra la vergüenza corporal

 

Kat Dennings sonriendo, Billie Eilish posando con cabello verde

Jason Laveris y Amy Sussman/Getty

En 2020, Kat Dennings recurrió a X, anteriormente conocido como Twitter, para defender a la cantante Billie Eilish contra los vergonzosos del cuerpo. «Cualquiera que reaccione ante el hecho de que @billieeilish tenga un cuerpo normal debe analizarlo detenidamente», escribió en una publicación que ya fue eliminada. (a través de Gente). «Como alguien que se veía exactamente así a su edad, sería bueno que esta tontería malsana se fuera a la mierda de inmediato. ¡Es hermosa y normal, adiós!»

El actor quiso asegurarse de que la cantante supiera que la apoyan ante cualquier crítica sobre su cuerpo o su forma de vestir. Durante una entrevista con Entretenimiento esta noche, Dennings explicó sus pensamientos sobre el tema y dijo: «Personalmente me sentí ofendida porque es una joven hermosa que está haciendo un arte increíble que cambia la Tierra». Dennings también culpó al anonimato de Internet por animar a los críticos a hacer comentarios inapropiados sobre Eilish. La estrella de «Charlie Bartlett» reveló que se enfrentó a una intensa vergüenza corporal cuando era más joven y que esperaba que los tiempos hubieran cambiado lo suficiente como para que la gente reconociera que comentar sobre los cuerpos de otras personas estaba mal. «Cualquier mujer en el centro de atención ya está bajo una enorme presión». La presión e Internet es asqueroso y horrible y lo odio», dijo a Entertainment Tonight.

Ella se enamoró de la WWE

 

Kat Dennings posando

Jesse Grant/Getty Images

En julio de 2022, Kat Dennings reveló que inesperadamente había encontrado una nueva pasión y los fanáticos estaban muy entusiasmados con ella. «Acabo de ver mi primer #SummerSlam y no me siento bien», escribió en una publicación X ya eliminada, a través de 411 Manía. Posteriormente publicó: «Oh, no, creo que amo a @WWE», para deleite de los fanáticos de la lucha libre en todas partes. En agosto de 2022, Dennings confirmó que todavía era fan y publicó en X (a través de Peleador) en mayúsculas, «POR SUPUESTO QUE ESTAMOS MIRANDO RAW».

También vale la pena señalar que Dennings tuvo una conexión previa con el universo de la WWE antes de declarar su amor por él. En 2018, prestó su voz a un personaje de la serie de televisión «Dallas & Robo», de la que también fue productora. Su coprotagonista en el programa no era otro que el actor John Cena, reconocido como 16 veces campeón mundial por la WWE. Independientemente de cómo se convirtió en fan, otros fanáticos celebraron la introducción algo inesperada de Dennings a la WWE.

Qué está haciendo hoy el elenco de Parenthood

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El elenco de Parenthood posando«Parenthood» se emitió por primera vez en marzo de 2010 con un elenco de estrellas que interpretaba los papeles de la familia Braverman. La historia giraba en torno a Zeek Braverman y su esposa, Camille Braverman, y los altibajos, altibajos de las diferentes dinámicas familiares entre sus cuatro hijos y sus familias, todo ello manteniendo las raíces de Braverman firmemente plantadas. El programa se transmitió por NBC durante seis temporadas pero fue cancelado debido a recortes presupuestarios. Y aunque se ha hablado de un posible reinicio de la querida serie, realmente no ha habido ningún movimiento que sugiera que vaya a suceder.

«Creo que ha pasado suficiente tiempo como para poder mirar realmente a la próxima generación», dijo el creador Jason Katims. ¡MI! Noticias en enero de 2023. «Tengo mucha curiosidad por ver dónde están Max (Max Burkholder) y Amber (Mae Whitman) y tantas de estas personas». Sin embargo, añadió: «Muchas cosas tienen que coincidir para que algo así funcione, pero ya sabes, nunca digas nunca».

Por supuesto, si finalmente se produjera un reinicio, se desconoce cuál del elenco principal regresaría. Para muchos de ellos, el mundo del espectáculo los ha mantenido ocupados (salvo la huelga SAG-AFTRA de julio a noviembre de 2023, claro). Desde el papel de Peter Krause (Adam Braverman) en «9-1-1» hasta el podcast «Armchair Expert» de Dax Shepard (Crosby Braverman), las cosas han salido bien después de «Parenthood». Echemos un vistazo a lo que hace el elenco principal. hasta después de que la serie llegó a su fin en 2015.

Craig T. Nelson tiene una nueva película que se estrenará en 2024

 

Craig T. Nelson sonriendo

Amanda Edwards, Michael Tran/Getty Images

Craig T. Nelson comenzó a actuar en la década de 1970 con papeles en programas como «The Mary Tyler Moore Show» y «How the West Was Won». Y si bien es mejor conocido por su actuación ganadora de un Emmy como el entrenador Hayden Fox en la serie de televisión de los 90 «Coach» y por interpretar a Mr. Incredibles en la franquicia «The Incredibles», mucha gente lo conoce (y lo ama) como Zeek Braverman. . Zeek, el patriarca de la familia, tenía una fuerte voluntad y era bastante terco, pero era el padre y el abuelo por excelencia, un papel que Nelson desempeñó a la perfección. ¿Y cuándo – ALERTA DE SPOILER – Zeek murió en el final de la serie? Nosotros todo Lloré durante días.

En una entrevista con El reportero de Hollywood Tras el final de «Parenthood», Nelson admitió que no estaba contento con el destino de Zeek. «Creo que la serie debería haber continuado. Todavía no sé por qué la cancelaron», dijo al medio. «… Nunca me di cuenta del hecho de que él se iba, y no quería que lo hiciera».

Sin embargo, Nelson todavía está vivo y coleando en la vida real y ha continuado con su exitosa carrera como actor después de su paso por “Parenthood”. En 2019, consiguió un papel recurrente en “Young Sheldon” como el entrenador Dale Ballard. De cara al 2024 al momento de escribir este artículo, Nelson interpretará a Buck en la película «God Loves the Green Bay Packers» y se pondrá a trabajar en «The Operative», que se encuentra en preproducción.

Bonnie Bedelia ha estado ocupada pero no está segura de lo que le depara el futuro.

 

Bonnie Bedelia posando

Jason Laveris, Leon Bennett/Getty Images

A continuación tenemos a la matriarca de la familia Braverman, Camille: una esposa, madre y abuela sensible y amorosa, que amaba pintar casi tanto como amaba a su familia. Camille Braverman fue interpretada por Bonnie Bedelia, a quien quizás reconozcas por sus destacados papeles como Holly McClane en «Die Hard» o el Capitán. Kate McCafferty en la serie de televisión «The Division», que se emitió a principios de la década de 2000.

Con casi 100 créditos en pantalla a su nombre, Bedelia es una actriz experimentada y no pareció tener problemas para encontrar trabajo cuando su tiempo en «Parenthood» llegó a su fin. Además de conseguir un papel recurrente en “Designated Survivor”, recientemente interpretó a Gram en la película de 2023 “The Hill”.

En cuanto a lo que sigue para Bedelia, ni siquiera ella está segura de qué dirección tomará su carrera. «En mi experiencia, no sé si he llegado a un punto de inflexión en mi carrera; ya sabes, hay tantos razones por las que la gente no está trabajando ahora», dijoAlto estilo de vida.comese agosto. «Es el material, es el material que se está haciendo, es la categoría en la que estás… Se me ocurrió un grupo de actrices que siempre estaban interesadas en los mismos papeles, y nadie está trabajando».

Peter Krause ha protagonizado el 9-1-1 de Ryan Murphy

 

Peter Krause posando

Jason Laveris, Taylor Hill/Getty Images

Probablemente conozcas a Peter Krause por su papel nominado al Emmy como Nate Fisher en «Six Feet Under». Eso es, por supuesto, si lo atrapaste antes de su aparición en «Parenthood». Interpretó el papel de Adam Braverman, el hermano mayor y más protector de Braverman, y un papel que desempeñó extremadamente bien. Pero cuando la serie llegó a su fin, dejó un vacío para muchos de los actores, incluido Krause.

«He estado ocupado durante 17 años, así que no sé qué quiero hacer a continuación», dijo.guía de televisión en 2015. Afortunadamente, todo salió bien para Krause, al menos en lo que respecta a su carrera. En 2018, consiguió un papel recurrente como Bobby Nash en «9-1-1» de Ryan Murphy. Al momento de escribir este artículo, se espera que se transmita una séptima temporada en ABC en 2024. Pero si bien Krause realmente encontró el amor con su coprotagonista de “Parenthood” (y hermana en la pantalla), Lauren Graham, los dos se separaron en 2021 después de más. Más de una década juntos. Krause ha sido bastante reservado sobre la separación, pero Graham ha hablado al respecto.

«Uno de los aspectos negativos de esto es que casi entablamos una relación como personas de 40 años sin hacernos ninguna de las preguntas que las personas de 40 años deberían hacerse», explicó más tarde a Gente«Nos lo pasamos tan bien juntos que tal vez no hice algunas preguntas fundamentales sobre ‘¿Cuáles son tus valores y qué imaginas?’ y esas cosas más adultas. Y luego simplemente nos alcanzaron».

Monica Potter ha lidiado con algunos problemas personales

 

Mónica Potter sonriendo

David Livingston/Getty Images

El papel de Monica Potter como Kristina, la esposa de Adam Braverman, nos hizo reír y llorar durante seis temporadas de «Parenthood». ¿Y cuando Kristina Braverman tuvo que afrontar un diagnóstico de cáncer de mama? No hubo un ojo seco en ningún salón semana tras semana. Las habilidades de actuación de Potter se llevaron a nuevas alturas e incluso hubo algunas charlas sobre los Emmy. Después de que terminó el espectáculo, Potter parecía querer tomar un ritmo y probar algo nuevo.

En una entrevista de 2014 con popazúcarPotter dijo que se había inscrito en una clase de baile. Más allá de eso, tenía algo más bajo la manga. «Tengo un pequeño negocio en el que estoy trabajando y que he estado haciendo durante años, y eso me mantiene muy ocupada», explicó. «Es como tener otro bebé. Y luego probablemente haré otro programa de algún tipo». Ese «pequeño negocio» es Mónica Potter Inicioun lugar donde el actor daba consejos de bricolaje para el hogar y el jardín, además de vender algunos artículos como bálsamos y velas.

En 2017, Potter consiguió un papel recurrente en el programa cancelado «Wisdom of the Crowd». También apareció en tres episodios de «Goliath» y participó en la serie de podcasts «Classified» de 2022. En 2018, Gente La revista informó que Potter se había separado de su marido, Daniel Christopher Allison, después de 11 años de matrimonio. «Ella está muy triste y desconsolada, pero están concentrados en ser padres compartidos de su hija», dijo una fuente al medio. Con un próximo papel en una película llamada «Mort in Sherman Oaks», Potter publica en Instagram con bastante regularidad para mantenerse al día con sus fans.

Sarah Ramos se ha pronunciado con SAG-AFTRA

 

Sara Ramos sonriendo

Jason Merritt, Dimitrios Kambouris/Getty Images

Sarah Ramos interpretó a Haddie Braverman, la hija de Adam y Kristina, en «Parenthood». Haddie comenzó como una adolescente con problemas que intentaba encontrar su camino en la vida y, a lo largo de su tiempo en el programa, el personaje de Ramos enfrentó una serie de problemas importantes, incluidos sentimientos de soledad gracias a la atención constante de sus padres hacia su hermano menor, quien Le diagnosticaron Asperger y le siguió (¡sorpresa!) una hermana recién nacida inesperada. Cuando Haddie estaba en la universidad, aprendió mucho sobre sí misma y su sexualidad, y finalmente se embarcó en una relación entre personas del mismo sexo. La historia de Haddie podría haber continuado fácilmente, pero lamentablemente llegó a su fin debido a la cancelación del programa.

En una entrevista de 2016 con Británico+CoRamos admitió que extrañaba trabajar en «Parenthood» y especialmente extrañaba a todos sus compañeros de reparto. Pero desde entonces ha dejado su huella en la industria. La actriz ha conseguido más de una docena de créditos actorales a su nombre desde que terminó el programa, incluido un pequeño papel en el gran éxito «The Bear».

A partir de junio de 2023, también adoptó una postura firme con los miembros de SAG-AFTRA, apoyando la huelga del sindicato. Ese agosto, Ramos anunció el Instagram, «Me postulo oficialmente para formar parte de las juntas locales y nacionales de SAG-AFTRA en Los Ángeles. Estoy orgulloso, cansado, enojado y esperanzado al mismo tiempo… si estás en el sindicato, por favor vota y consigue involucrados. Estamos juntos en esto». Afortunadamente, la huelga terminó en noviembre, cuando SAG-AFTRA llegó a un acuerdo tentativo con los estudios de Hollywood.

Max Burkholder protagonizará la adaptación televisiva de Ted

 

Max Burkholder sonriendo

David Livingston, Albert L. Ortega/Getty Images

Max Burkholder interpretó el papel de Max Braverman, el único hijo de Adam y Kristina. También interpretó a alguien con síndrome de Asperger. La joven estrella se reunió con médicos especialistas después de conseguir su papel en «Parenthood» alrededor de los 10 años para concretar su actuación, que fue elogiada por los expertos. En 2014, le dijo a la AP (vía Yahoo! Entretenimiento), «Siento que he descubierto cómo actúa Max específicamente en lugar de cómo actuaría en general una persona con Asperger».

Después del tiempo de Burkholder en «Parenthood», fue aceptado en la Universidad de Harvard, algo que el padre en pantalla Peter Krause compartió con orgullo durante una entrevista de 2016 con Nosotros semanalmente. A partir de ahí, Burkholder continuó actuando y protagonizó varios proyectos más en pantalla, incluido un trabajo de doblaje en «Padre de familia». En 2022, Fecha límite confirmó que Burkholder había sido elegido para interpretar a John Bennett, el dueño de Ted, en la adaptación televisiva de «Ted» de Seth MacFarlane.

Además de mantenerse al día con su carrera como actor, Burkholder también se ha dedicado a una organización benéfica llamada Alex’s Lemonade Stand Foundation. En enero de 2023, escribió un Instagram leyenda sobre la fundación. «A mi madre le diagnosticaron neuroblastoma, el mismo tipo de cáncer que tenía Alex, el fundador de ALSF, a las 9 semanas de edad. Esto fue en los años 60, cuando el tratamiento contra el cáncer no estaba ni cerca de ser tan desarrollado y preciso como lo es hoy. «Tiene un 3% de posibilidades de sobrevivir, ella fue una de las afortunadas», escribió en parte, antes de animar a sus fans a visitar ALSF, que recauda dinero y conciencia sobre el cáncer infantil.

Lauren Graham ha protagonizado el reinicio de Mighty Ducks

 

Lauren graham posando

David Livingston, León Bennett/Getty Images

Es seguro decir que Lauren Graham es mejor conocida por su papel de Lorelai Gilmore en «Gilmore Girls», pero su interpretación de Sarah Braverman en «Parenthood» también tiene nuestros corazones. Sarah se fugó con un chico y quedó embarazada cuando era una adolescente: la clara rebelde de la familia. Pasó gran parte de su tiempo tratando de descubrir el amor, la vida y cómo criar a dos adolescentes mientras regresaba a vivir con sus padres. A lo largo de seis temporadas, Sarah pudo recuperarse, encontró el amor, una carrera e incluso se convirtió en abuela antes de que su viaje en la pantalla llegara a su fin.

«Este es el segundo programa que hago que alcanza los 100 episodios, así que espero que eso no signifique que mi carrera haya terminado», bromeó Graham durante una entrevista con «Hoy» en 2015. Por supuesto, la carrera de Graham aún está lejos de terminar en estos días. Repitió a Lorelai en «Gilmore Girls: A Year in the Life» de Netflix, consiguió un papel recurrente en «Vampirina» en 2017 y protagonizó «The Mighty Ducks: Game Changers.» También ha estado en un puñado de películas en el medio.

Como se mencionó anteriormente, la ruptura de Graham con Krause fue muy devastadora, y ella escribió en sus memorias de 2022 «¿Te he dicho esto ya? Historias que no quiero olvidar recordar«. Graham reveló que, después de la separación, «entré en una especie de shock que nunca antes había experimentado». Si bien no está claro si la ruptura fue amistosa, Graham también escribió que se mantuvo cercana al hijo adulto de Krause, Roman.

Mae Whitman sigue siendo la mejor amiga de su hermano en la pantalla

 

Mae Whitman posando

Gregg Deguire, Amy Sussman/Getty Images

La carrera de Mae Whitman en la industria del entretenimiento abarca décadas, pero su papel recurrente como Amber Holt en «Parenthood» fue el más largo hasta la fecha. Amber era hija de Sarah Braverman y su ex, Seth Holt, interpretado por el actor John Corbett. Amber y su madre a menudo chocaban cuando ella era más joven, pero terminó convirtiéndose en una mujer verdaderamente compasiva que formó su propia familia antes de que terminara la serie. Mientras tanto, Whitman continuó en el negocio, trabajando en programas de televisión como «Good Girls, «películas como «The Duff», e incluso haciendo un trabajo extenso en el ámbito de la actuación de voz en programas como «American Dad!» y «Padre de familia».

En 2023, la ex estrella infantil entró en otro ámbito del mundo del espectáculo cuando consiguió su primer papel en una serie musical en Hulu. «Nunca he hecho un musical. Nunca he podido bailar. Para mí, esto está totalmente fuera de mi zona de confort, pero es algo que siempre quise probar», dijo Whitman. hora del este de su papel en «Up Here» ese marzo. «… Definitivamente estaba aterrorizado, pero definitivamente resultó ser la mejor experiencia laboral que he tenido».

Pero los años de «Paternidad» de Whitman nunca están lejos de su mente. De hecho, se ha mantenido muy unida a Miles Heizer, el actor que interpretó a su hermano en la pantalla. Los dos suelen compartir publicaciones juntos en las redes sociales. Y nos encanta cada minuto.

Miles Heizer tiene un chihuahua muy enojado

 

Miles Heizer posando

Alberto E. Rodríguez, Juan Naharro Giménez/Getty Images

Miles Heizer comenzó a actuar cuando era sólo un niño, consiguiendo papeles más pequeños en la pantalla grande y pequeña antes de firmar un acuerdo para transformarse en Drew Holt para 103 episodios de «Parenthood». Por supuesto, nadie sabía cuánto tiempo duraría el programa. en el aire, pero Heizer estuvo en casi todos los episodios. Hijo menor de Sarah Braverman y Seth Holt, y hermano pequeño de Amber Holt, era un adolescente impresionable que creció sin un padre en su vida, aunque admiraba a sus tíos y, por supuesto, a su abuelo, Zeek ( tanto dentro como fuera de la pantalla). «Craig T. Nelson, quien interpretó a mi abuelo en ‘Parenthood’, me dio muchos consejos al final del programa», dijo Heizer. Nylon en 2015. «Soy muy inseguro y me siento incómodo con las cosas, y él me dio muchos consejos al respecto».

Heizer apareció en varios otros programas de televisión y películas, aunque el más notable hasta la fecha es «13 Reasons Why». Interpretó a Alex Standall en la popular serie de Netflix, apareciendo en 48 episodios entre 2017 y 2020. En mayo de 2023 , consiguió el papel principal en la próxima serie dramática militar queer de Netflix, «The Corps».

Cuando no está actuando o saliendo con su mejor amiga Mae Whitman, Heizer adora a su perro, Crouton. La chihuahua incluso ha tenido su propia página de Instagram desde 2020. Las fotos consisten principalmente en Crouton luciendo ferozmente enojado, su biografía de Instagram dice: «Es el mundo del crouton y ella simplemente está furiosa en él».

Dax Shepard ha entrevistado al príncipe Harry en su podcast

 

Dax Shepard sonriendo

Jason Kempin, Charley Gallay/Getty Images

¿Quién no mira a Dax Shepard e inmediatamente piensa en Crosby Braverman? Crosby, el hijo menor de Zeek y Camille y en gran medida un niño rebelde, era una especie de espíritu libre, vivía en una casa flotante y se sorprendió cuando una hermosa mujer apareció en el muelle con un niño. La vida de Crosby dio un vuelco cuando descubrió que había tenido un hijo, pero hizo que las cosas funcionaran con Jasmine Trussell y se casarían. Crosby era un músico dedicado que también convenció a su hermano mayor de que dejara Cooper America y abriera un estudio de grabación llamado The Luncheonette.

Desde entonces, Shepard ha aparecido en más de una docena de programas de televisión y películas. En 2018, lanzó su propio podcast popular llamado «Armchair Expert», donde entrevistó a algunos invitados importantes, desde personajes como el Príncipe Harry hasta la coprotagonista de «Parenthood», Lauren Graham y su esposa en la vida real, Kristen Bell. un episodio de 2019, Shepard reveló que inicialmente dijo que no cuando le ofrecieron el papel de Crosby para evitar una relación a larga distancia con Bell. Afortunadamente, todo salió bien cuando el lugar de rodaje inicial de «Parenthood» en Filadelfia se mudó a Los Ángeles.

Cuando no está trabajando, Shepard pasa tiempo en casa con Bell y sus dos hijas, Lincoln y Delta. «Cuando tengo fracasos en la vida, puedo volver a casa y seguir siendo papá», dijo Shepard en un panel de SXSW en marzo de 2023 (a través deGente). «Es la experiencia más transformadora. Puedes sentir que es por eso que estás aquí».

Joy Bryant es una apasionada del bienestar y el autocuidado

 

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Jason Laveris, Marcus Ingram/Getty Images

Cuando el personaje de Joy Bryant en «Parenthood», Jasmine Trussell, se casó con un miembro de la familia Braverman, fue aceptada con los brazos abiertos. Desde las noches de chicas con las hermanas de Crosby hasta las conversaciones sinceras con otros miembros de la familia, Jasmine se convirtió en parte de la familia. Sin mencionar la importancia de su relación interracial con Crosby, la crianza de un niño birracial y la forma en que su historia se entrelazó maravillosamente, como ella comentó con Esencia En el momento.

Desde que terminó el programa, Joy se ha mantenido cercana a su amor por la pantalla chica, asumiendo papeles en programas como «Trinkets», «For Life» y «Cherish the Day». Al momento de escribir este artículo, interpretará a Helen Grace. en la serie «The Spiderwick Chronicles» de Disney+ de 2024. Además de actuar, Joy también ha estado involucrada en la música y el modelaje. Ella y su esposo, David Bryant, fundaron la Terreno básico línea de ropa, con productos «inspirados en su amor por los viajes, la aventura y la vida relajada».

En 2022, Joy compartió su pasión por el cuidado personal y el bienestar en una entrevista con Nueva belleza, y señaló que se concentra en comer bien, mantenerse hidratada, hacer ejercicio y meditar, así como en una rutina sólida de cuidado de la piel para verse y sentirse mejor. «Duerma bien con regularidad; coma la mejor comida que pueda permitirse; haga ejercicio todos los días, incluso si es sólo una simple caminata; siéntese al sol y tome algunos rayos de sol; dese amor a sí mismo y a los demás», dijo Joy al salida. «Lo he adoptado como mi receta de bienestar, salpicado de una saludable dosis de gratitud».

Tyree Brown disfruta pasar tiempo con sus amigos

 

Tyree marrón posando

Alberto E. Rodríguez, Albert L. Ortega/Getty Images

Tyree Brown era uno de los miembros más jóvenes de la familia Braverman. Interpretó a Jabbar Trussell, el hijo de Crosby Braverman y Jasmine Trussell, y era simplemente adorable. La ex estrella infantil tenía solo 5 años cuando audicionó para un papel en la serie, y obviamente lo logró. En 2013, Brown ganó el Premio Artista Joven al mejor actor joven de reparto por su papel en el programa. Al año siguiente, él y algunos de sus compañeros de reparto fueron honrados con el premio al conjunto joven destacado en una serie de televisión. Revista Sactown A la edad de 6 años, Brown habló sobre trabajar como actor infantil y en «Parenthood». «Me gustan mis papás imaginarios», dijo dulcemente, y agregó sobre el trabajo real: «[My mom and I] trabajar en las líneas en casa. Yo estudio en casa.»

Brown, quien también expresó que tal vez quiera trabajar en otro campo cuando sea mayor, ha aceptado solo un puñado de trabajos en pantalla desde el cierre de «Parenthood» en 2015. Apareció en un episodio de «Criminal Minds» en 2016 y en «Black-ish» en 2020. Después de otra aparición en el corto de 2022 «Athazagora», el actor tiene algo más entre manos. Al momento de escribir este artículo, será parte de «Growing Up Gorman» una vez que comience la producción.

Mientras tanto, Brown está activo en Instagram y a menudo comparte fotos y videos de él y sus amigos pasando el rato y divirtiéndose.

Erika Christensen ha protagonizado Will Trent de ABC

 

Erika Christensen posando

Jeffrey Mayer, Jc Olivera/Getty Images

Erika Christiansen interpretó a la cuarta (y más joven) hermana de Braverman, Julia Braverman-Graham. Julia era una abogada corporativa y el sostén de su familia, y eso causó cierta tensión en su matrimonio con Joel Graham (interpretado por Sam Jaeger) durante todo el programa. «Todos realmente apreciamos haber tenido esta experiencia y conocernos y hacer Este trabajo juntos porque es único en la forma en que lo filmamos», dijo Christiansen. El reportero de Hollywood de rodar el emotivo final. «Es muy personal para todos».

Mientras tanto, han sucedido muchas cosas para Christiansen desde su época en «Parenthood», tanto a nivel personal como profesional. Se casó con Cole Maness en 2015 y luego se convirtió en madre y le dio la bienvenida a su hija Shane en 2016 y a su hija Polly en 2018. El actor contó más tarde. Nosotros semanalmente que no estaba segura de si tendría más hijos en el futuro, pero parecía muy feliz como una familia de cuatro.

Christiansen también ha estado muy activo en la pantalla grande, protagonizando películas como “Kimi” y “Cheaper by the Dozen” solo en 2022. En 2023, asumió uno de los papeles principales de Angie Polaski en «Will Trent» de ABC. «Me atrajeron completamente los guiones y los personajes. Era algo que realmente quería ver en la pantalla», dijo Christiansen. Los tiempos de Seattleese enero del drama criminal procesal policial y su decisión de unirse al elenco. «También quería explorarlo como actor». Ese abril, «Will Trent» fue renovada para una segunda temporada.

Sam Jaeger es un rostro familiar en The Handmaid’s Tale

 

Sam Jaeger posando

Jason Laveris, Alberto E. Rodríguez/Getty Images

Sam Jaeger comenzó en Hollywood en los años 90, asumiendo pequeños papeles aquí y allá. Hizo apariciones en programas como «The West Wing», «NYPD Blue» y «Scrubs», antes de conseguir su primer papel recurrente en 2008, interpretando a Matt Dowd en «Eli Stone». Su siguiente actuación recurrente no llegó hasta 2010. – y eso fue en «Paternidad». Jaeger interpretó a Joel Graham, el marido de la adicta al trabajo Julia Braverman. Él fue el Sr. Mamá durante años mientras su esposa se concentraba en su carrera. Su matrimonio tuvo muchos obstáculos en el camino, algunos más grandes que otros, pero Joel y Julia terminaron solucionando las cosas al final (¡gracias a Dios!).

Desde entonces, Jaeger ha aparecido en muchos programas de televisión y películas, incluidos «Law & Order True Crime», «Why WomenKill» y «The Politician». Pero lo que mejor lo reconocerá es su papel de Mark Tuello en «The Handmaid’s Tale». «El actor se unió al elenco por primera vez en 2018 y probablemente estará en la sexta y última temporada, aunque se desconoce cuándo se estrenará, al momento de escribir este artículo.

En 2022, Jaeger habló con ¡MI! Noticias sobre un posible reinicio de «Parenthood». «No sé cómo sería un programa de ‘Parenthood’ sin Craig T., ¿sabes?» dijo, calificando la muerte del patriarca de Braverman, Zeek, como «un final necesario para nuestra serie». Dicho esto, no parecía oponerse a la idea de una especie de reunión, compartiendo la posible solución del creador Jason Katims de que los Braverman volvieran a estar juntos una vez cada década para una película, al estilo «Boyhood».

Savannah Paige Rae es una gran fan de Olivia Rodrigo

 

Savannah Paige Rae sonriendo

Lilly Lawrence, Amy Graves/Getty Images

Savannah PaigeRae sólo tiene alrededor de una docena de créditos a su nombre, y su papel como Sydney Graham en «Parenthood», también conocida como la hija de Joel y Julia, sigue siendo, con diferencia, el más notable. Son como mi segunda familia para mí», dijo Rae. Golpe de pantalla mientras trabajaba en la temporada 5 en 2013. «Crecí en el programa desde que tenía 5 años; ahora tengo 9, esa es una gran diferencia, y Sydney es un personaje divertido de interpretar».

Más tarde, Rae asumió un par de papeles más pequeños, incluida una aparición en un episodio notable de «Anatomía de Grey» en 2015 (en el que muere Derek «McDreamy» Shepherd de Patrick Dempsey), y en el corto de «The Firefly Girls» de 2016, pero no ha No ha actuado desde entonces, al momento de escribir este artículo. Sin embargo, Rae está activa en las redes sociales, particularmente en TikTok, donde sube videos divertidos para sus más de 23.000 seguidores. Y «Paternidad» no parece estar lejos de su mente, como dice en parte la biografía de su perfil, «el hombre valiente más odiado». De hecho, los fanáticos del programa fueron muy críticos con Sydney, quien a menudo era franca, terca y un poco mimada.

Rae mantiene las cosas muy alegres y PG en TikTok, comparte videos de «prepárate conmigo» y filma contenido con sus amigos y su perro. También es una gran admiradora de Olivia Rodrigo y, en el otoño de 2023, publicó que no podía conseguir entradas después de estar en la lista de espera para un concierto del «GUTS World Tour». Estrellas, realmente son como nosotros.

La carrera de Xolo Maridueña saltó por los aires desde Parenthood

 

Xolo Maridueña posando

Rodin Eckenroth, Michael Tran/Getty Images

A diferencia de otras estrellas jóvenes de «Parenthood», la carrera de Xolo Maridueña pareció catapultarse después de que dejó de ser un Braverman. Se unió al elenco de estrellas en 2012, interpretando el papel de Victor Graham, un niño adoptado por Julia Braverman y Joel Graham. Aportó una dinámica diferente al programa y a la familia Braverman, ya que su sola presencia hizo que su hermana, Sydney, se diera cuenta de lo que era ya no ser hija única. «Cualquier escena en el campo de béisbol era realmente genial porque era uno de los pocos momentos en los que podía trabajar con todos los miembros del elenco», dijo. Fanático de la televisión en 2018 de sus episodios favoritos. «Además, el episodio en el que Víctor es adoptado es realmente asombroso».

Pero el tiempo que Maridueña pasó en «Parenthood» no es en realidad lo que más lo conoce, a pesar de aparecer en 51 episodios. Estaríamos dispuestos a apostar que reconoces a Maridueña por su papel en «Cobra Kai». Se unió al elenco en el 2018 e interpretó a Miguel Díaz a lo largo de seis temporadas. «‘Cobra Kai’ ha sido el mejor programa en el que he trabajado, lo cual es realmente sorprendente porque ‘Parenthood’ en ese momento fue lo mejor que me había pasado», dijo a TV Fanatic. «Todos los que estuvieron asociados con ‘Parenthood’ realmente me confirmaron que quería ser actor».

En 2023, Maridueña también protagonizó la película “Blue Beetle”, junto a Becky G y George Lopez.

¿Qué están haciendo ahora los hijos de Paul Newman?

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Paul Newman sonriendoDurante su vida, Paul Newman dejó un legado duradero en Hollywood. Después de un período de tres años en la Marina, siguió una carrera como actor, haciendo su debut en Broadway en 1953. En los años siguientes, Newman perfeccionó su oficio y finalmente fue aclamado por la crítica después de su papel en «La gata sobre el tejado de zinc». «, la película de 1958 que le valió su primera nominación al Premio de la Academia. En su carrera que abarca más de cinco décadas, Newman recibió muchos premios importantes, incluido un premio BAFTA, tres premios Globo de Oro, un premio del Screen Actors Guild, un premio Primetime Emmy y un Oscar.

Pero así como triunfaba en la actuación, Newman estaba obteniendo el mismo éxito en su vida personal. Entre 1949 y 1958, Newman estuvo casado con su primera esposa, Jackie Witte, con quien dio la bienvenida a su hijo Scott, así como a sus dos hijas, Susan y Stephanie Kendall. Sin embargo, fue el segundo matrimonio de Newman con Joanne Woodward, a quien conoció en 1953, el que resultó ser la historia de amor definitiva de Hollywood. La pareja estuvo casada durante 50 años, durante los cuales dieron la bienvenida a tres hijas juntas, Elinor, Melissa y Claire.

Y aunque ninguno de los hijos del actor ha estado a la altura de su fama y popularidad, la prole Newman ha estado haciendo mucho desde la trágica muerte del actor en 2008.

Todos los hijos de Paul Newman incursionaron en la actuación

 

Susan Kendall Newman sonriendo

Tony Korody/Getty Images

Dada su estelar carrera como actor, no sorprende que los hijos de Paul Newman siguieran los pasos de su padre. Antes de su trágica muerte en 1978, el hijo mayor y único de Paul, Scott Newman, tuvo una breve carrera como actor durante la cual apareció en películas como «The Towering Inferno», «The Great Waldo Pepper» y el programa de televisión «SWAT». La segunda hija mayor, Susan Kendall Newman, también trabajó brevemente en la industria de la actuación, durante la cual obtuvo varias nominaciones y premios por su trabajo. En cuanto a la actuación,Susan apareció en «I Wanna Hold Your Hand» y «A Wedding», ambas estrenadas en 1978.

De manera similar, Elinor «Nell» Newman, la primera hija de Paul con Joanne Woodward, trabajó anteriormente como actriz infantil. Durante su tiempo en la industria, Elinor, que actuó bajo el nombre de Nell Potts, obtuvo créditos actorales en películas como «Rachel, Rachel», donde interpretó al personaje principal, así como en «The Effect of Gama Rays on Man-in» de 1972. -the-Moon Marigolds». Melissa Newman, la segunda hija de Paul con Woodward, también siguió los pasos de su padre, acumulando créditos en varias películas, entre ellas «See How She Runs», «A veces una gran noción» y «Mr. Y la señora Bridge.»

Como era de esperar, Claire «Clea» Soderlund,El más joven de la familia, también ha construido una carrera en la industria cinematográfica, aunque detrás de escena. De acuerdo avida hollywoodienseSoderlund tiene créditos de producción en una serie de programas, incluidos «The Big C», «Big Little Lies» y «Mad Men».

Los hijos de Paul Newman continúan con su legado

 

Paul Newman con esmoquin

Colección Silver Screen/Getty Images

Además de su estelar carrera como actor, Paul Newman también fue ampliamente conocido por sus numerosos actos filantrópicos, un legado que sus hijos están comprometidos a defender. «Desde muy pequeños, nuestros padres nos enseñaron que ser un buen ciudadano en tu comunidad y retribuir debe ser una prioridad si tienes tanta suerte como nosotros… Estoy muy orgulloso de ser parte de su legado. … Es un regalo especial y un honor», dijo la hija menor del actor, Clea Soderlund. Feria de la vanidad allá por 2015.

La hermana de Soderlund, Nell Newman, también está recorriendo un camino similar, habiendo creado la Fundación Nell Newman, una organización sin fines de lucro cuyo objetivo es otorgar subvenciones a organizaciones centradas en diferentes cuestiones socioeconómicas, incluida la educación, las artes y la cultura, la ayuda de emergencia y el bienestar animal. Pero mientras Nell creó su empresa filantrópica, su hermana mayor, Susan Kendall Newman, se encargó de proteger la fundación de su difunto padre, Newman’s Own Foundation, que él fundó en 1982.

En 2022, Susan, junto con Nell, presentó una demanda contra Newman One, alegando en su presentación, según Gente, que la fundación estaba administrando mal los fondos destinados a organizaciones benéficas. La demanda se produjo exactamente siete años después de que Susan criticara a Bob Forrester, el director de la fundación en ese momento, por su estilo de liderazgo. «Creo que el Sr. Forrester ha olvidado que es un privilegio y una enorme responsabilidad para él presidir el legado de mi padre. y cumplir sus deseos», dijo a Vanity Fair.

Lo que están haciendo hoy estas estrellas de SNL de los 90

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Molly Shannon, Ana Gasteyer, Cheri Oteri«Saturday Night Live» estaba tan cargado de talento en los años 90 que incluso algunos miembros del elenco que solo duraron un breve período en el programa de comedia pasaron a ser famosos fuera de la serie. Janeane Garofalo, que anteriormente había sido comediante, tuvo un gran año en 1994, con su destacado papel cinematográfico en «Reality Bites», dirigida por Ben Stiller, y su debut en «SNL». Sin embargo, dejó el programa nocturno de Lorne Michael a mitad de temporada y nunca miró hacia atrás. Chris Rock también fue brevemente miembro del elenco de «SNL», y se unió en 1990. Rock fue despedido de «SNL» antes de unirse a «In Living Color» para su última temporada. Sarah Silverman comenzó como escritora de «SNL» antes de aparecer en algunos sketches a partir de 1993. Luego, después de un año y medio, recibió un fax con la serie explicando que había sido despedida. «Yo fui el último año de la vieja guardia y empezaron de nuevo», dijo Silverman al HuffPost Live. Dos de estas estrellas de principios de los 90 a las que se refería incluían grandes nombres que lamentablemente murieron demasiado jóvenes. Phil Hartman estuvo en la serie durante ocho temporadas hasta que la dejó en 1994. Luego, trágicamente, la esposa de Hartman lo asesinó mientras dormía en 1998. Sólo un año antes, Chris Farley murió de una sobredosis de drogas.

Incluso con estas tragedias de los ex miembros del elenco, se unieron caras nuevas para mantener el programa de comedia tan divertido como siempre durante toda la década. Esto es lo que están haciendo hoy tus estrellas favoritas de «SNL» de los 90.

Chris Kattan sigue haciendo reír a la gente

 

Chris Kattan sonriendo

Gregg Deguire/Getty Images

Chris Kattan perfeccionó sus habilidades cómicas en el grupo de comedia de improvisación y sketches The Groundlings de Los Ángeles a principios de los años 90. La comedia estaba en la sangre de Kattan ya que su padre era miembro fundador del grupo. Allí, Kattan se conectó con otra futura estrella de «Saturday Night Live», Will Ferrell. En lo que debió haber parecido un momento de cierre del círculo de su carrera, el Sr. Peepers, un personaje que se les ocurrió durante sus días en Groundlings, finalmente llegó a «SNL». Los queridos hermanos Butabi de Kattan y Ferrell también fueron creados en The Groundlings. En sus memorias, «Baby, Don’t Hurt Me», Kattan escribió que él y Ferrell tuvieron una pelea después de que «A Night at the Roxbury» llegara a los cines en 1998. Dejó «Saturday Night Live» en 2003.

Después de pasar un tiempo en Los Ángeles y Nueva York, Kattan se instaló en Springfield, Illinois, tras vincularse con Maria Libri. Los dos se convirtieron en socios escritores de sketches de comedia en su canal de YouTube «Hey Kattan!» Los dos se conocieron mientras Kattan, que todavía hace monólogos en todo el país, hacía una parada en Springfield. En 2023, Kattan anunció que él y Libri estaban comprometidos. Aunque Chris no tiene hijos propios, parece llevarse bien con los hijos de su prometida. «Tengo tres que se han vuelto completamente locos por Chris y se divierten mucho juntos», dijo Libri a The State Journal-Register. En mayo de 2022, Kattan publicó en Instagram una dulce foto de él mismo con los tres niños y Libri, todos juntos en Disney World.

Cheri Oteri mantuvo su voz

 

Cheri Oteri sonriendo

D Dipasupil/Getty Images

Cheri Oteri se unió a «Saturday Night Live» en 1995 y fue una protagonista destacada hasta que dejó la serie en 2000. Si bien los espectadores vieron una personalidad divertida en la pantalla, en realidad, Oteri dijo que tuvo dificultades como miembro del elenco al comenzar. «Durante mis primeros tres años fui un desastre. No había escapatoria, así que lloraba todo el tiempo», reveló Oteri a The Hollywood Reporter. Durante su estancia en Studio 8H, interpretó una variedad de personajes, pero uno de los más famosos fue una sorprendente imitación de la legendaria periodista Barbara Walters. Oteri incluso tuvo la oportunidad de conocer al fallecido Walters cuando el comediante pasó como invitado en «The View». En CNN En la transmisión de la víspera de Año Nuevo de 2022, que se produjo apenas un día después de la muerte de Walters, Oteri celebró el legado del ícono de las noticias.

Después de dejar «Saturday Night Live», Oteri continuó trabajando como actriz, incluido el trabajo de voz en la serie animada de Nickelodeon «Bunsen Is a Beast» y la serie de Disney «Puppy Dog Pals». Oteri también se unió a sus compañeros actores durante el SAG 2023. -Huelga AFTRA. Publicó un vídeo en Instagram de ella sosteniendo un cartel mientras bailaba en la acera. Durante la huelga, Oteri explicó que todavía estaba activa en línea con Cameo para dar videos personalizados a los fans. Explicó en un vídeo de Instagram, junto a su perro, que le encanta el sitio y su capacidad para dar a la gente deseos de cumpleaños, felicitaciones e incluso charlas de ánimo.

Norm Macdonald hizo sonreír a la gente hasta el final

 

Norm Macdonald actuando

Michael S. Schwartz/Getty Images

Conocido por su voz distintiva y su estilo de comedia inexpresivo, Norm Macdonald se unió a «Saturday Night Live» basándose en sus habilidades de escritura en los años 90. Su gran éxito con la serie fue cuando se convirtió en el presentador del segmento «Weekend Update» a partir de 1994. En 1998, a mitad de temporada, Macdonald fue expulsado del anuncio de «Weekend Update», supuestamente por el ejecutivo de NBC, Don Ohlmeyer. Macdonald solía hacer bromas sobre el juicio por asesinato de OJ Simpson, quien también era amigo de Ohlmeyer.

Después de ser despedido de «SNL», Macdonald comenzó su propia comedia en ABC llamada «The Norm Show», que duró tres temporadas. Como era de esperar, el sonido de Macdonald era perfecto para el trabajo de locución. Por ejemplo, interpretó a la mancha verde Yaphitin Seth MacFarlane en la serie de televisión de ciencia ficción «The Orville». Macdonald también expresó el personaje de Pigeon en cada episodio de la serie animada «Mike Tyson Mysteries».

A partir de 2013, el gracioso inició un podcast semanal llamado «Norm Macdonald Live», que presentó junto a Adam Eget. Macdonald también fue juez de la serie de televisión «Last Comic Standing». «Me encantan los monólogos y siento que es lo único que sé sobre lo que realmente puedo juzgar, además de la moral de las personas», bromeó a The Hollywood Reporter. Macdonald lamentablemente murió a los 61 años en 2021. La causa fue la leucemia, que El comediante lo había hecho durante nueve años, pero lo mantuvo en secreto para el público y muchos de sus amigos y familiares.

Molly Shannon será siempre una superestrella

 

Molly Shannon sonriendo

Matt Winkelmeyer/Getty Images

Poco después de que Molly Shannon comenzara su carrera con «Saturday Night Live» en 1995, presentó al público varios personajes icónicos, incluida la colegiala católica Mary Katherine Gallagher. Luego repitió el papel en la película de 1999 «Superstar». Después de dejar la serie de comedia en 2001, Shannon escribió un libro ilustrado para niños llamado «Tilly the Trickster» en 2011 sobre una joven traviesa. El libro fue adaptado al teatro unos años más tarde. Mientras tanto, Shannon continuó actuando en programas de televisión populares como “The White Lotus” y en películas como la película de 2020 “Promising Young Woman”. Unos años antes, Shannon obtuvo el premio a la Mejor Actriz de Reparto en los Film Independent Spirit Awards por su desgarradora actuación en la película «Other People».

En 2022, la comediante lanzó su libro «¡Hola, Molly! Una memoria». En él, Shannon reflexiona sobre detalles trágicos de su infancia, incluido un accidente automovilístico que mató a su madre, su hermana menor y su prima. Sin embargo, después de sobrevivir al accidente y de toda la angustia que siguió, Shannon comenzó su increíble carrera.

Mostrando su eterna habilidad para entretener, Shannon regresó a Nueva York para presentar un episodio de «SNL» al año siguiente, su segunda vez como presentadora desde que dejó la serie. En su monólogo de apertura, señaló que su hija comenzó la universidad y que su hijo menor estaba a punto de graduarse de la escuela secundaria antes de lanzarse a interpretar «Everything’s Coming Up Roses». Por supuesto, terminó la canción con su famosa pose y eslogan, «superestrella».

Darrell Hammond regresó a SNL

 

Darrell Hammond hablando por un micrófono

C Flanigan/Getty Images

Darrell Hammond, un incondicional de «Saturday Night Live», comenzó su carrera con la serie en 1995 y permaneció hasta 2009. Hammond tenía el récord de permanencia más larga en «SNL» hasta que Kenan Thompson rompió su récord en 2017. Si bien Hammond ya no es un habitual Miembro del elenco, regresó a Studio 8H en 2014 para convertirse en el nuevo locutor del programa. Reemplazó al legendario Don Pardo, fallecido ese año.

Antes de ser nombrado locutor oficial de tiempo completo, Hammond ocasionalmente actuaba como locutor sustituto de Pardo. En 1999, incluso imitó la voz de Pardo durante el monólogo inicial de James Van Der Beek. Como recordó Pardo en una entrevista con la Academia de Televisión, la impresión fue tan buena que engañó a la propia cuñada de Pardo. Esta fue sólo una de las muchas personificaciones que tuvo Hammond a lo largo de su carrera, entre ellas Sean Connery, Bill Clinton e incluso Donald Trump de nuevo en los primeros años.

Además de anunciar, Hammond escribió unas memorias tituladas «Dios, si no estás ahí arriba, estoy jodido». También fue copresentador de «The 3rd Person Podcast». En 2023, se unió a sus compañeros ex alumnos de «SNL» Chris Kattan, Jay Mohr y Jay Pharoah para un espectáculo de improvisación en Los Ángeles. Unas semanas más tarde, él y Mohr actuaron una vez más en Hollywood Improv.

Ellen Cleghorne continuó en el entretenimiento

 

Ellen Cleghorne sonriendo

Lars Niki/Getty Images

Durante su tiempo con «Saturday Night Live», Ellen Cleghorne tuvo la oportunidad de conocer a algunas celebridades importantes. Por ejemplo, apareció en un sketch de 1991 con la leyenda del baloncesto Michael Jordan durante el apogeo de su fama, donde bromeó diciendo que lo demandaría. Fue el primer año de Cleghorne con la serie de comedia de larga duración y fue solo la tercera mujer negra en aparecer en el programa. Cuando regresó la temporada siguiente, Cleghorne fue la primera mujer negra en aparecer en varias temporadas de «SNL». «. Después de irse en 1995, protagonizó la comedia «Cleghorne!» Lamentablemente, el programa solo duró una temporada. «No creo que estuviera preparado. En términos de ser fuerte y decir: ‘Puedo escribir, esto es lo que hago’ y sentirme seguro de ello. Y poder decir: ‘No, esto no funciona’. , esto funciona mejor'», le dijo más tarde a Slate.

Cleghorne continuó actuando en películas y en películas. Interpretó a la madre del miembro de «SNL», Michael Che, en la serie de televisión «That Damn Michael Che». También prestó su voz para varios episodios de la serie infantil de PBS «City Island». En 2023, Cleghorne se unió a las huelgas de SAG-AFTRA y WGA, como se ve en una imagen que publicó de ella misma en el piquete en Jersey City. Y unos años antes, obtuvo un doctorado en Estudios de Performance en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York.

Rob Schneider dominó los primeros años del cine

 

Rob Schneider sonriendo

Jason Laveris/Getty Images

Rob Schneider, que se unió en 1998 como escritor y luego comenzó como actor destacado en «Saturday Night Live» en 1990, ayudó a iniciar una nueva era para la serie en los años 90 junto a sus futuros compañeros de reparto David Spade y Adam Sandler. Sumando a Chris Rock y Chris Farley, estos comediantes se hicieron conocidos como los «Bad Boys of SNL». Schneider, que comenzó con la serie de comedia al mismo tiempo que Spade, permaneció hasta 1994. Después de la comedia en vivo, Schneider se convirtió en una gran estrella de cine. Protagonizó la película de 1999 «Deuce Bigalow: Male Gigolo», luego «The Animal», seguida de «The Hot Chick» en 2002 y también la secuela «Deuce Bigalow: European Gigolo». Además de su condición de protagonista, Schneider también participa habitualmente en películas con Adam Sandler y Kevin James como «Grown Ups» y «I Now Pronounce You Chuck & Larry».

Schneider continuó actuando durante las décadas siguientes, incluido el trabajo de voz. También volvió a ser comediante, lo que comenzó en la escuela secundaria. En 2023, Schneider se embarcó en una gira llamada «Confesiones narcisistas». El talentoso comediante también mostró sus habilidades como director con la película «Daddy Daughter Trip», en la que participaron sus hijas y la esposa de Adam, JackieSandler. También protagonizó y dirigió la película de Paramount+ «Amor es Amor», una comedia en español. Después de filmar la película en la Ciudad de México, Schneider reveló en una publicación de Instagram: «En Hollywood me siento vacío, en México me siento apasionado nuevamente por el cine».

Ana Gasteyer mostró su gama

 

Ana Gasteyer sonriendo

Jamie Mccarthy/Getty Images

Al igual que Chris Kattan, ex alumno de «Saturday Night Live», y otras celebridades como el fallecido Paul Reubens, Ana Gasteyer adquirió una experiencia cómica esencial como miembro del grupo de comedia The Groundlings. Después de papeles menores en televisión, incluido un papel no hablante como cliente en el clásico episodio de «Seinfeld» «The Soup Nazi», Gasteyer se unió a «SNL» en 1996 y podía dejar al público en vilo con sus personajes originales y sus imitaciones de estrellas como Martha Stewart. De hecho, Gasteyer está consagrada para siempre en la historia de los sketches navideños de «SNL» por su actuación en «Martha Stewart’s Topless Christmas». Como recuerda Gasteyer, «Cuando escribí ese boceto y cuando lo reproduje, recuerdo haber dicho: ‘Oh, puede que no me despidan'», le dijo a Entertainment Weekly. El comediante volvió a alcanzar el oro navideño en el sketch de «NPR’s Delicious Dish» con Molly Shannon, donde los dos hablaron sobre «Schweddy Balls». Después de dejar «SNL» en 2002, Gasteyer apareció en películas como «Mean Girls» además de varios programas de televisión como la comedia de ABC «Suburgatory». En la década siguiente, Gasteyer fue una de las estrellas de “American Auto”, que fue cancelada en 2023 después de dos temporadas.

Siguiendo la conexión «SNL», Gasteyer es un invitado frecuente en «The Tonight Show Starring Jimmy Fallon». En el sketch «Slay It Don’t Spray It», Gasteyer mostró sus impresionantes habilidades musicales. Es una veterana de Broadway, ya que interpretó a Elphaba en «Wicked» además de otros espectáculos como «Threepenny Opera». En 2014, Gasteyer incluso grabó un álbum musical llamado «I’m Hip».

Colin Quinn se convirtió en un aficionado a la historia

 

Colin Quinn sonriendo

Dimitrios Kambouris/Getty Images

Como escritor y miembro del elenco de «Saturday Night Live» a partir de su temporada de debut en 1995, Colin Quinn se destacó como presentador de la parte «Weekend Update» de la serie de sketches semanales. Dado su don para convertir hechos reales en comedia, no sorprende que Quinn sobresaliera en muchas actuaciones después de dejar «SNL» en 2000. Su especialidad era hablar sobre su educación en la ciudad de Nueva York y, a menudo, involucrar anécdotas históricas. Realizó varios espectáculos unipersonales dentro y fuera de Broadway, como «Colin Quinn: An Irish Wake» y «Colin Quinn: Long Story Short». Algunos de sus espectáculos teatrales incluso fueron dirigidos por Jerry Seinfeld.

Además de subirse al escenario, tiene un canal de YouTube con una serie de videos llamada «Block by Block with Colin Quinn» donde el comediante explora diferentes barrios de la ciudad de Nueva York. También exploró Filadelfia en la serie web.

En 2020, Quinn publicó el libro de no ficción «Overstated: A Coast-to-Coast Roast of the 50 States» para mostrar aún más su impresionante conocimiento histórico de Estados Unidos. Sin mostrar signos de desaceleración, el comediante se embarcó en una gira por todo el país para su próximo especial «Colin Quinn: Small Talk» en 2023. «Me aburro y empiezo a escribir otras cosas también», le reveló a CleveRock sobre la creación de su especial. «Sólo estoy haciendo material sobre nuestra cultura o personalidades y cómo se formaron y cómo cambiaron, y cómo las conversaciones triviales son una gran parte de nuestra cultura», añadió Quinn.

Julia Sweeney ha reevaluado sus personajes divisivos

 

Julia Sweeney sonriendo

Alison Buck/Getty Images

Una actuación de «Saturday Night Live» que no fue tan bien recibida por todos fue la personificación de Julia Sweeney de una adolescente Chelsea Clinton. De hecho, Hillary Clinton le escribió una carta a Lorne Michaels para expresarle que no aprobaba que el programa de comedia se burlara de su hija. Mirando hacia atrás, Sweeney dijo que ahora estaba del lado del exsecretario de Estado. «Entendí lo que decía Hillary, especialmente ahora que soy madre. Es como, ‘sí, vete a la mierda’. No jueguen a los niños. Eso estuvo mal. Ella tenía razón, eso estuvo mal», dijo Sweeney en 2023 en el podcast de David Spade y Dana Carvey «Fly on the Wall».

Otro de los personajes más famosos de Sweeney, Pat, recibió críticas por la interpretación de una persona de género indeterminado. Incluso la propia hija de Sweeney parecía oponerse a Pat. «Realmente parece que ese personaje trata simplemente de burlarse de alguien sin saber si es un hombre o una mujer», dijo Sweeney al New York Times sobre lo que dijo su hija. El personaje es una parte profunda de la historia de Sweeney, ya que primero desarrolló a Pat como miembro de The Groundlings e incluso usó el personaje en su audición de «SNL» para conseguir el papel. Al recordar el legado de Pat, Sweeney dijo: «No descarten todo, porque las normas y expectativas que una vez aceptamos seguirán cambiando». Después de «SNL», el comediante continuó actuando, apareciendo en series de televisión como «Brooklyn Nine-Nine» y «Not Dead Yet».

Tim Meadows es un rey del cameo

 

Tim prados sonriendo

D Dipasupil/Getty Images

Después de pasar casi todos los años 90 en «Saturday Night Live», Tim Meadows continuó relacionándose con estrellas de «SNL». Desempeñó un papel memorable como el Sr. Duvall en la película de 2004 «Mean Girls», escrita por Tina Fey. También tuvo un papel importante en «Popstar: Never Stop Never Stopping» como el manager del personaje músico ficticio de Andy Samberg, Conner. En la tercera temporada de «Creo que deberías irte», una serie protagonizada y cocreada por el alumno de «SNL» Tim Robinson, Meadows tuvo un papel memorable como un padre posando para una foto grupal en la boda de su hija.

La lista continua. Meadows incluso ha admitido que a veces es difícil recordar todos sus lugares como invitado. «Habrá momentos en los que estaré viendo algo; por ejemplo, tenía ‘Reba’ en la televisión mientras hacía cosas en la casa. Mientras escuchaba, decía: ‘Hombre, todo lo que están haciendo’. decir suena muy familiar.’ Y luego pensé: ‘Oh, estoy en este episodio'», le dijo a The Pitch.

En 2023, Meadows actuó como stand-up en el Comedy Club de Jimmy Kimmel en Las Vegas. Esto fue durante la huelga del actor, por lo que el contenido de su set se mantuvo alejado de su trabajo actoral. «Me concentro en material a favor de la huelga», bromeó en FOX5 Las Vegas, antes de señalar que su presentación en realidad resalta su infancia en Michigan. «Crecí en una zona difícil de Detroit, es posible que hayas oído hablar de ella; se llama Detroit», bromeó.

Mike Myers se volvió verde

 

Mike Myers sonriendo

Jon Kopaloff/Getty Images

El divertido canadiense Mike Myers comenzó su temporada en «Saturday Night Live» en 1989 y mostró a la gente cómo reír durante la década siguiente. Más que simplemente hacer reír a los espectadores en la pantalla chica, demostró su capacidad para ser un protagonista después de dejar la serie en 1995. Dos años más tarde, Myers estrenó «Austin Powers: International Man of Mystery». Repitió el papel en la secuela de 1999 y, al iniciar el nuevo milenio, Myers comenzó a expresar uno de los personajes animados más reconocibles y rentables de todos los tiempos: Shrek. La serie de películas fue la franquicia animada más taquillera hasta que “Despicable Me” la superó en 2023. Sin embargo, ese mismo año, comenzaron las conversaciones para reiniciar la serie con “Shrek 5”, con Myers una vez más como la voz del personaje principal. Además de dar voz a un ogro verde, Myers también hizo cameos en varias películas de alto perfil como «Bohemian Rhapsody» y «Amsterdam».

Si bien la tercera película de la serie «Austin Powers» se estrenó en 2002, los fanáticos incondicionales se preguntaron si una cuarta entrega podría llegar alguna vez a los cines. «No puedo confirmar ni negar la existencia o inexistencia de tal proyecto, exista o no», dijo tímidamente en «The Jess Cagle Show» en 2022. Incluso si no repite el personaje maravilloso, Myers todavía puede recordar su larga lista de películas y programas, que acumularon un patrimonio neto impresionante. En 2023, valía aproximadamente 200 millones de dólares.

David Spade se ha quedado con el juego de la comedia

 

David espada posando

Rich Fury/vf22/Getty Images

David Spade llegó a «Saturday Night Live» en 1990 como escritor de la serie y miembro principal del reparto. Al dejar «SNL» en 1996, Spade rápidamente demostró que podía sobresalir en comedias de situación con guión, así como en sus días en sketches cómicos. Interpretó a Dennis Finch en todos los episodios de «Just Shoot Me!» La serie duró siete temporadas a partir de 1997. También apareció en varias películas con otros miembros del elenco de «SNL» como Chris Farley en «Tommy Boy» y «Blacksheep». Luego, con Adam Sandler en «Grown Ups» y «Grown Ups 2». Mostrando su habilidad para ser un protagonista, Spade interpretó al personaje principal en la comedia de 2001 «Joe Dirt».

Luego, Spade se conectó con su ex coprotagonista de «SNL», Dana Carvey, para presentar el podcast «Fly on the Wall», que analiza historias detrás de escena de «SNL» a lo largo de los años. Fuera del podcasting, Spade también hizo reír al público como comediante. En 2022, Netflix lanzó su especial de stand up llamado «David Spade: Nothing Personal». Al año siguiente, Spade volvió a salir de gira para la gira de comedia «Catch Me Inside». También se convirtió en productor y presentador del programa de juegos de Fox «Snake Oil». «Cuando FOX me pidió que presentara su nuevo programa, me sentí halagado», dijo Spade en un comunicado de prensa. «Pero luego me dijeron que se trataba de un turbio vendedor de aceite de serpiente, y me sentí un poco menos halagado de ser el tipo que inmediatamente me viene a la mente».

La carrera de Will Ferrell no se detendrá

 

Will Ferrell posando

Alexi J. Rosenfeld/Getty Images

Hasta 2023, más de 160 personas han formado parte del elenco de “Saturday Night Live”. Entre los grandes como Eddie Murphy y Bill Hader, Will Ferrell se encuentra entre los mejores de los mejores que jamás hayan trabajado para la serie. A partir de 1995 y durante siete temporadas, Will Ferrell constantemente hacía llorar de risa al público. Después de dejar el programa, Ferrell tuvo éxito en películas como «El presentador: La leyenda de Ron Borgoña» y el clásico navideño moderno «Elf».

Muestra constantemente su variedad de habilidades, ya sean papeles breves pero impactantes como su aparición en la película «Barbie», o como protagonista de la película navideña de AppleTV+ de 2022 «Spirited». Ferrell también estuvo detrás de escena como productor ejecutivo de la serie de HBO «Succession». Se unió a la serie de televisión en colaboración con su viejo amigo y socio creativo Adam McKay. Por ejemplo, los dos hombres, junto con Judd Apatow y Chris Henchy, crearon Funny or Die. Lamentablemente, McKay y Ferrell tuvieron una pelea y anunciaron formalmente que se habían separado en 2019. En una entrevista de 2022 con Vanity Fair, McKay compartió que su amistad con Ferrell también terminó.

Parecía que estaba retomando su papel de miembro de una fraternidad demasiado mayor en la película «Old School», un video de TikTok de octubre de 2023 mostraba a Ferrell tocando discos como DJ en la Universidad del Sur de California. Estuvo en el campus durante el fin de semana de padres para apoyar a su hijo, que va a la escuela y es miembro de una de las fraternidades.

Adam Sandler se quedó tonto

 

Adam Sandler posando

Imágenes de Theo Wargo/Getty

Dada su popularidad y sus personajes memorables en «Saturday Night Live», es un poco sorprendente saber que Adam Sandler fue despedido de la serie de comedia. Como miembro destacado del programa que comenzó en 1990 a la edad de 23 años, fue despedido en 1995. Durante mucho tiempo ha habido rumores de que algunos ejecutivos de NBC no eran fanáticos suyos; Los ratings del programa en esa época no eran demasiado buenos. Aun así, Sandler dijo en un episodio de 2019 de “The Howard Stern Show” que lo tomaron por sorpresa cuando recibió el hacha. Cuando regresó como presentador de “SNL” en 2019, su monólogo de apertura bromeó sobre la experiencia e incluso cantó una canción llamada “I Was Fired”. En los años 90, Sandler inmediatamente tuvo una serie de películas exitosas, incluidas «Billy Madison», «Happy Gilmore», «The Waterboy» y «The Wedding Singer».

Si bien la mayoría de sus películas fueron en la dirección de una comedia tonta, Sandler mostró sus habilidades de actuación dramática en la película de 2019 «Uncut Gems» de Josh y Benny Safdie. En otro giro sorprendente de Sandler como el tipo tonto, se convirtió en un ícono de estilo poco probable. Publicaciones como GQ han tomado nota de su estética, que a menudo involucra colores brillantes, camisetas y pantalones cortos de baloncesto.

Sandler apareció en la pantalla con su esposa Jackie y sus hijas Sunny y Sadie en la película de Netflix de 2023 «No estás tan invitado a mi Bat Mitzvah». Con un patrimonio neto de 440 millones de dólares en 2023, Sandler es también la persona más rica jamás involucrada con “SNL” además del propio creador Lorne Michaels.

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Alex Murdaugh en la corte

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Cuando escuchas el nombre Murdaugh, el asesino convicto Richard «Alex» Murdaugh podría ser la primera persona que te viene a la mente. ¿Pero qué pasa con Buster Murdaugh? Buster es el único miembro de la infame familia que aparentemente sale ileso de su pasado contaminado.

En junio de 2021, Alex descubrió que su hijo menor, Paul Murdaugh, y su esposa, Margaret Murdaugh, habían sido asesinados en su propiedad. Pronto emergió como el principal sospechoso cuando las autoridades comenzaron a dudar de su coartada. Posteriormente, el exabogado enfrentó cargos y fue sometido a juicio ante un jurado. A lo largo del proceso, Buster apareció con frecuencia e incluso testificó. Buster recordó en ese testimonio que su padre lo llamó una vez que descubrió que Margaret y Paul habían sido asesinados. Recordó: «Él [Alex] sonó extraño, y luego me dijo que habían disparado a mi madre y a mi hermano», según el New York Post. En el momento del asesinato, Buster estaba en la casa de su novia en Rock Hill, Carolina del Sur, a casi 200 millas de la escena.

En marzo de 2023, después de que se presentaran todas las pruebas, el jurado declaró a Alex culpable de asesinar a su esposa y a su hijo menor, según informó The New York Times. A lo largo de todo, Buster permaneció al lado de su padre e incluso compartió en la serie «La caída de la casa Murdaugh» que todavía cree que su padre es inocente. ¿Pero qué ha estado haciendo Buster desde entonces? Bueno, estamos aquí para contarte todos los detalles de cómo es la vida de Buster ahora.

Buster Murdaugh vive con su novia

 

Buster Murdaugh mirando hacia un lado

YouTube/Nación Fox

Buster Murdaugh estaba en casa de su novia, Brooklynn White, cuando recibió la noticia de que su madre y su hermano habían sido asesinados. Se cree que Buster sigue viviendo con su novia después de que su padre, Alex Murdaugh, fuera declarado culpable de su asesinato.

Según Fox News, Buster y White vivieron juntos durante el juicio de su padre. Se decía que la pareja vivía en un humilde condominio de una sola habitación en Hilton Head Island con su golden retriever, Miller. En noviembre de 2022, un vecino, que no estaba familiarizado con Buster y su historia familiar, compartió que solo habían tenido interacciones agradables con Buster y su novia. Dijeron: «Son una pareja realmente agradable. Siempre sonríen y dicen ‘hola'». El condominio más pequeño contrasta enormemente con el terreno de 1700 acres en el que creció Buster. No obstante, parece que les sienta bien tanto a él como a su novia.

En junio de 2023, unos meses después de la condena de su padre, Buster y White fueron vistos comprando en un Sam’s Club local cerca de su complejo, según el Daily Mail. La pareja compró bocadillos y artículos de primera necesidad mientras los espectadores observaban cómo los dos se marchaban. Los compradores que conocían a Buster creían que le encantaba la atención que recibía de quienes lo reconocían. Aún así, se ha mantenido relativamente bajo desde la condena de su padre, y parece que todavía vive con su novia hasta el día de hoy.

Buster Murdaugh no ha regresado a la escuela

 

Buster Murdaugh con traje

YouTube/Noticias 19 WLTX

Buster Murdaugh se graduó de Wofford College en 2018 y, siguiendo la tradición familiar, estudió derecho al matricularse en la Facultad de Derecho de la Universidad de Carolina del Sur. Sin embargo, su paso por la facultad de derecho duró poco. El Wall Street Journal informó que en 2021 Buster fue expulsado por plagio. Desde entonces, no hay indicios de que haya reanudado su educación.

The Post and Courier informó que Alex Murdaugh admitió en múltiples llamadas a la cárcel haber pagado 60.000 dólares al abogado Butch Bowers, con el objetivo de que Buster fuera readmitido en la facultad de derecho. En una de esas llamadas, Alex instó a Buster: «Tienes que prepararte para esta facultad de derecho, ahora está bien. Quiero decir, tienes que esforzarte mucho. Tienes que tratarlo como un trabajo… porque Sé que no habrá otra oportunidad».

A pesar de la súplica de Alex a su único hijo vivo, la oportunidad para Buster de volver a la escuela nunca llegó. En el otoño de 2022, Jim Griffin, el abogado de Alex, reveló los planes de Buster para seguir adelante. Compartió: «Él [Buster] ha dejado en suspenso su deseo de ir a la facultad de derecho por ahora. No hay ningún plan para que comience la escuela en otoño o primavera». A partir de 2023, no está claro cuál es su posición, pero parece que Buster no tiene intención de regresar a la facultad de derecho.

¿Qué ha estado haciendo Krysten Ritter desde su salida de Breaking Bad?

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Krysten Ritter posando

Larry Busacca/Getty Images

Krysten Ritter sólo estuvo en «Breaking Bad» durante nueve episodios, pero su personaje tuvo un papel integral en el arco argumental de los personajes principales de la serie. Interpretó a Jane Margolis, la novia de Jesse Pinkman de Aaron Paul. En la temporada 2, la pareja consumía heroína y Walter White, de Bryan Cranston, se acerca a Jane con una sobredosis y la deja morir. Esa muerte ayudó a moldear tanto a Jesse como a Walt.

Filmar la sobredosis de Jane también afectó a Ritter fuera de cámara. «En realidad, no fue hasta que lo estábamos filmando que me di cuenta de toda la muerte en torno al personaje», dijo a «Couch Surfing» de People TV en 2021 (a través de Entertainment Weekly). «Fue intenso y nunca lo olvidaré», añadió. El papel fue una gran oportunidad para la modelo convertida en actriz, y el episodio de sobredosis fue el primero en el que su personaje impulsó la narrativa. Una vez finalizada la filmación, Ritter recordó haber visto la escena con su equipo directivo. «Nos sorprendió y nos conmovió mucho, y fue la cosa más genial que jamás haya hecho», dijo en el podcast «Inside of You» en junio.

«Breaking Bad» se emitió durante tres temporadas más y se convirtió en un gran éxito y un fenómeno de la cultura pop. Aunque ella se había ido, Ritter siguió la serie hasta su final en 2013. «Me sentí incluida a pesar de que ya no estaba en el programa», le dijo al Huffington Post en 2014. Jane de Ritter fue asesinada en 2009, pero eso solo abrió la puerta a otras oportunidades interesantes en la industria.

Krysten Ritter protagonizó una comedia de situación de corta duración

 

Krysten Ritter sonriendo

Michael Tran/Getty Images

Después de salir de «Breaking Bad» con una emotiva despedida, Krysten Ritter incursionó en algo más ligero. Interpretó a Patty, la mejor amiga de la protagonista femenina en la comedia de estudio «She’s Out of My League», que se estrenó en 2010. En declaraciones a SPIN en 2012, le preguntaron a Ritter si alguna vez le preocupaba que la encasillaran. «En ese momento, estaba feliz de tener un trabajo. Sólo quería ser una actriz activa. Pero no creo que sea una mejor amiga profesional», dijo al medio.

Esa entrevista tuvo lugar después de que a Ritter le asignaran el papel principal en la comedia de ABC «Don’t Trust the B**** in Apartment 23» en 2012. Ella interpretó a Chloe, una dura chica de ciudad que se convierte en compañera de cuarto de un ingenuo del Medio Oeste, y Ritter aceptó instantáneamente el papel. «Era fabulosa, era una navaja, estaba desnuda, traficaba con drogas, emborrachaba a un niño», dijo Ritter sobre el personaje.

Lamentablemente la cadena canceló la serie en 2013 después de dos temporadas. Ritter era la protagonista de la serie, por lo que esto fue diferente a cuando dejó «Breaking Bad». «Ese fue el rechazo más duro», dijo en el podcast «Inside of You» en junio. «Sí, lloré, pero lloraría antes de eso», dijo Ritter mientras recordaba cómo había derramado lágrimas de alegría después de días en el set que transcurrieron a las mil maravillas. Aquella sitcom no fue su último protagónico de serie, ya que posteriormente ingresó al Universo Cinematográfico de Marvel.

Krysten Ritter estaba contenta con cómo terminó este programa

 

Krysten Ritter en el evento de Jessica Jones

Frazer Harrison/Getty Images

En 2015, Krysten Ritter consiguió el papel principal en la serie Marvel de Netflix «Jessica Jones». El programa se emitió durante tres temporadas y el transmisor lo canceló en 2019. Aunque se interrumpió, Ritter abandonó la serie sintiéndose realizado creativamente. «Son tres temporadas, pero hay mucha historia debido a la escritura. Es un estudio psicológico del personaje. Hemos cubierto mucho terreno», le dijo a Collider en 2019 después de que se anunciara la cancelación. Ritter también estaba satisfecho con cómo la serie dejó a Jessica Jones sin «envolver las cosas en un moño».

De hecho, la alumna de «Breaking Bad» estaba tan satisfecha con su trabajo en el programa de Marvel que desestimó cualquier posibilidad de retomar el papel. «Siento que la he interpretado, ¿sabes? Me siento muy bien al respecto. Me siento bien al cerrar la puerta», dijo a TV Line en 2019. La creadora de la serie Melissa Rosenberg, quien trabajó en estrecha colaboración con Ritter en el desarrollo de la personaje – tenía un sentimiento similar. «Quiero decir, nunca digas nunca. Pero me siento lista para contar nuevas historias», dijo sobre la posibilidad de filmar más temporadas.

Ritter regresó al territorio de los compañeros en abril de 2023 cuando interpretó a Sherry Clecker en la miniserie sobre crímenes reales de HBO Max “Love & Death”. Disfrutó la oportunidad porque su personaje proporciona un alivio cómico. «Incluso cuando estamos haciendo algo que es realmente oscuro, siempre me gusta encontrarle el giro… Pienso: ‘Necesito un trabajo feliz y risueño'», dijo Ritter a Salon en mayo.

¿Qué está haciendo ahora el alumno de Days Of Our Lives, Jason Cook?

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Jason Cook sonriendo

David Livingston/Getty Images

Jason Cook se hizo un nombre en las telenovelas, protagonizando «Days of Our Lives» como Shawn Douglas-Brady, hijo de la súper pareja Bo Brady (Peter Reckell) y Hope Williams (Kristian Alfonso), y la mitad de la dúo Shawn Brady y Belle Black (Martha Madison). Se unió al elenco en 1999 y desempeñó el papel durante siete años hasta su partida en 2006, tras lo cual fue reemplazado por el actor Brandon Beemer. Según Soaps, Cook quería buscar otras oportunidades y, según se informa, no estaba contento con los cambios realizados por el ex escritor principal James E. Reill en el programa. «Ha habido muchos cambios que realmente han hecho que trabajar aquí sea difícil, especialmente al tratar con un escritor que estuvo destrozando a Salem durante un año y tratando de defenderse», dijo. «Sin embargo, desde el primer día, lo que siempre se mantuvo fiel fue el elenco y el equipo, que han sido increíbles». Si bien estaba triste por dejar a sus compañeros de reparto, Cook no se arrepiente de su decisión. «Sé que es la decisión correcta».

Hablando con Soap Opera Digest en 2016, el productor ejecutivo de «DOOL», Ken Corday, dijo que trabajaron para que Cook volviera al programa después de que regresara brevemente en 2015 para la temporada del 50 aniversario del programa. Pero Cook también quería expandir su carrera y Corday le dijo que «no podía hacer ambas cosas» (a través de Soap Opera Network). Entonces lo reemplazaron con Beemer. Desde que dejó «DOOL», Cook se ha mantenido ocupado trabajando en otras actividades creativas.

Jason Cook se unió al Hospital General

Jason Cook sonriendo con los dientes

Albert L. Ortega/Getty Images

Jason Cook ha disfrutado de un flujo constante de trabajo desde que se despidió de «Days of Our Lives» como Shawn Brady. En 2008, se unió al elenco de «General Hospital» como el neurocirujano Matt Hunter, apareciendo en más de 300 episodios antes de salir en 2012. Durante su tiempo en la telenovela, Cook también apareció en películas como «Turbulent Skies» como John Wilson y «Son De un granjero afgano» como Ken. También hizo una aparición especial en el programa de juegos de citas de FOX «The Choice» y fue anfitrión del certamen de Miss Mundo en 2011 y 2012. Además, él y su coprotagonista de «Days of Our Lives», Arianne Zucker (Nicole Walker), formaron equipo. producir y dirigir el documental «LifeCHANGE» en 2011, que presenta a seis adultos jóvenes a quienes se les brinda la oportunidad de viajar a través de diferentes países, conocer gente nueva y ayudar a los necesitados.

En 2014, Cook también produjo y dirigió el falso documental «State of Bacon», inspirado en el festival anual Blue Ribbon Bacon que se celebra en Des Moines, Iowa. Luego apareció en la película de suspenso y terror «Dark Awakening» como James Thomas y en la exitosa película FX. Serie «American Crime Story» como Matt Lauer. Sus otros créditos como actor incluyen papeles en «Girlfriend Killer», «A Christmas Cruise», «Abduction Runs in the Family» y «Stolen In Her Sleep».

Escribió y dirigió dos largometrajes y se convirtió en autor.

Jason Cook con las estrellas de The Creatress

Pablo Archuleta/Getty Images

Desde que dejó «Days of Our Lives», Jason Cook ha cumplido su sueño de convertirse en un director de éxito. En 2018, escribió, produjo y dirigió su primer largometraje, «The Creatress», sobre un escritor galardonado que busca venganza literaria contra un crítico. La película está protagonizada por Lindy Booth como la aclamada novelista Eryn Bellow, con el legendario cineasta Peter Bogdanovich. interpretando a su rival Theo Mencken. Mientras promocionaba la película, Cook habló efusivamente de lo orgulloso que estaba del proyecto en Soap Opera Digest. «Estoy realmente orgulloso de esta película… Es una historia improbable por la forma en que se hizo». con el tipo de historia que es», dijo. «No es convencional… Es simplemente un tipo diferente de experiencia cinematográfica».

Además de «The Creatress», Cook también escribió y dirigió la película «Four For Fun», que fue seleccionada como uno de los largometrajes que se proyectarán en el Festival Internacional de Cine de Sedona en 2022. También lanzó una novela, «Love Life to Death». «, un thriller ambientado en la década de 1950 sobre un culto científico llamado The Order. Cook le dijo a SOD que siempre había soñado con convertirse en autor. «Me encanta», dijo sobre el libro. «Siempre me ha encantado escribir». Más recientemente, apareció en «Something’s Brewing» de UPtv y en «Sins of the Preacher’s Wife» de Lifetime en 2023.

¿Qué ha estado haciendo el exmarido de Adele, Simon Konecki, desde su separación?

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Simon Konecki Adele sonriendo

Kevin Mazur/Getty Images

Adele es tan famosa que sólo hace falta que la llamen por su nombre de pila. Sin embargo, su exmarido, Simon Konecki, es mucho menos conocido. Konecki entró en el centro de atención cuando fue visto con el cantante de «Someone Like You» en Florida en 2012 (a través de Digital Spy). El director ejecutivo de la organización benéfica Drop4Drop volvió a ser noticia cuando se vio a Adele luciendo una panza ese mismo año. Ella confirmó que ella y su novio estaban esperando su primer hijo juntos, según People. «Quería que escucharas la noticia directamente de mí, obviamente estamos encantados y muy emocionados», afirmó el cantante.

Después de muchas especulaciones de que Adele y Konecki se habían casado en 2017, la cantante de «Rolling in the Deep» confirmó a Vogue Reino Unido que en realidad se habían casado en 2018. «Nos casamos cuando yo tenía 30 años… y luego me fui. «, confesó. Mientras estaba en Oprah, Adele compartió el incidente con sus amigos que le hizo darse cuenta de que su matrimonio no estaba funcionando.» Todos estábamos respondiendo estas preguntas en esta revista tan bougie, y era algo como, ‘¿Qué es algo que no ¿Alguien sabría alguna vez de ti? Y lo dije frente a tres de mis amigos y pensé: ‘Realmente no estoy feliz de no estar viviendo, solo sigo adelante'», afirmó (vía ET). Desde su divorcio, Adele y Konecki han estado criando juntos a su hijo Angelo.

Simon Konecki parece haber mantenido una relación amistosa con Adele

Adele vestido verde Simon Konecki

Lester Cohen/Getty Images

Los divorcios pueden ser complicados, pero Simon Konecki y Adele parecen estar haciendo todo lo posible para seguir criando a Angelo juntos. De hecho, los dos viven a tiro de piedra en Los Ángeles, según People. La publicación indicó que viven justo enfrente el uno del otro, y una fuente compartió: «Están haciendo lo mejor para Angelo… Su hijo es su mundo». En ese momento, el encierro estaba en pleno efecto debido a la Pandemia de COVID-19, y la fuente afirmó que la ganadora de varios premios Grammy pasaba su tiempo cocinando y haciendo las tareas escolares con Angelo.

Después del divorcio, Konecki ha permanecido prácticamente fuera del radar, aunque fue visto con el nuevo novio de Adele, Rich Paul, en la actuación de la cantante de «Hello» en Londres en julio de 2022, lo que sugiere que las cosas son amistosas entre los dos ex. Además, según informó ABC News, la cantante dedicó su premio BRIT Álbum del Año 2022 a su exmarido y su hijo. «Este álbum fue todo nuestro viaje, no sólo el mío, y estoy muy orgullosa de mí misma por mantenerme firme y sacar un álbum que fue tan personal para mí», le dijo a la audiencia.

Konecki recibió más de 375.000 dólares en rescate para sus empresas

Adele riendo con Simon Konecki

Kevin Mazur/Getty Images

Adele y Simon Konecki finalizaron su divorcio en 2021 y, según Associated Press, ninguna de las partes tuvo que pagar manutención de los hijos ni del cónyuge. Desafortunadamente, ese mismo año, las empresas de Konecki experimentaron algunos problemas financieros debido a la pandemia de COVID-19 y tuvo que recurrir al gobierno en busca de ayuda. En 2021, el Daily Mail informó que Konecki recibió más de 30.000 dólares al mes durante cinco meses para su empresa. Life Water y más de $12,000 para los meses de mayo y junio. Además, sus empresas Factory 21 y Drop4Drop recibieron alrededor de 196.992 dólares.

Según el Daily Mail, Konecki fundó su marca de agua con sede en el Reino Unido, Life Water, en 2005, y todavía parece estar prosperando. La empresa afirma: «Nuestra agua de manantial enlatada es la primera solución sin plástico del Reino Unido para regar mientras viaja. Nuestros productos son 100 % reciclables y no contienen BPA. Nuestra agua de manantial y nuestras instalaciones son de origen local, y nuestro embalaje es 100 % gratuito. de plástico de un solo uso.» Drop4Drop también logró resistir la pandemia. La organización ayuda a proporcionar agua potable a países de la India y África, así como a aquellos que necesitan ayuda de emergencia. En junio, la organización compartió una foto en Instagram de gente feliz reunida alrededor de un pozo con agua corriente fresca. Otra foto mostraba a los residentes de un pueblo de la India llenando un recipiente con agua.

Lo que está haciendo hoy el elenco de Breaking Bad

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Aaron Paul, Anna Gunn y Bryan Cranston en la alfombra roja

Jason Merritt/Getty Images

Cuando «Breaking Bad» hizo su debut televisivo, los espectadores no estaban preparados para lo que estaba a punto de sucederles. Durante mucho tiempo ha sido una regla general en la televisión que los personajes no suelen cambiar ni evolucionar en el transcurso de una serie. Si Steve Urkel dejara de ser tan peculiar en «Family Matters», por ejemplo, o si el Dr. House (de «House») dejara de ser malhumorado, bueno, ¿alguien habría seguido viendo esos programas? Sin embargo, «Breaking Bad» rompió ese tropo televisivo al presentar a Walter White, un profesor de química de secundaria de modales apacibles y con una enfermedad terminal que experimenta un lento descenso de un hombre de familia de buen corazón a un capo asesino de la metanfetamina.

Mientras tanto, el actor elegido para el papel principal no era precisamente conocido por sus dotes dramáticas. Antes de «Breaking Bad», Bryan Cranston había sido mejor conocido por interpretar a un dentista hilarantemente escandaloso en «Seinfeld» y al padre loco en la comedia de situación «Malcolm in the Middle». Cranston, sin embargo, sorprendió a todos, como se evidencia. por los cuatro premios Emmy que ganó por su interpretación del condenado protagonista de «Breaking Bad».

No se puede negar que la serie se ha ganado su lugar en el panteón de los mejores programas de televisión durante su espectacular carrera desde 2008 hasta 2013, y el éxito del programa presentó más oportunidades para Cranston y los demás actores que aparecieron en él. En vista de esto, sigue leyendo para ver lo que está haciendo el elenco de «Breaking Bad» hoy.

Bryan Cranston hizo la transición al cine, Broadway y el mezcal

Bryan Cranston en Breaking Bad y en 2023

Úrsula Coyote/AMC / Jerritt Clark/Getty

Describir «Breaking Bad» como un cambio de vida para Bryan Cranston es completamente cierto y algo así como un eufemismo. Su actuación en el programa, aclamada por la crítica y ganadora de un Emmy, le brindó oportunidades a las que antes no tenía acceso y aprovechó muchas de ellas. Para su primer proyecto posterior a «Breaking Bad», Cranston se alejó de la televisión y subió al escenario, interpretando al presidente Lyndon B. Johnson en 2014 en Broadway en «All the Way». Ganó su primer premio Tony por el papel, que Más tarde fue revivido para una película de HBO basada en la obra.

Después de «Breaking Bad», Cranston apareció en varias películas, incluidas «Godzilla», «Trumbo» (por la que recibió una nominación al Oscar), «Wakefield», «Asteroid City» y más. En la pantalla chica, hizo una aparición nominada al Emmy en «Curb Your Enthusiasm», prestó su voz para la comedia animada «SuperMansion» y protagonizó la aclamada serie dramática «Your Honor». También regresó a Broadway en 2018 para la adaptación teatral de la película «Network», lo que resultó en un segundo Tony sentado en su manto. Más allá de la actuación, en 2019 se asoció con el coprotagonista de «Breaking Bad», Aaron Paul, para lanzar su propio marca de mezcal, Dos Hombres.

Hablando con Esquire para una historia oral del programa, Cranston dijo que inmediatamente entendió que «Breaking Bad» cambiaría las reglas del juego. «Yo sabía [series creator] Vince Gilligan intentaba hacer algo que nunca antes se había hecho en televisión: cambiar un personaje por completo de principio a fin», recordó.

Aaron Paul se unió a Westworld y repitió su papel de Breaking Bad en una película de seguimiento.

Aaron Paul en Breaking Bad y en 2023

Colleen Hayes/AMC/Taylor Hill/Getty

Aaron Paul, quien interpretó al cómplice de Walter White, Jesse Pinkman, en «Breaking Bad», protagonizó varias películas, incluidas «A Long Way Down», «Need for Speed», «Dual» y otras. Paul también reforzó sus créditos televisivos, protagonizando «The Path», «Truth Be Told», la serie de antología «Black Mirror» y las dos últimas temporadas de «Westworld» de HBO. Sin embargo, lo más notable para los fanáticos de «Breaking Bad» es Fue cuando Paul revivió a Jesse en la secuela independiente de Netflix de 2019 «El Camino: A Breaking Bad Movie», que revela el desgarrador viaje del personaje después de escapar en el final de la serie de «Breaking Bad».

«Breaking Bad» claramente cambió la vida de Paul en muchos sentidos, pero quizás el más importante haya sido el vínculo todavía fuerte que forjó con Bryan Cranston. «Se convirtió en uno de mis amigos más cercanos, mi mentor, desde muy temprano», dijo Paul. Don. Formar equipo para Dos Hombres, dijo, no era sólo una empresa comercial, sino una excusa para que los dos pasaran tiempo juntos y, como Cranston señaló en la misma entrevista, Paul es realmente el cerebro detrás del negocio. «Él empezó todo. Fue idea suya», explicó Cranston. «Alguien tiene que ser la chica de portada, y esa soy yo».

Mientras tanto, Paul también se convirtió en un hombre de familia. En 2022, él y su esposa Laura Parsekian dieron la bienvenida a su segundo hijo. «La paternidad definitivamente me ha cambiado», dijo a Haute Living. «Tener un hijo es lo más parecido a la magia que cualquiera puede tener».

Bob Odenkirk protagonizó el spin-off de la precuela Better Call Saul

Bob Odenkirk en Breaking Bad y en 2023

AMC/Michael Loccisano/Getty

Bob Odenkirk era mejor conocido por su trabajo como comediante, como en la serie de sketches de culto «Mr. Show», por ejemplo, cuando fue elegido para el papel de estrella invitada como el turbio abogado Saul Goodman en «Breaking Bad». Sin embargo, lo que pensó que sería un trabajo actoral único resultó ser el más impactante de su vida. Más tarde no solo fue ascendido a miembro de pleno derecho del elenco, sino que Odenkirk también repitió el personaje en la precuela de la serie derivada «Better Call Saul».

Solo un poco menos aclamada por la crítica que el original, «Better Call Saul» duró seis temporadas y obtuvo 53 nominaciones al Emmy (pero ninguna victoria), incluidas seis nominaciones para Odenkirk en la categoría de actor principal. Odenkirk también se reunió con el socio de «Mr. Show», David Cross, para la serie de comedia de 2015 «W/Bob & David» y protagonizó la serie dramática de 2023 «Lucky Hank».

En medio de «Better Call Saul», Odenkirk dio un giro inesperado al protagonizar la película de acción de 2021 «Nobody», interpretando a un hombre de familia ineficaz que se revela como un asesino. Ese mismo año, mientras estaba en el set de «Saul», Odenkirk sufrió un ataque cardíaco casi fatal. Mientras se recupera, le dijo a People que casi perder la vida cambió por completo su perspectiva al respecto. «Estoy tratando de estar más presente y hacer un espacio en mi vida porque cuando corres de una cosa a otra te privas de la diversión de la experiencia», compartió.

Anna Gunn protagonizó una nueva versión de un thriller policial británico

Anna Gunn en Breaking Bad y en 2022

AMC/Jamie Mccarthy/Getty

Anna Gunn protagonizó «Breaking Bad» como Skyler White, la esposa de Walter. Al igual que otros miembros del elenco, Gunn permaneció ocupado después de que terminó el programa. Coprotagonizó con David Tennant «Gracepoint», una nueva versión estadounidense del drama británico de Tennant «Broadchurch». Otros proyectos televisivos incluyeron «Shades of Blue», «Deadwood» de HBO, un papel recurrente en la comedia en streaming «Physical» y Coprotagonizó con Christoph Waltz la miniserie de Roku «Most Dangerous Game».

También apareció en varias películas, incluidas «Sully», «The Apology», «Land of Dreams» y, más notablemente, la película de 2016 «Equity», un thriller financiero con un elenco y un equipo creativo exclusivamente femenino. Para Gunn, los temas subyacentes de la película eran poderosos. «Para las mujeres, no importa qué carrera, qué camino elijan, sigue siendo una batalla cuesta arriba llegar a estos altos puestos de liderazgo», dijo a The Guardian. «Realmente queríamos no sólo hablar de las mujeres en Wall Street sino también de las mujeres en todos los puestos de la vida».

En 2022, Gunn tomó una dirección completamente nueva cuando protagonizó «Numbered Days», que no era una película ni una serie de televisión, sino una reproducción de audio estilo podcast. Entrevistada sobre el proyecto por Broadway World, Gunn admitió que estaba deseando volver al teatro. «No hay nada concreto en este momento, pero el teatro es lo que me da más alegría y satisfacción como actor, así que espero que no pase mucho tiempo antes de volver a los escenarios», dijo.

Betsy Brandt pasó a Life in Pieces y Saint X

Betsy Brandt en Breaking Bad y en 2023

Ben Leuner/AMC/David Livingston/Getty

Betsy Brandt es conocida por los fans de «Breaking Bad» como Marie Schrader, hermana de Skyler de Anna Gunn. Sus años en «Breaking Bad» resultaron ser una plataforma de lanzamiento para otras oportunidades en Hollywood después de que terminó el programa. La primera fue la comedia de corta duración «The Michael J. Fox Show», eliminada después de una temporada. También apareció en papeles recurrentes en los dramas de televisión «Parenthood» y «Masters of Sex», antes de ser elegida como Heather Hughes en la comedia «Life in Pieces», que duró cuatro temporadas. Después de eso, apareció en el spin-off de «Suits», «Pearson», en la comedia de situación de CBS «The Unicorn» y en la comedia romántica de Netflix «Love,Victor». Más recientemente, formó parte del elenco de la novela policíaca de Hulu. «San X.»

Brandt también ha aparecido en varias películas desde el final de «Breaking Bad», incluidas «Mothers of the Bride», «Claire in Motion», «Between Us» y «Flint», una película para televisión que dramatiza la crisis del agua en Flint. Michigan.

Mientras tanto, Brandt también repitió su papel de «Breaking Bad» en el final de la serie de «Better Call Saul», y su personaje finalmente recibió un cierre al regañar a Saul Goodman y Jimmy McGill de Bob Odenkirk después de su arresto por el asesinato de su marido. «Era como ponerse tu suéter favorito y olvidaste cuánto amabas», dijo Brandt a Variety sobre volver a ponerse en el lugar de Marie para ese episodio. «La he extrañado. Sé que puede ser un verdadero dolor de cabeza, pero la he extrañado, esa persona obsesionada y vestida de púrpura».

RJ Mitte continuó su carrera como actor en varios proyectos de cine y televisión.

RJ Mitte en Breaking Bad y en 2023

Ben Leuner/AMC/Paul Archuleta/Getty

Durante las seis temporadas de «Breaking Bad», el actor RJ Mitte interpretó a Walter White Jr., hijo de Walter y Skyler White. Tanto Mitte como el personaje que interpretó tienen parálisis cerebral. Gracias a la influencia que recibió Mitte al aparecer en el programa, se forjó una exitosa carrera como actor y al mismo tiempo se convirtió en un modelo a seguir para actores con discapacidades. «Las personas con parálisis cerebral superan obstáculos todos los días», dijo Mitte durante una aparición en el programa. Cerebro y vida». «Una cosa que he aprendido de mi discapacidad es que cuando hay un obstáculo, te adaptas y creces. No puedes permitir que ese obstáculo te destruya y te desanime».

Para Mitte, los proyectos posteriores a «Breaking Bad» han incluido tanto series de televisión como películas, principalmente estas últimas. Además de un papel recurrente en la serie dramática «Switched at Birth», Mitte también apareció en «Chance», protagonizada por Hugh Laurie, y en la serie de comedia «Now Apocalypse». «»The Recall», «Mower Boy», «Standing Up for Sonny», «Carol of the Bells» y la película de terror «The Unseen».

Entrevistado por The Independent, Mitte expresó su gratitud por el papel que allanó el camino para todo ese éxito. «‘Breaking Bad’ me puso en el mapa», dijo. «Ninguno de mis proyectos existiría sin ese espectáculo y la oportunidad que me brindó».

Dean Norris pasó bajo la cúpula

Dean Norris en Breaking Bad y en 2022

Cathy Kanavy/AMC/Stephen J. Cohen/Getty

Tener un agente de la DEA como cuñado fue solo uno de los desafíos que enfrentó Walter White mientras se arruinaba, y ese personaje, Hank Schrader, fue interpretado a la perfección por Dean Norris. Si bien Hank estuvo entre los personajes que no llegaron al final de la serie, el papel resultó ser el trampolín para muchos créditos cinematográficos futuros para Norris.

Entre sus papeles más memorables: Benjamin Franklin en la miniserie histórica «Sons of Liberty», el político local hambriento de poder Big Jim Rennie en la adaptación televisiva de «Under the Dome» de Stephen King, el padre del personaje principal en «Girlboss» de Netflix, «El coronel Richard Williams, oficial de la Fuerza Aérea de EE. UU. en «The Big Bang Theory», el multimillonario gay Fenton Glackland en «Scandal», el brusco padre militar Art en la comedia de CBS «The United States of Al», y el tío Daddy, jefe del Dixie. Mafia, en la comedia sobre salones de uñas «Claws».

A pesar de la fatal salida de su personaje de «Breaking Bad», Norris revivió a Hank para «Better Call Saul». Cuando recibió la oferta de retomar el papel, Norris disfrutó la oportunidad de volver al personaje, especialmente teniendo en cuenta que volvería a la versión engreída de Hank que se vio en las temporadas anteriores de la serie. «Le dije: ‘Oye, tú «Sabes, sería bueno para los fanáticos verlo nuevamente en su mejor momento, antes del trastorno de estrés postraumático y todo eso», dijo Norris a Entertainment Weekly. «Y ellos dijeron: ‘Sí, él es el principal fanfarrón de Hank en este momento'».

Jonathan Banks repitió su papel de Breaking Bad para Saul

Jonathan Banks en Breaking Bad y en 2023

AMC/Frazer Harrison/Getty

En «Breaking Bad», Jonathan Banks interpretó al personaje favorito de los fanáticos, Mike Ehrmantraut, el sicario, ejecutor y reparador del capo de la metanfetamina, Gus Fring. Después de que terminó la serie, volvió al papel dos veces, primero en «El Camino: Una película de Breaking Bad» y luego en «Better Call Saul». En esta última, el personaje de Banks se convirtió en una gran parte de la historia, con los espectadores Ser testigo de cómo el propio Mike se desmoronó mientras la serie narraba su viaje de ex policía a criminal asesino.

Entre «Breaking Bad» y «Saul», Banks apareció en numerosas películas y series de televisión, incluida una divertida temporada de 11 episodios en la querida comedia televisiva «Community». Ha encontrado trabajo en películas como «Horrible Bosses 2″ y » Mudbound», que también dio voz a un personaje de «Los Increíbles 2» de Pixar. También trabajó de manera constante en televisión, apareciendo en programas que van desde «The Lizzie Borden Chronicles» hasta la serie de ciencia ficción «The Expanse», pasando por la miniserie «The Comey Rule», en la que interpretó al exdirector de Inteligencia Nacional de Estados Unidos, James Clapper.

Entrevistado por «Fresh Air» de NPR, se le preguntó a Banks por qué sentía que lo habían elegido para tantos papeles criminales en su carrera. «No soy muy bonito, así que no puedo interpretar al protagonista», dijo. «Así que voy a ser el malo o el policía. Y eso es… ¿sabes qué? Es una respuesta inteligente, pero también hay algo de verdad en eso. En el mundo de Hollywood y la televisión, si eres No es hermoso, será mejor que puedas actuar un poco de todos modos».

Giancarlo Esposito viajó a una galaxia muy, muy lejana para una serie de Star Wars

Giancarlo Esposito en Breaking Bad y en 2023

Ben Leuner/AMC/Jamie Mccarthy/Getty

Al igual que su coprotagonista de «Breaking Bad», Jonathan Banks, Giancarlo Esposito repitió su papel de Gus Fring en «Better Call Saul», apareciendo finalmente en 38 episodios de este último. Además de interpretar a Gus, Esposito reforzó considerablemente su lista de créditos en pantalla más allá del universo de «Breaking Bad». Esto incluyó numerosas películas, como «Alex Cross», «They Die by Dawn», dos secuelas de «Maze Runner», «de Disney» El libro de la selva» y «El monstruo del dinero», dirigida por George Clooney, por destacar algunas.

Esposito también ha estado activo en televisión, en programas como el drama post-apocalíptico «Revolution», el thriller de espionaje «Allegiance», «The Boys» y «Dear Black People», sirviendo como narrador durante toda la carrera de este último. También se unió a la franquicia «Star Wars», interpretando al villano Moff Gideon en la serie de Disney+ «The Mandalorian». Mientras tanto, continúa acumulando créditos como actor de doblaje, prestando su voz a Lex Luthor en la película animada «Harley Quinn». «serie.

Después de todos esos personajes, es la interpretación mesurada y moderada de Esposito de Gus la que sigue siendo su tarjeta de presentación en pantalla, y en una aparición de 2022 en “The Late Show with James Corden”, explicó cómo creó a su criminal icónico. «Tenía algunos instintos», dijo. «Tenía muchas preguntas, pero mi instinto fue jugar contra el estereotipo, hacer de este tipo alguien que observara, más que simplemente hablara».

Jesse Plemons se convirtió en nominado al Oscar

Jesse Plemons en Breaking Bad y en 2023

Úrsula Coyote/AMC / Mike Marsland/Getty

Antes de unirse a «Breaking Bad» como el criminal fabricante de metanfetamina Todd Alquist, Jesse Plemons era mejor conocido por su papel en «Friday Night Lights». Sin embargo, después de «Breaking Bad», su carrera en Hollywood se aceleró. Después de sólidas actuaciones secundarias en el thriller criminal protagonizado por Johnny Depp «Black Mass» y en «El puente de los espías», dirigida por Steven Spielberg y ganadora del Oscar, fue elegido para coprotagonizar junto a Kirsten Dunst la segunda temporada de la serie antológica de FX. «Fargo». Ese proyecto no solo consolidó su reputación como actor de primer nivel, sino que también cambió su vida a nivel personal cuando él y Dunst se convirtieron en pareja y se casaron en 2022.

Siguieron más proyectos de prestigio, incluidos «Vice», «El irlandés» de Martin Scorsese, «Judas y el Mesías Negro» y, por supuesto, «El Camino». En 2021, él y Dunst coprotagonizaron la película de Netflix aclamada por la crítica. «El poder del perro», por la que ambos recibieron nominaciones al Oscar. Más recientemente, Plemons apareció en la miniserie de televisión «Love & Death» y en la muy esperada «Killers of the Flower Moon» de Scorsese, que recibió una larga ovación después de su debut en el Festival de Cine de Cannes de 2023.

«Me gusta el hecho de que es tan difícil de identificar o definir», dijo Plemons sobre la naturaleza un tanto inescrutable de Todd en una entrevista con Entertainment Weekly. «Es una persona que cuanto más miras, más confuso se vuelve… Me encanta el Una especie de madriguera de conejo en la que puedes sumergirte tratando de descifrarlo».

Matt Jones se convirtió en el MVP de la comedia

Matt Jones en Breaking Bad y en 2023

Lewis Jacobs/AMC/David Crotty/Getty

De todos los personajes que se abrieron paso a través de la trama de «Breaking Bad», Badger del actor y comediante Matt Jones sigue estando entre los más memorables. El viejo amigo de Jesse Pinkman, Badger, y su tonto amigo Skinny Pete (Charles Baker) fueron responsables de muchos de los momentos más divertidos del programa, como la vez que contó la ridícula trama de un loco guión de «Star Trek» que escribió. en el que Kirk, Spock y el equipo del Enterprise matan el tiempo con un concurso de comer pasteles. Más tarde, Jones repitió el personaje en la película «El Camino».

Interpretar a Badger resultó ser un gran avance en la carrera del actor, impulsándolo a proyectos más importantes que los que había conseguido antes de «Breaking Bad». Entre ellos se encontraba el papel recurrente del agente del NCIS Ned Dorneget en «NCIS», y fuera de Formó al instructor de aeróbic Joe Force en la serie de comedia ambientada en los años 80 «Let’s Get Physical», además de numerosos papeles de voz en series animadas. Jones también tuvo un gran éxito en las comedias de CBS como serie regular en dos comedias televisivas de larga duración: «Mom» y «Bob Hearts Abishola», ambas del magnate de las comedias Chuck Lorre.

Mientras tanto, Jones también fue elegido para un proyecto de alto perfil que nunca llegó a concretarse: interpretar al primo de Dwight Schrute (Rainn Wilson) en «The Farm», un spin-off de «The Office» que nunca llegó a buen término.

Lavell Crawford volvió a sus raíces de comediante y perdió más de 100 libras

Lavell Crawford en Breaking Bad y en 2023

Greg Lewis/AMC/Amy Sussman/Getty

El comediante Lavell Crawford solo apareció en 11 episodios de «Breaking Bad», pero su personaje, el guardaespaldas y mano derecha de Saul Goodman, Huell Babineaux, causó una impresión tan grande en los espectadores que lo trajeron de regreso para varios episodios de «Better Call Saul». » Y aunque Crawford no apareció en «El Camino», repitió hilarantemente el personaje en «Waiting with Huell», un especial de cuenta atrás transmitido en vivo de 62 horas que precede al debut de la película en Netflix, un riff de Huell dejado esperando en una caja fuerte de la DEA. casa.

Interpretar a Huell resultó enormemente beneficioso para la carrera de Crawford, presentándole un nivel completamente nuevo de oportunidades de actuación. Estos incluyeron papeles en dos películas de Adam Sandler («The Ridiculous Six» y «Hubie Halloween»), «Boo! A Madea Halloween» de Tyler Perry y varias otras. Crawford también se ha establecido como actor de doblaje en algunos dibujos animados de Adult Swim, desde «Aqua Teen Hunger Force» hasta «Pastacolypse».

A pesar de todo, Crawford ha continuado con su vocación original como comediante. Su perfil más alto lo ha llevado a sus propios especiales de comedia, «The Comedy Vaccine» de 2021 y la oferta de 2023 «THEE Lavell Crawford». Los fanáticos de «Breaking Bad» que sintonizaron esos especiales pueden notar el cuerpo más delgado de Crawford, dado que perdió más de 100 libras después del espectáculo. «Pesaba alrededor de 475», reveló Crawford en una entrevista con VLADTV. «Perdí peso, ya no tengo diabetes ni presión arterial alta».

Krysten Ritter pasó de comedia a superhéroe

Krysten Ritter en Breaking Bad y en 2023

Úrsula Coyote/AMC / Unique Nicole/Getty

Krysten Ritter apareció en nueve episodios de «Breaking Bad», interpretando a la novia de Jesse, Jane, que encuentra su fin después de asfixiarse, mientras la observa Walt, quien podría haberle salvado la vida pero decide no hacerlo. (Jane hizo un breve regreso en «El Camino»). El papel de alto perfil hizo maravillas en la carrera de Ritter, llevándola de papeles secundarios a papeles protagónicos en películas como «Vamps» y «Refuge», ambas estrenadas en 2012. Ese mismo año, fue elegida para el papel principal en la comedia de ABC «Don’t Trust the B**** in Apartment 23», que duró dos temporadas. En 2015, interpretó a la heroína superpoderosa titular en la serie Marvel de Netflix «Jessica Jones», que fue cancelada después de tres temporadas.

Curiosamente, Ritter se ha cruzado con algunos de sus alumnos de «Breaking Bad» a lo largo de los años. En 2021, coprotagonizó con Aaron Paul el podcast dramático «The Coldest Case» y en 2023 apareció junto a Jesse Plemons en «Love & Death».

Si bien Ritter estaría feliz de aceptar que «Breaking Bad» sentó las bases para su futuro estrellato, ciertamente no anticipó ese resultado cuando consiguió el papel. «Hice ‘Breaking Bad’ pensando: ‘Nadie verá esto. Yo’. Simplemente lo haré porque es increíble». Y resultó ser el mayor crédito que tengo en mi carrera», se maravilló en una entrevista con The Columbus Dispatch.

De Suits a Billions, David Costabile ya no queda en un segundo plano

David Costabile en Breaking Bad y en 2023

Nicole Wilder/AMC/Theo Wargo/Getty

Antes de «Breaking Bad», David Costabile se había labrado una carrera como actor de carácter en el teatro y la pantalla, sobre todo en las series de HBO «The Wire» y «Flight of the Conchords». Después de interpretar al químico fabricante de metanfetamina Gale Boetticher en la serie, sin embargo, también experimentó el efecto «Breaking Bad» que impulsó las carreras de tantos otros actores que aparecieron en el programa.

Después de «Breaking Bad», proyectos notables incluyeron el drama criminal «Low Winter Sun», la miniserie de conspiración «Dig», un papel recurrente en «Suits» y varios otros papeles en cine y televisión (incluido el papel de Gale en un par de episodios de «Mejor llamar a Saul»). En 2016, fue elegido para interpretar a un personaje que logró eclipsar a Gale: Mike Wagner, también conocido como Wags, en el drama de Showtime «Billions», un despiadado y hedonista reparador del multimillonario Bobby Axelrod (Damian Lewis).

Como Costabile le dijo a The Ringer, después de haber pasado la mayor parte de su carrera interpretando personajes comunes en una serie de papeles secundarios, ser reconocido en la calle fue una novedad. «Recuerdo la primera vez que sucedió», recordó. «La segunda temporada [of ‘Billions’] Recién empezó a salir al aire y el basurero me vio, redujo la velocidad, detuvo el camión y gritó: ‘¡Malditos meneos! ¡Tú eres el maldito hombre!’

Esto es lo que ha estado haciendo Benjamin Bratt desde que dejó Law & Order

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La carrera como actor de Benjamin Bratt despegó en la década de 1990 cuando fue elegido para el mega éxito de NBC «La ley y el orden» como el detective de la policía de Nueva York Rey Curtis. Fue contratado en la temporada 6 luego de la salida de Chris Noth del procedimiento como el detective de homicidios Mike Logan. Poco después de unirse al elenco, Bratt se convirtió en uno de los personajes más populares del programa. En 1999, obtuvo una nominación al Emmy como actor de reparto destacado en una serie dramática por su interpretación del detective. Curtis. También apareció en episodios cruzados de la serie derivada «Homicide: Life on the Street» y en la película para televisión «Law & Order» «Exiled» en 1998. Sin embargo, después de cuatro temporadas como miembro regular del elenco, Bratt anunció que Dejaría el drama policial legal antes del final de la temporada 9.

En una declaración al New York Post, dijo: «Después de cuatro años, sentí que era hora de volver a casa con mi familia. ¿Cómo puedes alejarte del mejor trabajo del mundo y de un grupo de personas? ¿Has llegado a amar?» Continuó: «No es fácil y tuve que tomar una decisión extremadamente difícil. Pero sé que volveré de visita y espero tener la oportunidad de trabajar con mis amigos de ‘Law & Order’. de nuevo.» En el último episodio de Bratt, su personaje renunció a su placa para cuidar de su familia después de que a su esposa Deborah (Pat Moya) le diagnosticaran esclerosis múltiple. Desde su salida, Bratt ha seguido protagonizando otros proyectos.

Regresó como el detective Rey Curtis.

Después de «La ley y el orden», Benjamin Bratt continuó trabajando de manera constante en televisión con papeles en programas como el drama militar «E-Ring» y la serie de producción propia de A&E «The Cleaner». También apareció en la exitosa comedia «Modern Family» y en el spin-off de «Grey’s Anatomy» «Private Practice» antes de unirse al elenco del drama musical de Fox «Star». Además, Bratt ha tenido papeles invitados en programas como «The Andromeda Strain», «24: Live Another Day», «DMZ» y «Poker Face». También siguió siendo un rostro familiar en la pantalla grande, sobre todo protagonizando la comedia de acción de 2000 «Miss Congeniality» junto a Sandra Bullock. También apareció en películas como «Catwoman», «Snitch», «Doctor Strange», «Shot Caller», «Best Summer Ever» y, más recientemente, «Dead for A Dollar». Además, el actor ha prestado su voz en películas animadas como «Nublado con posibilidad de albóndigas», «Mi villano favorito 2» y «Coco».

Aunque desde entonces se alejó de “La ley y el orden”, Bratt regresó más tarde a la franquicia para un episodio único en 2009 para ayudar a conmemorar el vigésimo aniversario del programa, según TV Guide. En el episodio, titulado «Fed», Bratt repitió su papel favorito de los fanáticos como el detective retirado Rey Curtis, quien, después de haber perdido recientemente a su esposa enferma Deborah, se reúne con su exjefe, el teniente Van Buren (S. Epatha Merkerson). En un comunicado, el creador y productor ejecutivo de «La ley y el orden», Dick Wolf, expresó su entusiasmo por el regreso de Bratt. «Estoy encantado de que Ben regrese para una nueva aparición. Se unió a nosotros para nuestra reciente celebración del 20º aniversario y fue como si nunca se hubiera ido», dijo a través de UPI.

el tambien se caso

Después de separarse de Julia Roberts en 2001, Benjamin Bratt comenzó a salir con su esposa, Talisa Soto, en 2002. Él y Soto, quien interpretó a la chica Bond Lupe Lamora en la película de James Bond de 1989 «Licencia para matar», se cruzaron por primera vez mientras estaban audicionando. para la película «Blood In Blood Out» a principios de la década de 1990, según Esquire. Se volvieron a conectar años después, cuando trabajaron juntos en la película biográfica «Piñero» de 2001 y pronto se enamoraron. Según CBS, se casaron en una ceremonia privada en la ciudad natal de Bratt, San Francisco, el 13 de abril de 2002. Desde entonces, dieron la bienvenida a dos hijos: su hija Sophia Rosalinda en 2002 y su hijo Mateo Bravery en 2005. Aparecerá en «Today» en 2022. Bratt habló abiertamente sobre su esposa y dijo: «Mi esposa Talisa es muy fácil de amar. En primer lugar, ella es hermosa como de otro planeta. Es la única mujer que he conocido que en realidad dice: ‘ Vogues mientras duerme.» Agregó que Soto es tan hermosa por dentro como por fuera. «Ella es realmente una mujer increíble», dijo el actor.

Anteriormente en «Today with Hoda & Jenna», la estrella de «La ley y el orden» también compartió el secreto detrás de su duradero matrimonio con su esposa. «El secreto es que nos gustamos unos a otros. Nos respetamos muchísimo, nuestros hijos son el centro de nuestro universo», dijo, según People. «Ella me hace reír. Es divertida, es muy cariñosa. Me recuerda todos los días lo afortunado que soy», añadió.

¿Qué ha estado haciendo Jackson Mahomes desde su preocupante arresto?

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Puede que Jackson Mahomes no sea el mariscal de campo número uno de Estados Unidos, pero es una estrella de TikTok por derecho propio. Al momento de escribir este artículo, Jackson tiene más de un millón de seguidores en la plataforma, y ​​Rolling Stone señaló que se ha asociado con marcas de renombre como Amazon Prime y Casetify. Sin embargo, eso puede haber cambiado a raíz de algunas inquietantes acusaciones que surgieron contra la estrella de las redes sociales en 2023. Según The New York Post, el dueño de un restaurante llamado Aspen Vaughn acusó a Jackson de agredirla sexualmente y proporcionó un video de vigilancia que la respaldaba. reclamos. Posteriormente, el TikToker fue acusado de «tres cargos de agresión sexual agravada» más otro cargo de agresión menor por empujar a un camarero.

Es mucho más serio que bailar en un monumento al difunto Sean Taylor o arrojar agua sobre las cabezas de algunos fanáticos de los Baltimore Ravens y, como tal, hace que los fanáticos se vuelvan contra Jackson. La controvertida figura ha estado mayormente ausente en TikTok desde que surgieron las acusaciones y deshabilitó sus comentarios en Instagram. Su hermano mayor, Patrick Mahomes, se negó a comentar sobre el incidente, calificándolo de «asunto personal». Pero con su audiencia preliminar en la corte acercándose en octubre, la atención está volviendo a Jackson. Dada su pausa en las redes sociales, muchos se han preguntado qué ha estado haciendo últimamente. Si adivinaras que ahora parece un buen momento para que Jackson regrese a TikTok, no te equivocarías.

Jackson Mahomes regresa a las redes sociales

Una auditoría rápida de la cuenta de Instagram de Jackson Mahomes revela que publicó por última vez el 28 de abril (al momento de escribir este artículo); sin embargo, la estrella de las redes sociales regresó a TikTok el 19 de agosto. En un video titulado «borradores», Jackson hizo sincronización de labios con «Paint The Town Red» de Doja Cat, y en un momento aceptó un chicle de otra persona en el auto. Este es su último TikTok desde el 16 de abril, y dado que Jackson suele publicar varias veces al mes, es un período de tiempo notable para que permanezca en silencio. Según BroBible, el video recibió poca participación en comparación con otros TikToks de Jackson y los espectadores no parecían felices de verlo nuevamente. «NO se presente en NINGÚN estadio de fútbol en NINGÚN LUGAR», comentó una persona. Mientras tanto, otro señaló que pensaban que estaba en la cárcel.

Si bien Jackson no ha publicado en Instagram, ha compartido algunas Historias de Instagram. El 7 de septiembre, el joven Mahomes documentó su estancia en el Arrowhead Stadium, viendo a los Kansas City Chiefs enfrentarse a los Detroit Lions. Jackson compartió una imagen de sí mismo al margen vestido completamente de negro. También posó con su cuñada, Brittany Mahomes, en otra foto.

Cuando no lo hace por gramo, Jackson ha estado apoyando a Taylor Swift en su gira «Eras». Asistió al concierto de Swift en julio cuando la cantante de «Love Story» llegó a Kansas City. Brittany documentó el evento en sus Historias de Instagram y les dijo a los fanáticos que «simplemente estaban siendo Swifties».

Jackson Mahomes ha estado rehabilitando su imagen

Además de regresar a TikTok, Jackson Mahomes ha tomado medidas para rehabilitar su imagen. En agosto, The Kansas City Star informó que la figura asediada unió fuerzas con CommunityAmerica Credit Union para entregar «Happy Kits» al Children’s Mercy Hospital. «Fue una gran mañana en @Childrensmercy ya que con orgullo donamos 1,000 Happy Kits», subtituló Mahomes en una historia de Instagram que lo mostraba radiante junto a representantes de CommunityAmerica. Como se indica en su sitio web, CommunityAmerica es «el socio bancario exclusivo de los Kansas City Chiefs» y la organización ha colaborado anteriormente con jugadores de los Chiefs como Travis Kelce en apoyo a la comunidad. Entonces, Mahomes está en buena compañía.

En cuanto a lo que es no Al hacerlo, ya sabemos que Mahomes ha estado callado en las redes sociales, pero definitivamente no volverá al restaurante de Aspen Vaughn en el corto plazo. En agosto, Aspen Restaurant and Lounge cerró oficialmente sus puertas y Vaughn expresó su preocupación por su seguridad. «Siento que definitivamente, desde [the incident] «Ocurrió, mi seguridad definitivamente está en riesgo», dijo al New York Post. «Me siento atacada por personas que nunca he conocido». ¿Por qué las víctimas no se presentan? Es porque así es como los tratan». ¿Quizás, como parte del servicio comunitario que Mahomes está haciendo para rehabilitar su imagen, algún trabajo en apoyo de los sobrevivientes de agresión doméstica podría ser de gran ayuda? Hasta la fecha, continúa negando cualquier irregularidad a través de su abogado.

Lo que han estado haciendo los hijos de Tom Brady y Gisele Bündchen desde el divorcio de sus padres

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Gisele Bündchen y Tom Brady estuvieron casados ​​durante 13 años y tuvieron dos hijos juntos antes de decidir poner fin a su relación. Hicieron el anuncio en octubre de 2022 en sus respectivas Historias de Instagram. «Llegamos a esta decisión de manera amistosa y con gratitud por el tiempo que pasamos juntos. Estamos bendecidos con niños hermosos y maravillosos que seguirán siendo el centro de nuestro mundo en todos los sentidos», escribió Brady, según CNN. Bündchen y Brady parecen compartir la custodia de Benjamin y Vivian, mientras que Brady también pasa tiempo con su hijo mayor, Jack, de su relación anterior con la actriz Bridget Moynahan.

Aproximadamente un mes después de su separación de Brady, Page Six informó que Bündchen había gastado 11,5 millones de dólares en una mansión en Miami, Florida, no muy lejos de la casa de su ex. Avanzando casi un año desde la impactante separación, Bündchen ha concedido una de sus entrevistas más sinceras hasta el momento, compartiendo una actualización sobre cómo les está yendo a los niños. Bündchen habló con la revista People y compartió que sus hijos se inscribieron en una nueva escuela. «Están conociendo amigos en la escuela. Les gusta. Es todo nuevo. Pero les está gustando mucho y se están metiendo en sus cosas», dijo. Bündchen continuó compartiendo algunos detalles detallados sobre Vivi y Benny.

Los hijos de Tom Brady y Gisele Bündchen son apasionados

Los hijos de Tom Brady y Gisele Bündchen están fomentando sus pasiones tras el divorcio de sus padres. Bündchen cuenta a la revista People que su hijo Benjamin no sólo juega por primera vez al fútbol, ​​sino que también le gusta mucho la música. La ex modelo de Victoria’s Secret dice que compró un piano para su nuevo hogar. «Literalmente le pasa todo el tiempo, y cada vez que pasa, se sienta y juega», explicó. Mientras tanto, el Brady más joven está «obsesionado» con montar a caballo. «Ella me dijo: ‘Mamá, voy a ser jinete profesional’. Eso es todo lo que ella quiere hacer», afirmó Bündchen.

Desde que Tom Brady se retiró, ha estado más concentrado en pasar tiempo con su prole. Durante el verano, por ejemplo, llevó a Jack y Vivi a Tanzania, donde fueron de safari y crearon recuerdos increíbles. «La paternidad es una gran responsabilidad; estar disponible y presente es lo más importante. Algo en lo que sigo trabajando es en asegurarme de tener suficiente tiempo para conectarme. Siempre es un trabajo en progreso», dijo a Today en junio. Unos meses más tarde, los tres hijos de Brady estuvieron presentes en Foxborough, Massachusetts, para el Día de Tom Brady, que tuvo lugar el 10 de septiembre. Jack, Benny y Vivi estuvieron junto a su padre en su regreso triunfal al Estadio Gillette, todos vistiendo la camiseta de los New England Patriots de su padre.

Lo que ha estado haciendo el elenco de Suits desde que terminó el programa

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Durante nueve temporadas en la década de 2010, el drama legal «Suits» hizo que el derecho corporativo fuera intrigante, emocionante y un poco sexy. Originalmente concebido como «Entourage» para Wall Street, se convirtió en mucho más que abogados y sus hazañas en el distrito financiero de Nueva York. El programa, que se emitió por primera vez como parte de la era de programación dramática de «cielos azules» de USA Network, sigue las pruebas y tribulaciones del bufete de abogados corporativo Pearson Hardman en constante evolución. El destacado abogado Harvey Specter (Gabriel Macht) contrata a un nuevo asociado, el brillante Mike Ross (Patrick J. Adams). Mike, de hecho, no es abogado, sino un apático que abandonó la universidad. La memoria fotográfica de Mike y su innegable inteligencia demuestran que es un hábil águila legal, pero ¿cuánto tiempo les tomará a los buitres que vuelan en círculos en Pearson Hardman descubrir la verdad? Coprotagonizada por Meghan Markle, Sarah Rafferty, Rick Hoffman y Gina Torres, «Suits» generó mucho drama legal, pero la escritura ágil y los personajes convincentes del programa lo convirtieron en un éxito mundial.

«Suits» concluyó en 2019 después de nueve temporadas, pero la serie ha experimentado un renacimiento algo sorprendente. El programa hizo su debut en el servicio de transmisión en 2023, llegó tanto a Netflix como a Peacock, y rápidamente se disparó a la cima de las listas de audiencia. «Suits» encabezó las listas de streaming semanales de Nielsen y batió récords, convirtiéndose en el programa adquirido más visto en la historia del streaming. Con un interés renovado y apasionado en la serie, es un buen momento para descubrir qué está haciendo hoy el elenco de «Suits».

Gabriel Macht está centrado en su familia

Gabriel Macht fue el ancla de «Suits» durante toda la serie con su interpretación del hábil abogado Harvey Specter. Un carismático tomador de riesgos, el barniz de acero de Harvey contradice su feroz lealtad y vulnerabilidad emocional. Macht apareció en los 134 episodios de “Suits”, por lo que no es de extrañar que cuando el programa terminó en 2019, quisiera dar un paso atrás de la acción para concentrarse en su vida personal. Inmediatamente después de que se emitiera el final de la serie «Suits», le dijo a TV Insider: «Siento que he puesto algo bueno creativo en el mundo y ahora quiero poner un poco de corazón creativo, más concentración y energía». [being with] mi esposa y mi familia.»

Ha estado casado con la modelo y actriz (y estrella invitada de «Suits») Jacinda Barrett desde 2004, y la pareja tiene dos hijos. De hecho, Macht y su familia salieron de gira en 2019 y compartieron su recorrido por las Tierras Altas de Escocia en su cuenta de Instagram. También exaltó su amor por los viajes por carretera en la revista Mr. Feelgood y le dijo a la publicación: «Me entusiasma explorar diversas culturas, comidas, lugares históricos y hermosas vistas. Poder deambular… estar en el verde… .y capaces de parar donde y cuando queramos.» Macht actualmente no tiene proyectos de actuación en producción, pero es seguro decir que su futuro no está exento de aventuras.

La carrera de Patrick J. Adams ha despegado

Patrick J. Adams interpretó al genio del derecho Mike Ross durante siete temporadas en «Suits». El secreto de Mike, que no podía ejercer legalmente la abogacía, ancló la serie durante gran parte de su ejecución. Su apasionante romance con su compañera empleada de Pearson Hardman, Rachel Zane (Meghan Markle), también se convirtió en parte del núcleo emocional de la serie. Después de que Mike y Rachel se casaron en el final de la temporada 7, Adams dejó «Suits» como miembro principal del reparto. Le dijo a The Hollywood Reporter que sentía que la historia de Mike estaba completa y que cuando llegó el momento de negociar un contrato, tanto él como el creador del programa Aaron Korsh acordaron que el personaje debería abandonar el programa. Sin embargo, Adams repitió a Mike en un papel recurrente durante la novena y última temporada del programa.

Adams admitió a Entertainment Tonight que después de terminar «Suits», estaba listo para reducir el ritmo y concentrarse en su creciente familia con su esposa, la actriz de «Pretty Little Liars», Troian Bellisario. La pareja son padres de sus hijas Aurora y Elliot, y la familia reside en una hermosa casa de Los Ángeles que apareció en una edición de 2023 de Architectural Digest. Aunque seguramente es tentador refugiarse en la costa oeste cuando se vive en una morada tan lujosa, el trabajo de Adams posterior a «Suits» lo ha llevado por todo el país. Filmó la serie de astronautas de Disney+ «The Right Stuff» en Florida, y lo dejó todo al descubierto en la reposición de Broadway de 2022 de la obra «Take Me Out», apareciendo totalmente desnudo.

El increíble viaje real de Meghan Markle la ha llevado de regreso a Hollywood

La vida de Meghan Markle después de «Suits» ciertamente no es ningún misterio. Antes de dejar la serie para casarse con el Príncipe Harry y convertirse en Duquesa de Sussex, Markle interpretó a la inteligente asistente legal convertida en abogada Rachel Zane durante la temporada 7 del programa. Cuando Rachel se casó con Mike en el final de la séptima temporada, fue un poco de vida imitando el arte. Poco después de que Markle dejara «Suits», se casó con el príncipe Harry en una lujosa ceremonia en 2018. Al convertirse en miembro de la familia real británica, Markle cambió su carrera como actriz por esfuerzos humanitarios. Ella le dijo a la BBC: «No lo veo como renunciar a nada. Lo veo como un cambio. Es un nuevo capítulo».

Pero la vida de Markle pasó una página dramática en 2020 cuando ella y Harry, temiendo por su seguridad y bienestar personal, renunciaron cuando la realeza activa se mudó a Montecito, California. La pareja rápidamente firmó acuerdos de producción de gran éxito con Spotify y Netflix. Si bien su relación con Spotify terminó en 2023, su acuerdo con Netflix continúa, y su productora producirá una adaptación de la novela “Meet Me at the Lake”. Parece que la producción cinematográfica podría ser sólo el comienzo del regreso de Markle a Hollywood. En 2023, Markle firmó para ser representada por WME, una de las agencias más poderosas de Tinseltown. Aunque supuestamente no se centra en la actuación, Markle ciertamente está en camino de convertirse en una potencia del entretenimiento.

Sarah Rafferty se ha convertido en una habitual de la cadena televisiva

Sarah Rafferty fue dueña de la pantalla chica interpretando a la sensata secretaria y eventual interés amoroso de Harvey Specter, Donna Paulsen, durante toda la serie de «Suits». Donna, que asciende en las filas del bufete de abogados hasta convertirse en su directora de operaciones, mantiene a todos juntos. Rafferty, una persona sociable de corazón, le dijo a Collider sobre su personaje: «Hará todo lo que pueda para mantener a todos juntos, cuando hay tantas fuerzas tratando de separarlos».

Poco después de que «Suits» emitiera su episodio final en 2019, Rafferty pasó a otro drama televisivo popular, «Grey’s Anatomy». Tuvo un papel recurrente en la serie de ABC de larga duración durante la temporada 16, interpretando a Suzanne, una paciente del Gray Sloan Memorial Hospital. Después de su paso por «Grey’s», Rafferty protagonizó la película de suspenso «Browse» y regresó a la televisión en otro papel recurrente, esta vez como la Dra. Pamela Blake en la serie de NBC, «Chicago Med». Rafferty dejó la serie en 2022. Cuando no actúa en dramas de cadenas importantes, Rafferty parece disfrutar de una vida llena de viajes por todo el mundo y no tiene reparos en compartir sus aventuras en Instagram. Ha publicado sobre sus viajes glamorosos y llenos de moda a París, andar en bicicleta en los Países Bajos y disfrutar de la belleza natural de Vermont. A continuación, Rafferty protagonizará la serie de Netflix «My Life with the Walter Boys».

Rick Hoffman continúa su carrera como actor de carácter

La interpretación de Rick Hoffman del competitivo abogado Louis Litt en «Suits» podría haber sido un antagonista unidimensional, pero la actuación de Hoffman añadió matices y capas al abogado intrigante pero inseguro. Louis ve a Harvey como un rival laboral. Sin embargo, por más conflictiva que pueda ser su relación, en el fondo Louis se preocupa no solo por Harvey sino también por sus otros colegas. Quizás la abierta admiración de Hoffman por sus coprotagonistas de «Suits» brilló a través de su personaje. Nunca ha tenido reparos en compartir lo divertido que se divirtió haciendo el programa, y ​​a menudo publica fotos de «Suits» en Instagram.

Después de «Suits», Hoffman pasó del derecho corporativo básico del cable a fondos de cobertura de redes premium con un papel recurrente en «Billions» de Showtime. En 2023, Hoffman seguramente causará serios sustos en «Thanksgiving» del director Eli Roth, una película que comenzó como un tráiler falso mostrado entre las películas de 2007 «Grindhouse» y «Planet Terror». Cuando no está actuando, Hoffman siempre es el padre cariñoso en las redes sociales y comparte momentos preciosos en Instagram con su hijo, Cole.

Gina Torres sigue siendo la jefa de la televisión

En «Suits», Gina Torres interpretó a Jessica Pearson, socia directora del bufete de abogados Pearson Hardman. Increíblemente inteligente, extremadamente astuta y siempre impecablemente vestida, Jessica siguió siendo un personaje principal del programa durante su séptima temporada. Cuando terminó su contrato con «Suits», Torres dejó el programa en 2016, aprovechando la oportunidad para volver a centrarse en su vida personal. Aunque Jessica ya no estaba en «Suits», el personaje protagonizó su propia serie derivada «Pearson» en 2019. En «The Daily Show with Trever Noah», Torres dijo sobre interpretar a Jessica: «¿Con qué frecuencia obtienes un ejemplo de una ¿Una mujer que simplemente tipifica la excelencia? Todo en ella era impecable». Torres no sólo protagonizó «Pearson», sino que también fue productora ejecutiva de varios episodios. «Pearson» fue cancelada después de una sola temporada de 10 episodios, pero al igual que «Suits», en 2023 el programa estuvo disponible para transmitir en Peacock, lo que estuvo disponible para que una nueva generación de fanáticos descubriera a Jessica.

Aunque Torres se ha mantenido cerca de sus raíces en «Suits», ha asumido varios papeles en proyectos de cine y televisión dignos de mención. Ha aparecido como invitada en la serie de misterio para adolescentes «Riverdale» y en el prestigioso drama de ciencia ficción de HBO «Westworld». Ha encontrado un éxito duradero en «9-1-1: Lone Star» de Fox interpretando al capitán de EMS Tommy Vega. Pero Torres no es sólo un actor dramático. Ha aparecido en películas más ligeras desde «Suits», coprotagonizando la comedia romántica «The Perfect Find» en 2023 y realizando trabajos de voz en la serie animada «Elena of Avalor».

Amanda Schull pasó del drama legal al romance navideño de Hallmark

Amanda Schull se unió al elenco de «Suits» en la temporada 2 como la ambiciosa abogada Katrina Bennett, un papel que inicialmente iba a ser una historia de tres episodios. Schull le reveló a Collider que los productores crearon a Katrina pensando en ella, ya que se familiarizaron con la actriz durante el proceso de audición y casting. Bennett no sólo siguió siendo un personaje recurrente durante la temporada 7, sino que también se convirtió en miembro del elenco principal de las dos últimas temporadas de “Suits”.

Después de «Suits», Schull continuó trabajando de manera constante en televisión, asumiendo papeles tanto de invitado como de protagonista por igual. Ha participado en series dramáticas de televisión como «NCIS», «MacGyver», «The Recruit», «9-1-1: Lone Star». También se ha convertido en una estrella de cine de Hallmark Channel, interpretando papeles en varias de las películas originales de la cadena de cable. Schull coprotagonizó las películas de Hallmark «One Summer», «Marry Go Round» y «The Blessing Bracelet». Fuera de la pantalla, la vida personal de Schull también ha estado ocupada. En 2020, dio a luz a su hijo George (apodado Paterson).

Wendell Pierce está alcanzando nuevas alturas

El venerable actor Wendell Pierce apareció como el abogado del personaje recurrente Robert Zane a partir de la temporada 2. La relación algo conflictiva de Robert con su hija Rachel Zane es una historia a lo largo de la serie. Debido a la apretada agenda de actuación de Pierce fuera de «Suits», la presencia de Robert se redujo considerablemente durante la temporada 9, pero logró hacer varias apariciones a medida que finalizaba el programa. De hecho, Pierce mantuvo una agenda de actuación completa mientras aparecía en «Suits» y ha visto nuevas alturas en su carrera desde que terminó el programa. En 2018, mientras «Suits» todavía estaba en producción, interpretó a James Greer en el thriller de Amazon Prime, «Tom Clancy’s Jack Ryan».

Pierce no solo apareció en dos series de televisión de alto perfil simultáneamente, sino que durante este tiempo protagonizó la reposición de la obra «La muerte de un viajante». La producción se lanzó en 2019 en los escenarios de Londres antes de mudarse a Broadway en 2022. Pierce fue el primer hombre negro en interpretar al trágico vendedor Willy Loman en Broadway y recibió una nominación al premio Tony por su actuación. Sobre su nominación, Pierce reflexionó para WWL-TV: «Estaba pensando en esto. Este es el trabajo de mi vida llegando a un cenit, llegando al punto más alto». Pierce también fue nominado a varios premios Independent Spirit Awards en 2020 por su trabajo en la película independiente «Burning Cane» como productor y actor. Los próximos proyectos de Pierce incluyen un papel recurrente en la serie de televisión «Power Book III: Raising Kanan».

La nueva oportunidad de vida de Rachael Harris

La comediante y actriz Rachael Harris se unió al elenco de «Suits» en la temporada 2 como Sheila Sazs, una empleada de la Universidad de Harvard que descubre algunos de los secretos que Pearson Hardman puede estar ocultando. La relación intermitente de Sheila con Louis Litt termina felizmente, los dos se casan y tienen un hijo juntos. Mientras aparecía como Sheila en «Suits», Harris mantuvo un currículum actoral muy ocupado, apareciendo tanto en cine como en televisión. Quizás su papel más notable durante este tiempo fue el de la Dra. Linda Martin en la serie de fantasía «Lucifer». Ella interpretó el papel durante las seis temporadas del programa, que finalizaron en 2021.

Si bien la vida profesional de Harris parecía estar prosperando, personalmente Harris estaba atravesando una transformación empoderadora. Después de años de lidiar con una baja autoestima, Harris decidió hacerse cargo de su vida concentrándose en su estado físico y logrando la mejor forma física de su vida. Con su transformación física también vinieron las emocionales. Harris solicitó el divorcio de su esposo Christian Hebel en 2019. Ella y Hebel continúan siendo padres de sus dos hijos juntos. Aunque se está adaptando a los nuevos acontecimientos en su vida, la carrera de Harris está más caliente que nunca. Los próximos papeles de Harris incluyen un papel en «Mother of the Bride» de Netflix, protagonizada por Brooke Shields y Miranda Cosgrove, y un papel principal en «Goosebumps» en Disney+. Además, actúa en «Old Dads» y «Unfrosted», la Debut como director de los comediantes Bill Burr y Jerry Seinfeld, respectivamente.

Katherine Heigl está encontrando el equilibrio entre la vida laboral y personal

Katherine Heigl inyectó algo de poder estelar de alto voltaje en “Suits” cuando se unió al elenco como Samatha Wheeler en la temporada 8, luego de la salida de las estrellas de la serie Patrick J. Adams y Meghan Markle. Antes de interpretar el papel de Samantha, Heigl era fanático del programa y quería participar en la serie. Ella le reveló a E! News que al enterarse de que «Suits» produciría una octava temporada, se propuso presentarle al creador Aaron Korsh. La tenacidad de Heigl funcionó y se unió al elenco principal de las dos últimas temporadas del programa.

Desde «Suits», Heigl ha ido encontrando el equilibrio entre su vida profesional y personal. Sus créditos en Hollywood incluyen la exitosa serie de Netflix «Firefly Lane» y también lanzó su propia comida premium para perros, Badlands Ranch, en 2022. En estos días, cuando Heigl no está trabajando en el estudio de sonido, está en su casa en Utah criando a sus tres hijos con su esposo Josh Kelly. Acerca de criar a sus hijos lejos del centro de atención de Hollywood, Heigl le dijo a E! News: «No sé si en cualquier carrera puedas dejar de esforzarte por completo, pero poder separarlo un poco y elegir esos momentos de ajetreo en lugar de simplemente estar en ello constantemente fue muy importante para mí».

Dulé Hill ha entrado en sus años maravillosos

Dulé Hill ya era una estrella de USA Network cuando se unió al elenco de «Suits» como el abogado Alex Williams en la temporada 7. Hill coprotagonizó la comedia dramática «Psych» de «cielos azules» durante siete temporadas como Burton Guster. Alex ganó estatus de personaje principal en las dos últimas temporadas de «Suits», convirtiéndose en un miembro importante de la firma. Cuando Hill se incorporó a la serie, le dijo a Collider que se sentía responsable de ayudar a «Suits» a concluir su carrera con éxito. Dijo: «Es difícil unirse tarde a un elenco y encontrar una manera de reinventar el mundo, o al menos contribuir al mundo. Así que eso era lo principal. Quería manejarlo con cuidado».

El mismo año en que Hill comenzó su etapa en «Suits», coprotagonizó «Psych: The Movie», la primera de tres películas derivadas de la serie USA Network. Además de las películas de «Psych», Hill ha aparecido como invitado en la serie de Showtime «Black Monday» y en el popular drama de NBC «This Is Us». A partir de 2021, Hill interpretó al patriarca Bill Williams en el reinicio de ABC de la comedia dramática sobre la mayoría de edad «The Wonder Years». Hill también ha estado atento a la paternidad con su floreciente carrera como autor de libros para niños. En 2023, coescribió «Repeat After Me: Big Things to Say Every Day» con su esposa, la actriz Jazmyn Simon.

Aloma Wright es a la vez una película navideña y una estrella de televisión infantil

Aloma Wright cambió su bata médica por un bloc de notas cuando asumió el papel de la experimentada secretaria Gretchen Bodinski en «Suits» a partir de la temporada 5. Gretchen es contratada por Harvey Specter para reemplazar a Donna Paulsen, y eventualmente pasa a trabajar para Louis. Lit. Antes de «Suits», Wright interpretó a enfermeras en dos populares series de NBC: Laverne Roberts en la comedia «Scrubs» y Maxine Landis en la telenovela «Days of Our Lives».

Después de «Suits», la carrera de Wright continuó con muchos papeles en la televisión por cable. Apareció en varias películas con temas navideños para OWN, Lifetime y Hallmark, incluidas «Baking Christmas», «The Christmas Edition» y «Our Christmas Journey». Cuando no está haciendo brillante la temporada, Wright ha trabajado en los programas familiares «Raven’s Home» y «Young Dylan». Fuera de cámara, Wright es una madre orgullosa y comparte su amor en Instagram. En 2022, compartió fotos de ella y de su hija, la jueza Sherry Thompson-Taylor, en el nombramiento del Tribunal Superior de California. ¡Seguramente un momento de orgullo para Wright!

Lo que ha estado haciendo el ex de Taylor Swift, Joe Alwyn, desde su separación

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Las reconciliaciones y rupturas de Taylor Swift son material de Internet, dado que han sido analizadas en canciones demasiadas veces para contarlas. Pero su separación más reciente (al momento de escribir este artículo) también fue quizás la más significativa, dado que ella y el actor británico Joe Alwyn estuvieron juntos durante seis años. Y aunque Swift fue tremendamente reservada sobre su relación, ocasionalmente les dio a los fanáticos una indicación de que la pareja estaba feliz y segura juntos. Por ejemplo, rindió homenaje a Alwyn en una canción de su álbum de 2019 «Lover», además de colaborar con él en «Folklore», «Evermore» y «Midnights», acreditándolo bajo el seudónimo de William Bowery.

En cuanto a lo que salió mal entre ellos, cualquier drama se debió solo a que el cantante y el actor habían estado juntos durante tanto tiempo que los fanáticos sospecharon que podrían casarse. Al explicar que la separación no fue complicada, una fuente le dijo a People: «Joe ha luchado con el nivel de fama de Taylor y la atención del público. Las diferencias en sus personalidades también se han vuelto más difíciles de ignorar después de años juntos. Se han distanciado. » Y al final del día, «Taylor no los vio funcionando a largo plazo».

Swift se ha mantenido ocupada desde la ruptura, saliendo casualmente con el rockero Matty Healy (de The 1975) y viajando por todo el mundo en su gira «Eras». El nombre del cantante de «Fearless» ha estado en los titulares más que nunca, pero no podemos decir lo mismo de Alwyn.

Joe Alwyn ha estado ocupado filmando en Europa

Según los informes, Taylor Swift y Joe Alwyn se separaron en abril de 2023, y se dijo que Alwyn estaba «angustiada» cuando se conoció la noticia de la aventura de Swift con Matty Healy en mayo de 2023, según el Daily Mail. «Joe sabía que Taylor y Matt estaban haciendo música juntos y colaborando. Ella le dijo que se habían hecho amigos y que él confiaba en ella», dijo una fuente, desacreditando cualquier rumor de trampa. Ese mismo mes, Glamour informó que Alwyn tuvo una figura que no estaba nada angustiada en la primera aparición pública de su era post-Swift, apoyando a la marca francesa Celine en un evento del Festival de Cine de Cannes. Otros avistamientos públicos han sido pocos y espaciados, pero esto se debe a la preferencia de Alwyn por mantener las cosas discretas. Glamour también señaló que el actor quería «llevar una vida menos pública» después de su paso por una megaestrella de fama mundial.

Mientras tanto, el británico ha estado trabajando duro para filmar «The Brutalist» con su coprotagonista Emma Laird en Hungría. En abril, Laird publicó un carrusel en Instagram, subtitulándolo «Momentos en marzo». Los fanáticos pueden ver a Alwyn sonriendo mientras está en un scooter en la tercera foto. Según Us Weekly, él es parte de una «reorganización del casting», reemplazando a personajes como Marion Cotillard, Sebastian Stan y Vanessa Kirby. Oficialmente, no se anunció que Alwyn protagonizaría “The Brutalist” hasta abril. Con nombres de alto octanaje como Guy Pearce y Adrien Brody también vinculados al proyecto, imaginamos que es una gran empresa que mantiene a Alwyn completamente ocupada.

Joe Alwyn regresó a Instagram en septiembre

En septiembre, Joe Alwyn recurrió a Instagram con lo que parecía ser un volcado de fotografías de su vida hasta la fecha, rompiendo una larga pausa en la plataforma. Su nueva publicación presentaba un carrusel de 10 diapositivas con imágenes de sus viajes, un boceto de un edificio, una vista del agua, follaje de verano, un recuerdo, imágenes de un concierto de Bon Iver y más. Alwyn subtituló las instantáneas con un saludo y emojis de cámara, esencialmente el equivalente moderno de titular un álbum de fotos «Verano 2K23» en Facebook.

Como resultado de años dedicados a descubrir los huevos de Pascua de Taylor Swift, los Swifties son hábiles detectives de Internet y no perdieron el tiempo en analizar las fotos de Alwyn y establecer posibles conexiones con el cantante de «Anti-Hero». Un usuario de TikTok afirmó que la vista frente al mar hace referencia a la canción «Daylight» de Swift, mientras que la toma del follaje de verano recuerda a su éxito «Ivy». También hay otras pistas. Por ejemplo, el boceto de un edificio hizo que algunos fans pensaran en el apartamento de Swift en Cornelia Street, y Bon Iver es un colaborador habitual de Swift, e incluso coescribió la canción «Folklore» «Exile» con Swift y Alwyn. ¿Pero quizás lo más revelador de todo? Al momento de escribir estas líneas, Alwyn todavía sigue a su exnovia en el ‘gram.

Ya sea que creas las referencias de Swift o no, Alwyn parece estar viviendo la vida más privada que quiere. Sabiendo que el actor de «Conversaciones con amigos» es «más introvertido, tímido y tranquilo», según ET, es poco probable que veamos una actualización de su vida en Internet en el corto plazo.

Cosas raras que las celebridades fueron captadas haciendo en cámara

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Las celebridades han despreciado durante mucho tiempo las lentes largas de los paparazzi, y a veces incluso se disfrazan para engañar a los paparazzi o al menos arruinar sus fotografías, lo que les cuesta un gran día de pago. Pero con la llegada de los teléfonos con cámara, se ha vuelto mucho más difícil para las celebridades evitar que cada uno de sus movimientos sea registrado cuando abandonan los confines de sus comunidades cerradas. Las estrellas han capturado algunos de sus momentos más lamentables ante la cámara, desde crisis en toda regla hasta peleas con sus parejas románticas. Y en ocasiones, son filmados o fotografiados actuando de manera completamente extraña.

Los usuarios de las redes sociales estaban convencidos de haber presenciado un momento que desafiaba toda explicación cuando un video de Harry Styles tomando asiento en el Festival de Cine de Venecia de 2022 se volvió viral. En Gorjeo, hubo un acalorado debate sobre si Styles escupió a su coprotagonista de «Don’t Worry Darling», Chris Pine, antes de tomar asiento. Pero si bien muchos fanáticos de Pine pueden encontrar la idea de babear en su presencia no es nada descabellada, Pine le dijo a Esquire que no se derramó saliva en el video.

Sin embargo, se ha sorprendido a celebridades haciendo otras cosas extrañas con sus fluidos corporales, algunas de las cuales encontrarás aquí.

Justin Bieber orinó en un cubo de fregona

Justin Bieber ha inmortalizado en películas algunos momentos extraños, incluido su paseo en 2016 por St. Tropez con un chupete en la boca. (Como, bebé, bebé, bebé… no.) Pero, cortesía de TMZ, fuimos testigos de algunos de los comportamientos más extraños y peores de Biebs capturados por la cámara. En 2013, el sitio web compartió imágenes del cantante orinando en un cubo de trapeador mientras su grupo de Wild Kidz lo animaba. Según se informa, el incidente tuvo lugar cuando el grupo salía de un club de Nueva York por el área de la cocina, que definitivamente no es un lugar donde la gente debería hacer sus necesidades.

Sin embargo, se puede escuchar a alguien detrás de la cámara diciéndole a Bieber: «Ese es el mejor lugar para orinar. Siempre lo recordarás». Porque cuando eres una de las estrellas pop más exitosas del mundo, el dinero no puede comprar recuerdos como hacer que un pobre conserje descubra cómo deshacerse de tu orina de manera sanitaria. Bieber también fue filmado tomando una botella de líquido limpiador azul y rociándola sobre una fotografía del ex presidente Bill Clinton que estaba colgada en la pared mientras gritaba: «¡Que se joda Bill Clinton!».

Cuando llegó el momento de controlar los daños, el cantante de «Sorry» se acercó a Clinton y se disculpó por maldecir su imagen, según Inside Edition. El POTUS aprendió un par de cosas sobre cómo manejar un escándalo durante su mandato y, según se informa, le dijo a Bieber: «Si eso es lo peor que has hecho en tu vida, todo está bien».

Gisele Bündchen limpió su coche

A la supermodelo Gisele Bündchen no le importa que se hable de si le interesa la magia. «Si quieres llamarme bruja porque amo la astrología, amo los cristales, rezo, creo en el poder de la naturaleza, entonces adelante», le dijo a Vanity Fair en una entrevista de 2023. Aparentemente, también es fanática de una tendencia de bienestar que está de moda entre los miembros de la comunidad WitchTok (como en brujas en TikTok): quemar cosas para hacer que los espacios se sientan más cálidos y acogedores. En medio de rumores de que el divorcio estaba en las cartas para Bündchen y su ahora ex mariscal de campo retirado de la NFL, Tom Brady, fue fotografiada con su sanadora holística, la Dra. Ewa Wieruszewska Lierle, caminando alrededor de su camioneta con lo que probablemente era una barra de palo humeante. santo.

Page Six especuló que la limpieza estaba de alguna manera relacionada con el matrimonio desmoronado de Bündchen y Brady. ¿Quizás estaba tratando de desterrar cualquier mala energía persistente antes de comenzar un nuevo capítulo de su vida? Ella cree que la energía se puede limpiar y le dice a Vanity Fair que es por eso que mantiene un ángel tallado en cristal de selenita al lado de su cama.

La Dra. Ewa practica la medicina ayurvédica tradicional y, aunque no podemos estar seguros de para qué estaba usando ese palo santo, el sitio web Paavani Ayurveda dice: «Debido a su energía protectora, el palo santo también puede fomentar la armonía en las relaciones y, por lo tanto, en el hogar». «. Entonces, ¿tal vez ella y Brady puedan tener una relación armoniosa de paternidad compartida gracias a este ritual?

El beso tripartito de Taika Waititi

¿A quién le importa lo que hace Taika Waititi en las sombras cuando lo que hace a plena luz del día es tan fascinante? En 2021, el nombre de Rita Ora fue tendencia en Twitter después de que el Daily Mail publicara fotografías de ella y su entonces novio Waititi tomando unas copas con Tessa Thompson. El trío estaba en el balcón de la casa de Waititi en Australia y se estaban besuqueando bastante. Ora besó a Waititi, quien a su vez rodeó con sus brazos a Ora y Thompson mientras las dos mujeres se besaban. En otra foto, Waititi se inclinó para aparentemente besar a Thompson. Se fumaron cigarrillos, se tomaron selfies y parecía que todos se lo habían pasado bien.

Waititi y Thompson estaban en Sydney para filmar «Thor: Love and Thunder», y una fuente le dijo a The Daily Telegraph que su comportamiento puso a Waititi en problemas con los peces gordos de Marvel y Disney. «Esto fue algo que cruzó una línea hacia un territorio, hacia cosas que los estudios prefieren mantener a puerta cerrada», dijo la fuente. Pero Waititi no vio ningún motivo de preocupación. «No estaba haciendo nada malo. Está bien», dijo al Sydney Morning Herald.

Mientras tanto, Ora le dijo a GQ que encontró un lado positivo en la especulación de que ella, su ahora esposo y Thompson se habían convertido en una «triple». «Todas mis increíbles bases de fans LGBTQIA+ decían, en realidad, sea cierto o no, estoy muy inspirada de que esto se esté normalizando públicamente», dijo. «Eso me hizo muy feliz».

Orlando Bloom se dedicó al paddleboard en la piel de ante

En 2016, las fotografías de la estrella de «Piratas del Caribe», Orlando Bloom, tripulando una pequeña embarcación marítima con su virilidad completamente expuesta se volvieron virales.

Las fotografías fueron tomadas mientras él y su ahora esposa Katy Perry estaban de vacaciones en Cerdeña. Bloom se había quitado su traje de cumpleaños y estaba de rodillas sobre una tabla de remo. Perry, que vestía un bikini, se sentó con las piernas cruzadas frente a él mientras usaba un remo para dirigir su embarcación. Las fotos que inicialmente circularon en Twitter fueron censuradas, pero algunos fanáticos observaron que las sombras del sol les daban una idea bastante clara de lo que había detrás de esas barras negras y manchas borrosas.

Perry reveló que el potencial de la foto para romper Internet habría sido aún mayor si Bloom se hubiera salido con la suya. En «The Howard Stern Show», dijo que Bloom había intentado convencerla de que se desnudara también, pero ella rechazó su petición. También explicó por qué el actor decidió lanzarse al agua sin bañador. «Dondequiera que miráramos, era como si todos estuvieran desnudos», dijo. «Era Europa, era Italia, y creo que quería encajar con los locales». Esto podría explicar por qué Bloom no tenía miedo de ser fotografiado, pero Perry admitió haber pensado en la posibilidad de que las cámaras los estuvieran observando en ese momento.

Foto de fan NSFW de Courtney Love

En 2004, Courtney Love dejó que un cliente de Wendy’s se acercara increíblemente a su piel de celebridad. A Kofi Asare le apetecía algo de comida rápida cuando Love estaba en la corte afuera de un Wendy’s de Nueva York. Allí, vio un enjambre de fotógrafos rodeando a la líder de Hole, quien mantenía sus cámaras parpadeando a flash. «Todo lo que quería eran nuggets de pollo», recordó Asare a Page Six (a través de The Corsair). «Tuve que ir más allá. Pensé: ‘Esta es una oportunidad única en la vida’. Ella me mostró y pensé: ‘¿Puedo?'». Lo que pidió permiso fue colocar su boca en el pecho de Love. Asare comparó la foto resultante con el momento en que Justin Timberlake arrancó parte del disfraz de Janet Jackson durante su actuación en el Super Bowl de 2004, y lo hizo ver signos de dólar.

Asare le dijo a SOHH que era un aspirante a rapero y que planeaba lanzar un mixtape con un título inspirado en su encuentro cercano con Love. Una de las opciones que estaba considerando era «Todo lo que quería eran unos nuggets de pollo». De sus 15 minutos de fama, Asare admitió: «Estoy tratando de aprovechar el momento, perdón por el juego de palabras».

Después de conocer a Asare y darle falsas esperanzas de convertirse en un rapero famoso, aparentemente Love no había terminado de armar un infierno. Según el New York Post, terminó en la cárcel esa misma noche después de supuestamente arrojar su soporte de micrófono a la multitud durante una actuación e herir a un miembro de la audiencia.

Cristiano Ronaldo guardó un dulce en sus pantalones cortos

Después de ver a Portugal derrotar a Ghana durante la Copa Mundial de la FIFA 2022, algunos fanáticos de Cristiano Ronaldo tenían un objetivo: resolver el misterio de lo que la estrella del fútbol sacó de la parte delantera de sus pantalones cortos y se metió en la boca durante el partido. Uno Gorjeo El usuario observó que tenía que agacharse bastante para recuperar el artículo, que definitivamente era comestible ya que se le podía ver claramente masticándolo en el video El clip circula en las redes sociales. «Estaba tratando de encontrar su segundo gol en la liga, pero en su lugar encontró un caramelo», dijo otra persona. bromeó.

También había especulación que el cuatro veces ganador de la Bota de Oro había utilizado descaradamente una sustancia ilícita a la vista de los árbitros, otros jugadores y millones de televidentes. Pero todo lo que aparentemente Ronaldo obtuvo de la comida de la ingle fue un pequeño subidón de azúcar, ya que la Federación de Fútbol de Portugal aseguró a The Athletic que no era más que un chicle.

Aún así, el misterio de dónde exactamente la CABRA escondió el chicle permanece. ¿Estaba en un bolsillo interior secreto? ¿Lo metió en la cintura de sus cajones? ¿O lo aseguró hundiéndolo más? «Por eso amo tanto a Ronaldo» tuiteó un ventilador. «No puedo decir cuántas horas he pasado descubriendo cómo guardar un refrigerio en pantalones cortos de fútbol que no tienen bolsillos. Necesito aprender este secreto con urgencia».

Nos preguntamos si Ron DeSantis sabe lo que está haciendo

Después de que el gobernador de Florida, Ron DeSantis, anunciara su intento de asegurar la nominación presidencial republicana en 2024, trató de impresionar a los votantes interactuando con ellos durante la campaña electoral. Pero si bien esperaba demostrar que era el candidato que podía borrar a Donald Trump del mapa, un hábito grosero lo puso en riesgo de desaparecer.

El editor jefe de MeidasTouch, Ron Filipkowski, ha tuiteó Múltiples videoclips de DeSantis limpiándose la nariz con la mano y tocando a los votantes. En mayo de 2023, DeSantis se frotó la nariz y la boca con la mano antes de darle una palmada en la espalda a un hombre en silla de ruedas. Tres meses después, fue captado por la cámara tocándose el área de las fosas nasales antes de bajar el ala del sombrero de un hombre. «DeSantis se limpia los mocos con el votante de Iowa. Otra vez», tituló Filipskowski un breve artículo de MeidasTouch sobre el creciente problema de la nariz de DeSantis.

Luego está el vídeo en cámara lenta de DeSantis pellizcando y tirando (apretando la punta de su nariz con dos dedos y usándolos para limpiarse las fosas nasales) antes de estrechar la mano de algunos votantes potenciales. También se frota la nariz con el dorso de la mano por si acaso. Los vídeos proporcionaron mucho combustible para Gorjeo comediantes, quienes les respondieron con juegos de palabras con mocos que incluían: «Ese moco es muy lindo». Entonces, es posible que DeSantis quiera dejar de usar su mano como pañuelo e invertir en algunos pañuelos; A veces son los problemas menores y humillantes los más difíciles de eliminar.

El escándalo del pie de Sarah Ferguson

En 1992, se hizo creer a los lectores de los tabloides que estaban viendo a alguien con vínculos con The Crown complaciéndose cuando las fotos de la ex esposa del príncipe Andrés, Sarah Ferguson, y su asesor financiero, John Bryan, se convirtieron en una de las noticias más importantes de la historia. El dia. Mientras la pareja estaba de vacaciones en St. Tropez, Bryan fue fotografiado sosteniendo uno de los pies de la duquesa de York hasta su boca, un acto que The Sun describió como un «trabajo con los dedos de los pies» en su portada.

Si bien ella y Andrew ya estaban separados en ese momento, los únicos besos de Ferguson causaron todo un escándalo. Sin embargo, en una entrevista de 2022 con el Daily Mail, Bryan dijo que los titulares lascivos de los tabloides estaban difundiendo una narrativa falsa sobre lo que realmente estaba sucediendo en las fotos. Reveló que él y Fergie solo estaban tratando de divertir a sus hijos, la princesa Beatriz y la princesa Eugenia, participando en un pequeño juego de rol real con clasificación G. «Estábamos jugando a Cenicienta y dije: ‘Mira, besemos los dedos de los pies de mamá’. Era parte del juego», explicó. «Fue totalmente inocente; un hermoso momento familiar de amor».

La razón por la que Bryan decidió abordar el incidente 30 años después de que sucedió fue porque el escándalo fue mencionado en un episodio de «The Crown» de Netflix. Si bien él y Ferguson se separaron hace mucho tiempo, dijo que todavía son amigos. También expresó su indignación por cómo la poderosa familia de Andrew manejó la situación, diciendo: «Sarah tenía los cuchillos en el Palacio».

La pausa para orinar del príncipe William

El futuro rey de Inglaterra no es tan inocente cuando se trata de escándalos de desnudos, como su hermano. En 2012, el Príncipe Harry aparentemente perdió un juego de billar en Las Vegas, y TMZ consiguió fotos de las consecuencias. «Hablando de príncipes desnudos, ¿alguien recuerda la vez que pillaron al príncipe William orinando en una valla? Eso es igual de malo, ¿verdad?» uno Gorjeo escribió el usuario en ese momento. De hecho, esto es algo que sucedió.

En 2008, William, Príncipe de Gales, había estado jugando en un partido de polo cuando un paparazzo tomó algunas fotografías NSFW de él respondiendo al llamado de la naturaleza, presumiblemente durante una pausa en el juego. Según Perez Hilton, los observadores reales estaban tan ansiosos por verlas que bloquearon varios sitios web donde se publicaron las imágenes.

Es cierto que fue despreciable por parte del fotógrafo tomar esas fotos de William, pero la realeza ya debería haber aprendido que nunca están a salvo de esos lentes largos. Al menos podría haberse refugiado en lugar de pararse detrás de una valla de alambre, que posiblemente era de tipo eléctrico, según Celebitchy. Algunos de los que han echado un vistazo a las imágenes mal obtenidas también han criticado la técnica de William, con una sola persona. tuiteando«Lo sostenía como si fuera un cigarro. Es extraño».

La explicación de Rudy Giuliani a aquella escena de la cama de Borat

Para la comedia de 2020 «Borat Posterior Moviefilm», el cineasta Sacha Baron Cohen reclutó a la actriz Maria Bakalova para que lo ayudara a engañar al asociado de Donald Trump, Rudy Giuliani, para que apareciera en la película. En él, Bakalova se hace pasar por una periodista conservadora y entrevista al ex alcalde de la ciudad de Nueva York dentro de una habitación de hotel. Luego, Giuliani se sienta en la cama y le da una palmada en la espalda a Bakalova mientras ella lo ayuda a quitarse el micrófono. Luego se recuesta en la cama y se mete una mano en los pantalones. En este punto, Cohen irrumpe en la habitación en el personaje de Borat y dice: «¡Tiene 15 años! Es demasiado mayor para ti».

En Gorjeo, Giuliani insistió en que las cámaras no lo captaron en una posición comprometedora. «Me estaba metiendo la camisa después de quitarme el equipo de grabación», escribió. Baron respondió a «The Late Show with Stephen Colbert», diciendo: «Si lo considera apropiado, entonces Dios sabe qué pretende hacer con otras mujeres en habitaciones de hotel con un vaso de whisky en la mano».

Si bien lo que Giuliani estaba haciendo en esa cama podría ser objeto de debate, se encontró enfrentando algunas acusaciones serias sobre el trato que dio a una ex empleada en 2023 cuando ella lo demandó por acoso sexual. Su evidencia incluyó grabaciones de audio de Giuliani diciéndole: «Estos senos me pertenecen», entre otras cosas. Según CBS News, la defensa de Giuliani fue que él y el empleado estaban involucrados en una relación consensuada en ese momento.

Los bocadillos de hojas de Kirsten Dunst

Internet no puede dejar de sacar a la luz una vieja foto de un paparazzi de Jake Gyllenhaal y Kirsten Dunst cenando al aire libre en Londres. Corría el año 2003 y la pareja se había convertido en una pareja «It» de Hollywood, gracias a sus respectivos papeles en la película de culto «Donnie Darko» y el éxito de taquilla «Spider-Man». Dunst fue fotografiada agarrando un poco de su ensalada con los dedos y abriendo bien la boca mientras Gyllenhaal observaba con una expresión facial difícil de leer. Quizás nunca sepamos si estaba consternado, perplejo o tal vez incluso un poco impresionado por el peculiar y maníaco movimiento de la chica duendecillo de ensueño. La imagen se volvió tan icónica que InStyle lo consideró el momento en que la pareja «alcanzó su punto máximo».

Dos décadas después de que se tomara la foto, se compartió en Reddit junto con otras fotografías tomadas ese día. En uno de ellos, Dunst demuestra además su aversión a sostener utensilios al hacer que Gyllenhaal la alimente con una cuchara. También se puede ver al actor de «Brokeback Mountain» sonriendo y revolviendo el cabello de Dunst, por lo que parece que no estaba de mal humor en ese momento. En cuanto a Dunst, aparentemente estaba en su elemento. «Soy una chica a la que le encanta salir a comer; es una de las alegrías de mi vida», le dijo una vez a Town & Country. Ella y Gyllenhaal se separaron un año después de su salida al aire libre, pero esperamos que sepa cuánta alegría le ha dado a Internet su poco convencional devoración de verde.

Taylor Swift es una intrépida que toca las llamas abiertas

Taylor Swift no estaba sosteniendo una foto para quemar cuando, inexplicablemente, extendió la mano y metió los dedos en las llamas de una antorcha de propano al aire libre. (¡Hay una razón por la que son tan altos!) Cuando se compartió un GIF del momento en Reddit en 2014, se convirtió en un tema candente (perdón por el juego de palabras). Hubo comparaciones con Khaleesi por parte de los fanáticos de «Game of Thrones», y Potterheads hizo bromas sobre Swift poniendo su nombre en el Cáliz de Fuego con la esperanza de ser seleccionada para competir en el Torneo de los Tres Magos. Otros observaron que Swift aparentemente sabía que la antorcha era un problema antes de que extendiera la mano para tocar la parte superior. «Me gusta cómo miró a su alrededor para asegurarse de que nadie estuviera mirando cuando lo hizo», escribió un Redditor.

También hubo predicciones de que Swift escribiría una canción sobre la llama que le hizo mal, ya que el fuego se ha convertido en un motivo recurrente en su música. «Están quemando a todas las brujas incluso si tú no eres una / Así que enciéndeme», canta en su canción de 2017 «I Did Something Bad».

Para deleite de los Swifties, la cantante reaccionó al GIF en 2019 cuando un fan lo compartió en Tumblr. «Este fue el día en que aprendí que el fuego arde», escribió, agregando un emoji en la palma de la mano para expresar sus sentimientos sobre el momento vergonzoso que fue capturado en la película.

Gary Busey fue pillado con los pantalones bajados

En agosto de 2022, el actor de «Point Break», Gary Busey, fue acusado de múltiples delitos sexuales que supuestamente ocurrieron en la Convención Monster Mania en Nueva Jersey. El día después de que el Departamento de Policía de Cherry Hill anunciara los cargos, Busey hizo algo aparentemente sin relación que llegó a los titulares. Sin embargo, esto no distrajo la atención de las inquietantes acusaciones: también se hizo referencia a ellas en muchos de los informes sobre el actor bajándose los pantalones y sentándose en un banco del parque.

Page Six compartió un video de Busey levantándose del banco de metal y subiéndose los pantalones deportivos. Parece estar sonriendo en las imágenes, que supuestamente fueron filmadas cerca de su residencia en Malibú, pero su representante sugirió que estaba potencialmente en peligro antes de dejarlo. «Nuestra única suposición es que tal vez a su edad se dio cuenta de que no podía llegar a tiempo al baño, lo que explica lo que sucedió en el vídeo de él en el banquillo», dijo el portavoz. Simplemente no pienses demasiado en la logística de utilizar un banco como inodoro.

Busey previamente molestó a su compañera de reparto de “Celebrity Big Brother”, Deirdre “White Dee” Kelly en 2014 al desvestirse parcialmente en la cocina de la casa que compartían. «No me expuse a ella. Me senté en un taburete y ella entró por la puerta y gritó», dijo Busey al Daily Star. «Me bajé los pantalones para ponerme una rodillera». En el vídeo de 2022 no se ve ninguna rodillera.

Una Britney Spears descalza usó el baño de una gasolinera

Apoyamos a una princesa del pop que nunca se cansa de realizar piruetas descalza, pero deseamos que Britney Spears tenga al menos un par de chanclas a mano cuando salga de casa.

En 2004, fue fotografiada entrando al baño de una gasolinera de Los Ángeles sin zapatos. Para empeorar las cosas, llevaba una hermosa falda color vino que se arrastraba por el pavimento mientras se acercaba a la puerta al costado del edificio. En algunas instantáneas, parece visiblemente angustiada mientras espera afuera del baño para un solo ocupante. Justo cuando se abre la puerta, aparece una mano sosteniendo un bolígrafo y una libreta en el lado izquierdo de una imagen. Spears gentilmente lo sigue sosteniendo para poder firmar un autógrafo para el joven fan que tuvo el coraje de acercarse a ella en ese momento urgente.

El pobre británico nunca ha podido utilizar los baños de las gasolineras en paz. Los paparazzi la filmaron usando el baño de hombres durante una parada en boxes cuando se dirigía a Las Vegas en 2007. Y después de que TMZ compartiera fotos de Spears bien calzada haciéndolo nuevamente (esta vez en una tienda de conveniencia con un baño unisex). , llamó a los fotógrafos. «¡¡¡Ayer tuve un día de mierda!!!» ella escribió en Instagram. «Paps me tomó fotos de mí saliendo de un baño público ….. Quiero decir, ¿qué tan vergonzoso es eso?»

Harry Styles bebió alcohol de un zapato

En 2023, Harry Styles se encontró en la desesperada necesidad de un cazador de azúcar de sandía después de participar en una tradición asquerosa. Durante su parada de «Love on Tour» en Perth, Styles mostró a la multitud australiana lo emocionado que estaba de estar en Land Down Under haciendo un shoey, que es el acto de beber alcohol de un zapato. El zapato que usó Styles era uno de los tenis Adidas con los que había estado actuando, y vertió en él un líquido no identificado de un termo. «Esta es una de las tradiciones más repugnantes que he conocido jamás. [heard of]», dijo a la audiencia antes de levantar la suela. A pesar de su repulsión, se aseguró de sacudir hasta la última gota de su zapato antes de volver a ponérselo.

Después, Styles le dijo a la multitud que gritaba: «Me siento como una persona diferente. Me siento avergonzado de mí mismo. Se siente tan personal. Es un momento tan íntimo para compartir con tanta gente». También bromeó diciendo que sentía que necesitaba hablar de ello con su terapeuta. Entonces, ¿por qué hacerlo? Bueno, tal vez fue un caso en el que Styles se sintió presionado para demostrar que es tan atrevido como sus compañeros. Según NME, otros artistas que han hecho shoeys en el escenario incluyen a Jack Harlow, Post Malone y Kacey Musgraves. Al menos los fanáticos de Hazza parecían adorar el trago de zapatillas.

¿Qué está haciendo Lou Diamond Phillips hoy?

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Durante un minuto caluroso, Lou Diamond Phillips fue una de las estrellas favoritas de los años 80. Sin embargo, tan rápido como apareció, desapareció de la pantalla grande, dejando a los fanáticos rascándose la cabeza, preguntándose adónde había ido.

El galán de Hollywood cautivó al público interpretando a Ritchie Valens en la exitosa película biográfica de 1987, «La Bamba». Obtuvo elogios de la crítica por su interpretación del músico que murió en un trágico accidente aéreo a los 17 años, junto con otras dos leyendas de los años 50, Buddy Holly y Big Bopper. «Lou Diamond Phillips… tiene el rostro amplio y noble de una deidad maya. Es un rostro con gran belleza y dignidad inherentes, un gran rostro para la cámara, un gran rostro para la creación de mitos», dijo efusivamente Hal Hinson en The Washington. Correo. «La vida de Valens se convierte en un cuento de hadas de rock ‘n’ roll de santa ambición, y el ‘santo’ aquí es el actor debutante Lou Diamond Phillips, todo buena voluntad y sonrisas alegres», opinó el escritor del Washington Post, Desson Howe.

Después de su papel destacado, Phillips continuó la racha ganadora, protagonizando «Stand and Deliver» de 1988, que le valió una nominación al Globo de Oro. Luego interpretó el papel principal en «Young Guns», que se estrenó ese mismo año. Sin embargo, poco después, Phillips desapareció repentinamente del radar y se convirtió en uno de esos actores que aparentemente desaparecieron de Hollywood en una nube de humo. Entonces, ¿qué está haciendo Phillips hoy?

Peleando la buena batalla

Resulta que Lou Diamond Phillips alteró su carrera profesional y se alejó de la corriente principal de Hollywood. Sin embargo, no fue del todo por elección propia. En una entrevista de 2021 con Salon, Phillips, en parte filipino y escocés-irlandés, habló sobre el papel que jugó el racismo en su decisión. «Hollywood no siempre supo qué hacer conmigo porque no encajo en su caja», dijo. «Ahora hay más autenticidad, y eso es fantástico. Cuando comencé no había muchos actores morenos o asiáticos con un nombre que pudiera ser puesto en papeles principales. Ahora hay muchísimos más, y estoy increíblemente feliz». sobre eso.» Phillips compartió que, aunque ahora hay más diversidad, las categorías étnicas se han reducido y se han vuelto más rígidas. «Están poniendo etiquetas a las cosas y haciendo las cajas más pequeñas», dijo. «Toda mi carrera ha estado luchando contra esas etiquetas».

Sin embargo, Phillips no se dio por vencido en el mundo del entretenimiento y definitivamente no tiró la toalla con respecto al trabajo duro. «Me suele gustar más el género laboral», dijo Phillips a Fox News. «He hecho teatro. He hecho cine y televisión, obviamente. Estuve en una banda de garage glorificada a principios de los 90. He hecho monólogos, he hecho sketches cómicos. Intento tocar». muchas ramas diferentes del mismo regalo creativo».

Hombre de familia y restaurador de Nueva York

En abril de 2023, Lou Diamond Phillips apareció como Mantis en “The Masked Singer”. Los jueces habían adivinado que Mantis era varias estrellas diferentes, incluidos Steve Buscemi, Brendan Fraser y Dennis Quaid. Se sorprendieron cuando lo revelaron como Phillips. Robin Thicke había sido un gran admirador de Mantis, incluso lo salvó de la eliminación una vez, y habló efusivamente de Phillips después de su revelación, admitiendo que también era un gran admirador del actor.

Sin embargo, Phillips no se ha limitado a actuar. También está arraigado en el negocio de los restaurantes. «[In 1990, Bobby De Niro] me pidieron que fuera socio de Tribeca Grill aquí en Nueva York. Yo estaba como, ‘Oye, estoy dentro’. Y ahora, de repente, soy dueño de un restaurante», le dijo a Cowboys and Indians. «Cuando le dije a mi gerente comercial que quería invertir en esto con De Niro, me dijo: ‘Lou, restaurante, mala idea’. ‘ Bueno, no lo entiendes: cuando muera, puedo escribir ‘Fui socio de Bobby De Niro’ en mi lápida, así que no me importa si pierdo el dinero».

A pesar de que Phillips y su familia echaron raíces en la Gran Manzana, dijo que no es reacio a regresar a Los Ángeles algún día. Sin embargo, compartió que está bastante contento con su vida actual en Nueva York como actor, director y escritor. El primer libro de Phillips, una ciencia ficción juvenil titulada «The Tinderbox: Soldier of Indira», se publicó en 2020 y ya está ocupado trabajando en su seguimiento.

Lo que ha estado haciendo Eliza Dushku desde su drama con Michael Weatherly de NCIS

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Este artículo incluye menciones a la adicción.

Eliza Dushku comenzó a actuar cuando solo tenía 10 años e inmediatamente se unió a actores de renombre de Hollywood. «‘That Night’ fue una película sobre la mayoría de edad que filmamos en Baltimore con Juliette Lewis, y ella ganó el Premio de la Academia por ‘Cape Fear’ mientras estábamos filmando. Literalmente fui a mi primera audición y lo siguiente que supe fue «Fue la protagonista de esta película con esta actriz ganadora del Premio de la Academia», recordó a Telegram en 2013.

Dushku protagonizó otros grandes éxitos, como «True Lies» y «Buffy the Vampire Slayer». Sin embargo, después de una larga y próspera carrera, se encontró en medio de un escándalo cuando el público se enteró de que se había quejado de haber sido acosada en el set de «Bull» por su compañero de reparto y la cadena la despidió. «[Michael] Weatherly me acosó e intimidó sexualmente día tras día y se habría salido con la suya si no hubiera sido grabado», compartió el actor en el Boston Globe.

Desde entonces, Dushku se ha mantenido discreta y reside en su ciudad natal de Boston, Massachusetts, donde vive felizmente la vida estudiantil.

Eliza Dushku está estudiando para convertirse en profesional de la salud mental.

Muchos actores abandonan Hollywood después de una larga carrera, pero la razón de Eliza Dushku para cambiar de carrera es muy personal. Después de su drama con Michael Weatherly, Dushku decidió obtener su licenciatura en la Universidad Lesley de Cambridge, Massachusetts. «Crecer en Boston y crecer con mi madre, que era profesora, es simplemente una cultura educativa diferente a la de muchos otros lugares. Y siempre sentí que quería aprender algo que pudiera usar para ayudar a otras personas. así que estoy estudiando psicología holística», dijo a Boston Magazine en 2019. Aunque estaba plagada de tareas escolares, Dushku reveló: «He escrito más artículos de los que jamás creí posible, pero debo decir que estoy jodidamente me encanta.»

El actor de «Dollhouse» ahora está estudiando salud mental clínica, centrándose en la psicoterapia asistida por psicodélicos, según CBS News. Dushku y su marido, Peter Palandjian, también donaron 7,5 millones de dólares al Hospital Brigham and Women’s de Boston para ayudar a su centro de adicciones. «Nuestro don consiste en honrar, apoyar e invitar a todos los que puedan venir a la clínica. Estamos encantados de apoyar a los profesionales comprometidos que tratan la adicción con un enfoque multidisciplinario utilizando ciencias basadas en evidencia junto con una integración holística. Estos principios se han beneficiado en mi propia recuperación», anunció. Dushku ha sido abierta sobre su abuso de sustancias en el pasado desde que lo abordó en 2017 y desde entonces ha emprendido el camino para ayudar a otros.

La lucha de Eliza Dushku contra la adicción la motivó a volver a la escuela.

En 2017, Eliza Dushku pronunció un poderoso discurso sobre su historia con la adicción durante la Cumbre Juvenil sobre Concientización sobre los Opioides de New Hampshire. «Algo que mucha gente no sabe sobre mí es que soy alcohólico y fui drogadicto durante muchos años. Siempre seré así, pero la diferencia entre yo y un alcohólico o un «Una drogadicta que todavía bebe y consume drogas es que estoy sobria. Ya no bebo ni consumo drogas», dijo a la audiencia. El actor de «Bring It On» compartió que la desconfianza de su hermano hacia ella la motivó a estar sobria. «Recuerdo que mi hermano me dijo que no quería que estuviera cerca de mi sobrina porque no confiaba en mí», recordó, instando a otros a pedir ayuda.

Dushku compartió anteriormente en 2016 que quería ayudar a otras personas con adicción después de completar sus estudios. «La gente está muriendo y realmente es una enfermedad que lleva consigo este estigma. Tengo mi propia experiencia personal con ella y con ella, así que creo que puedo aportar una visión valiosa o enfrentarla también», dijo. Revista de Boston. En 2018, Dushku celebró 10 años de sobriedad y compartió en Instagram: «Si estás luchando contra la #adicción al #alcohol y/o a las #drogas, te lo prometo, ya no tienes que vivir de esa manera. Extiende tu vida. te está esperando.»

Si usted o alguien que conoce necesita ayuda con problemas de adicción, hay ayuda disponible. Visita el Sitio web de la Administración de Servicios de Salud Mental y Abuso de Sustancias o comuníquese con la línea de ayuda nacional de SAMHSA al 1-800-662-HELP (4357).

Qué está haciendo el elenco de Lost hoy

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Cuando «Lost» se estrenó en 2004, se convirtió en un fenómeno cultural. Los espectadores de todo el mundo sintonizaron para intentar comprender lo que se desarrollaba en cada episodio de la enigmática serie. El misterio de la isla y las personas varadas allí intrigaron al público, y no perjudicó que el elenco estuviera repleto de una plétora de jugadores talentosos, incluido un futuro superhéroe de MCU, actores de personajes fantásticos y muchos más.

A pesar de su éxito inicial, «Lost» finalmente recibió críticas por su final. Sin embargo, la serie concluyó de la única manera que pudo, y una vez que terminó el final en 2010, muchos de los miembros del elenco pasaron a otros proyectos. Algunos actores se retiraron por un tiempo, mientras que otros aprovecharon su fama de «Lost» para obtener papeles protagónicos en otros programas populares. Es una historia tan antigua como… bueno, la televisión.

Todos los actores que aparecen aquí interpretaron personajes importantes en «Lost» y permanecieron durante gran parte de su producción. En la década que siguió a su conclusión, pasaron a todo tipo de películas, series de televisión y más. Ponte al día con las personas que dieron vida a Jack, Kate, Sawyer, Locke, Linus y más en una serie que aún divide a los fanáticos más de 10 años después de que su episodio final llegara al aire.

Matthew Fox se tomó un tiempo libre antes de volver a actuar

Matthew Fox interpretó al Dr. Jack Shephard en «Lost» y, a pesar de que su personaje estaba planeado solo para el piloto, permaneció durante toda la serie. Inicialmente, se pretendía que Michael Keaton interpretara a Jack y muriera en el piloto, pero el plan claramente cambió. Como Jack, Fox se convirtió en uno de los principales actores principales en el programa de televisión más popular de los primeros años. Cuando terminó la serie, Fox optó por dar un paso atrás en la actuación.

En una entrevista con Variety, Fox explicó su retiro parcial: «En ese momento de mi vida, nuestros hijos estaban en una edad en la que sentí que realmente necesitaba volver a involucrarme. Había estado concentrado en el trabajo durante algún tiempo y [my wife] Margherita había estado dirigiendo a la familia muy bien, pero sentí que era hora de estar en casa, y realmente sentí que me estaba retirando del negocio y trabajando en otros elementos creativos que son realmente personales para mí: algo de música y escritura. «

Fox pasó su tiempo libre con su familia y volvió a actuar después de una pausa de siete años, apareciendo como Andy Yeats en «Last Light». Estaba intrigado por la idea de actuar y ser productor ejecutivo, así que aprovechó la oportunidad. Además de actuar y trabajar como director ejecutivo, Fox también hizo mucho de su propio trabajo de acrobacias en «Last Light», que fue agotador para el actor, que se reincorporó a la comunidad actoral a mediados de los cincuenta.

Evangeline Lilly se retiró de la actuación y volvió a convertirse en superheroína

Evangeline Lilly era una actriz relativamente desconocida cuando audicionó para el papel de Kate Austen en «Lost». Inicialmente, no tenía grandes esperanzas de conseguir el papel, pero terminó siendo elegida, lo que la hizo excepcionalmente famosa en muy poco tiempo. Kate es uno de los personajes principales en un elenco bastante grande, y se destaca por la actuación de Lilly.

A pesar de sus inicios en la televisión, la mayor parte del trabajo de Lilly ha sido en el cine, habiendo aparecido en numerosas películas de alto perfil, incluida «The Hurt Locker». Sin embargo, «Lost» finalmente convirtió a Lilly en una estrella, pero cambió su vida. Tuvo que tomarse un descanso, como explicó a The Hollywood Reporter: «Básicamente, por accidente, mi primer papel como oradora en el cine o la televisión fue ‘Lost’, así que me lancé instantáneamente al estrellato internacional, y eso fue realmente incómodo para yo. Al instante me negué, no sabía cómo lidiar con eso, y me sentí muy incómodo después de esa situación. Terminé decidiendo retirarme después de terminar ‘Lost'».

Lilly no permaneció fuera de acción por mucho tiempo y volvió a actuar en 2013 como Tauriel en «El Hobbit: La desolación de Smaug» y su secuela después de una pausa de actuación de dos años. Con eso, su retiro terminó y pasó a interpretar a Hope van Dyne, la Avispa, en «Ant-Man», sus dos secuelas y más. En 2021, Lilly también regresó a la pantalla chica, dando voz a Wasp en «¿Y si …?» de Marvel. serie.

Terry O’Quinn se mantuvo ocupado saltando de un programa de televisión a otro

Terry O’Quinn ya era un actor bien establecido antes de unirse al elenco de «Lost» como John Locke. Su larga lista de créditos antes de «Lost», incluidas largas temporadas en «Millennium», «Alias» y «The West Wing». Además de eso, O’Quinn ha estado trabajando en cine desde 1980, apareciendo en todo, desde «The Stepfather» y «Young Guns» hasta «The Rocketeer» y «The X-Files». El trabajo de O’Quinn habló por sí solo y le ofrecieron el papel de Locke sin tener que hacer una audición.

La interpretación de Locke en la serie lo convirtió en un personaje increíblemente tentador, ya que su pasado fue realmente fascinante. Eventualmente hizo la transición a El hombre de negro y permaneció durante toda la serie. Su personalidad cambió por completo como El Hombre de Negro, lo que le dio a O’Quinn la rara oportunidad de interpretar a un personaje de una manera completamente diferente en el mismo programa.

Puede que O’Quinn haya trabajado durante décadas antes de «Lost», pero no era tan conocido hasta que la serie salió al aire. «Lost» cambió todo eso, y desde que el programa concluyó en 2010, O’Quinn ha seguido haciendo lo que mejor sabe hacer, apareciendo en numerosas series y una película en 2016. O’Quinn se ha ganado la vida en la pantalla chica, y después Terminó «Lost», apareció en «Hawaii Five-O», «Falling Skies», «Patriot», «Castle Rock» y mucho más.

Jorge García fue de una isla a otra

Jorge García interpretó a un traficante de drogas en un solo episodio de «Curb Your Enthusiasm», y cambió su vida para siempre. «JJ vio ‘Curb Your Enthusiasm’, vino al día siguiente y dijo: ‘Tenemos que atrapar a ese tipo'», dijo García a The New York Times. García audicionó y consiguió el papel de Hugo «Hurley» Reyes, convirtiéndose rápidamente en una estrella internacional. Aunque «Lost» ocupó la mayor parte de su tiempo, García logró aparecer en varios largometrajes durante su ejecución.

Cuando «Lost» llegó a su fin, García consiguió todo tipo de papeles en series de televisión populares. Interpretó a Anton the Giant en «Once Upon a Time» y a Steve «The Blitz» en «How I Met Your Mother». La mayor oportunidad de García desde que dejó «Lost» hizo posible que permaneciera en Hawái, ya que fue elegido para interpretar a Jerry Ortega en «Hawaii Five-O». García fue uno de varios actores de «Lost» que se unieron a la producción de la popular serie de reactivación, y permaneció como miembro del elenco desde la quinta hasta la décima temporada. En última instancia, parece que García tuvo que dejar el elenco habitual de «Hawaii Five-O» debido a su apretada agenda. Su carga de trabajo incluía varios largometrajes y un concierto de coanfitrión en un podcast quincenal, por lo que García ha estado ocupado desde que «Lost» salió del aire.

Josh Holloway se mantuvo ocupado trabajando en numerosas series de televisión.

Josh Holloway saltó al estrellato después de ser elegido como James «Sawyer» Ford en «Lost». Antes de su gran papel, tuvo apariciones menores en varias series de televisión y algunos créditos cinematográficos a su nombre. Sin embargo, «Lost» cambió el juego para Holloway, y su interpretación de Sawyer le abrió muchas puertas al actor, cuyo primer crédito como actor profesional en «Angel» en 1999 fue como «Good Looking Guy».

Holloway permaneció con el elenco de «Lost» hasta el final, y no se tomó ningún tiempo libre después de que terminó la serie. Consiguió un papel en «Mission: Impossible – Ghost Protocol» y continuó trabajando en la pantalla chica. Jugó un papel protagónico en «Intelligence» y «Colony», la última de las cuales lo mantuvo ocupado durante algunos años. En 2020, Holloway se unió al elenco de «Yellowstone» como Roarke Morris y trabajó en la tercera temporada de la serie.

Recientemente, Holloway se reunió con JJ Abrams para «Duster», un thriller criminal creado para Max. La serie se centra en la primera mujer negra que trabaja como agente del FBI a principios de la década de 1970. Holloway interpreta a Jim, uno de los protagonistas del programa. Después de filmar su trabajo para el piloto, «Duster» finalmente se retomó a principios de 2023. El programa consta de ocho episodios y se centra en el choque de los personajes principales con un sindicato del crimen floreciente.

Yunjin Kim ha trabajado en los mercados estadounidense y coreano.

Yunjin Kim comenzó su carrera como actriz a mediados de la década de 1990, trabajando en la pantalla chica y en el teatro. Si bien pasó gran parte de su carrera inicial en Corea, su papel como Sun-Hwa Kwon en «Lost» en 2004 le valió reconocimiento internacional. La serie dominó gran parte de su tiempo a lo largo de los años, aunque Kim logró trabajar en varias películas durante su mandato en la serie «Lost».

El tiempo de Kim en el programa la hizo famosa y tuvo pocos problemas para encontrar trabajo cuando la serie terminó en 2010. Interpretó a Karen Kim en «Mistresses» de 2013 a 2016 y luego se unió al elenco de «Ms. Ma, Nemesis». » Kim continuó apareciendo en la televisión y el cine coreano durante varios años, siendo su trabajo más reciente como la directora Jina Lim en «XO, Kitty» de Netflix.

Kim también encontró papeles en varios largometrajes de Corea del Sur desde que concluyó «Lost». Los proyectos notables incluyen «Los vecinos» y «Oda a mi padre», que se centra en la vida familiar y los momentos importantes de la historia de Corea. Mientras hablaba con The Hollywood Reporter sobre este último trabajo, Kim lo llamó «una oportunidad única en la vida y una experiencia para atesorar verdaderamente», reflexionando sobre las similitudes entre el personaje que interpretó y su propia vida. «Mis padres estaban muy concentrados en mis pensamientos, así como en mi propia experiencia al crecer en un país extranjero y la soledad que solo los inmigrantes pueden sentir», explicó.

Daniel Dae Kim se quedó en Hawái para otra serie popular

La carrera de Daniel Dae Kim comenzó como muchos actores que luchan por hacerse un nombre en Hollywood. Apareció en una plétora de series de televisión interpretando personajes únicos relegados a un segundo plano. Hizo esto en todo, desde «Misterios sin resolver» y «Ley y orden» hasta «Seinfeld» y «Star Trek Voyager». Kim hizo el trabajo, que valió la pena en 1999 cuando se unió al elenco de «Crusade» como el teniente John Matheson.

Kim siguió con un papel recurrente en «Angel» y finalmente, en 2004, apareció como Jin-Soo Kwon en «Lost». Interpretar a Kwon convirtió a Kim en una superestrella internacional y permaneció en la producción hasta que concluyó. El romance en pantalla de Kim con el personaje de Yunjin Kim pasó de problemático a conmovedor, lo que le valió el primer puesto de Entertainment Weekly en sus 100 mejores romances televisivos de todos los tiempos.

«Lost» le abrió muchas puertas a Kim, quien continuó trabajando en televisión después de que terminó la serie. Además de eso, obtuvo papeles protagónicos en varios programas, incluidos «Hawaii Five-O» y «New Amsterdam». Además de actuar, Kim fundó 3AD, una productora detrás de la exitosa serie de ABC «The Good Doctor», donde interpreta al Dr. Jackson Han. Kim también incursionó en la actuación de voz, prestando su voz a personajes de «She-Ra and the Princess of Power», «The Legend of Korra» y «Star Wars: Visions», por nombrar algunos.

Naveen Andrews nunca dejó de trabajar en televisión

Naveen Andrews inició su carrera como actor en 1991 con «London Kills Me». Más tarde obtuvo prominencia por sus papeles emergentes en «The English Patient» y «Mighty Joe Young» en la pantalla grande mientras se mojaba los dedos de los pies en la televisión. Aunque trabajó principalmente en cine al principio, su carrera dio un giro importante cuando se unió al elenco de «Lost» como Sayid Jarrah en 2004.

El trabajo de Andrews en el programa le valió un premio Screen Actors Guild, entre otros reconocimientos. Sayid se hizo popular casi inmediatamente después del accidente aéreo, cuando los sobrevivientes comenzaron a reunirse en la isla. Andrews continuó con la serie hasta el final y, después, se zambulló de cabeza en un papel protagónico tras otro. Después de «Lost», Andrews interpretó a Lord Akbari en «Sinbad», Jafar en «Once Upon a Time in Wonderland», Jonas Maliki en «Sense8» y Julian Cousins ​​en «Instinct».

Durante la pandemia de COVID-19, Andrews no tenía muchos proyectos, pero reanudó el trabajo después de que se calmó el caos. En 2022, apareció en «The Cleaning Lady» e interpretó a Ramesh «Sunny» Balwani en «The Dropout». Esta miniserie detalló la vida de Elizabeth Holmes (Amanda Seyfried), y el trabajo de Andrews le valió aún más reconocimiento, incluidas las nominaciones para los Gold Derby TV Awards y los Hollywood Critics Association TV Awards.

Emilie de Ravin se convirtió en Princesa Disney y mucho más

Emile de Ravin comenzó su carrera en la pantalla chica, interpretando a Demon Curupira en «BeastMaster» en 1999. Continuó trabajando desde allí y apareció como parte del elenco de «Lost» como Claire Littleton en 2004. «Lost» trajo a de Ravin a la atención del mundo, generando un gran revuelo para el actor australiano. Gran parte de las primeras temporadas giraron en torno a Claire y su hijo, Aaron. Después de un poco de caos, caminó hacia la jungla y desapareció durante tres años.

Claire finalmente regresó en la última temporada, asegurándose de que De Ravin se quedara para el final de la serie. No mucho después de que llegara al aire, de Ravin se unió al elenco de «Once Upon a Time» como Bella, convirtiéndola en una princesa de Disney. Permaneció con el elenco principal durante la sexta temporada antes de partir junto con gran parte del elenco original central al final de la misma, apareciendo solo una vez más en la séptima y última temporada.

De Ravin ha seguido actuando en cine y televisión. Su trabajo televisivo más reciente llegó en «True Colours» de Australia en 2022. También apareció en media docena de largometrajes desde que terminó «Lost», incluidos «Operation: Endgame», «Love and Other Troubles» y «Wreckage». para nombrar unos pocos. Fuera de su carrera como actriz, de Ravin se casó y tuvo dos hijos. En abril del 2023, anunció que esperaba su tercer hijo a través de una publicación en Instagram.

Michael Emerson continuó apareciendo en series de televisión y tuvo una carrera permanente en Person of Interest

La carrera de Michael Emerson comenzó a principios de la década de 1990, pero no fue hasta que interpretó al asesino en serie William Hinks en «The Practice» en 2000 que llamó la atención. Emerson tiene mucho talento cuando se trata de interpretar personajes malvados enigmáticos, y esa habilidad le sirvió bien en 2006 cuando se unió al elenco de «Lost» como Ben Linus. El papel le valió un premio Primetime Emmy como actor de reparto destacado en una serie dramática, su segundo Emmy después de su trabajo en «The Practice». La presentación de Ben establece gran parte del misterio de la isla en «Lost», y el personaje rápidamente se hizo popular entre los fans. A medida que las cosas se desarrollan a lo largo de las últimas temporadas, no puedes evitar mirar a Ben, preguntándote qué haría a continuación, lo que hace que la televisión sea excepcionalmente fascinante.

Cuando terminó la serie, Emerson se mantuvo ocupado en la pantalla chica, apareciendo en más de cien episodios de «Person of Interest». Siguió esto con una temporada en «Arrow» y encontró su camino de regreso al reconocimiento de premios después de unirse al elenco de «Evil» como Leland Townsend. Emerson también presta su voz a varios personajes animados, incluido Brainiac en la serie de 2023 «My Adventures with Superman». Antes de eso, prestó su voz al Joker en la película animada de dos partes «Batman: The Dark Knight Returns». A pesar de su seriedad en pantalla, Emerson parece estar más que feliz de seguir siendo un actor de televisión dedicado.

Henry Ian Cusick siguió trabajando en la pequeña pantalla en numerosas series

La carrera actoral de Henry Ian Cusick comenzó en el teatro, donde interpretó a una variedad de personajes en producciones de Shakespeare y otros espectáculos populares. Comenzó a trabajar en televisión y cine a principios de la década de 1990, llamando la atención por sus actuaciones en «Richard II» y «Casualty». Cusick pasó mucho tiempo apareciendo en varias series de televisión antes de unirse al elenco de «Lost» en la segunda temporada.

Cusick interpretó a Desmond Hume, un papel que le valió numerosos elogios, y permaneció allí hasta la conclusión del programa. Su trabajo en «Lost» ayudó significativamente a su carrera, ya que acumuló créditos de cine y televisión a lo largo de la producción y después de que terminó. Algunos de sus trabajos más destacados después de «Lost» incluyen interpretar a Avery McCallister en «Big Sky», Markus Kane en «The 100» y Russ Taylor en la serie de reactivación «MacGyver» de 2020.

Cusick también ha incursionado en la dirección, ya que dirigió el cortometraje «Dress» estrenado en 2013. También interpreta a Ben Granger en el cortometraje y ganó atención positiva al ganar el premio a la mejor narrativa corta en el Festival de Cine Peace on Earth de 2014 en Chicago, Illinois. . El trabajo cinematográfico de Cusick ha continuado desde que terminó «Lost», aunque no ha aparecido en muchos proyectos de alto perfil. Su última película, «Jamojaya», obtuvo buenos resultados con la crítica luego de su estreno en el Festival de Cine de Sundance de 2023.

Dominic Monaghan consiguió numerosos papeles de alto perfil en televisión y podcasts.

Dominic Monaghan comenzó en la pantalla chica, interpretando a Geoffrey Shawcross en «Hetty Wainthropp Investigates». Continuó trabajando en televisión, pero su trabajo cinematográfico en 2001 lo convirtió en una superestrella internacional. Monaghan interpretó a Meriadoc «Merry» Brandybuck en «El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo» y sus dos secuelas, obteniendo una atención significativa, varios elogios y elogios positivos de la crítica por su trabajo.

Fuera del cine, Monaghan obtuvo una gran puntuación cuando se unió al elenco de «Lost» como Charlie Pace. Charlie aparece en el centro de varias historias a lo largo de sus apariciones y es asesinado hacia el final. Mientras filmaba la serie, Monaghan conoció y comenzó una relación con Evangeline Lilly. Permanecieron juntos durante algunos años y, según los informes, casi se casan, pero finalmente lo dejaron en 2007, aunque continuaron trabajando juntos hasta que la serie llegó a su fin en 2010.

Después de «Lost», Monaghan consiguió varios papeles de alto perfil en varias franquicias. Interpretó a Chris Bradley en «X-Men Origins: Wolverine» y a Beaumont Kin en «Star Wars: The Rise of Skywalker». En la pantalla chica, Monaghan protagonizó «Moonhaven» en AMC+. A pesar de estar en el centro de numerosas franquicias, Monaghan rara vez ve los medios en los que aparece. Le dijo a People que nunca vio un solo episodio de «Lost» y explicó: «Simplemente no es algo que hago. Viví esas cosas tan completamente». , no necesito repetirlos para tener la experiencia».

Harold Perrineau ha aparecido en varios proyectos de cine y televisión.

Harold Perrineau tuvo mucho trabajo en su camino para interpretar a Michael Dawson en «Lost», después de haber desempeñado papeles importantes en varios programas de televisión. Antes de «Lost», probablemente sea mejor conocido por su interpretación de Augustus Hill en «Oz», aunque esa es solo una parte en una larga lista de créditos obtenidos por el actor. Perrineau también pasó mucho tiempo trabajando en películas, habiendo dado vida a Mercutio en «Romeo + Juliet» en 1996 ya Link en la segunda y tercera película de «Matrix».

Como Michael, Perrineau apareció en las dos primeras temporadas de «Lost», desempeñando un papel destacado en la isla. Él y su hijo abandonaron la serie al final de la segunda temporada, pero no se fue por mucho tiempo. Perrineau regresó a la isla en la cuarta temporada antes de partir nuevamente, solo para regresar para una aparición especial en la última temporada de «Lost». En el libro de Maureen Ryan «Burn It Down: Power, Complicity, and a Call for Change in Hollywood», Perrineau dijo que fue despedido de «Lost», explicando que su partida fue el resultado de «pedir la misma profundidad» para su personaje (a través de Hoy).

Después de su paso por «Lost» y durante su producción, Perrineau siguió trabajando en cine y televisión. Apareció en varias películas, incluidas «28 Weeks Later», «Zero Dark Thirty» y «I’m Not Here». En la pantalla chica, Perrineau saltó de una serie a otra, manteniéndose ocupado con papeles protagónicos en «Claws», «Star», «The Rookie», «From» y «The Best Man: The Final Chapters».

Elizabeth Mitchell sigue trabajando en cine y televisión

Elizabeth Mitchell comenzó en el teatro, pero no pasó mucho tiempo antes de que pasara a la pantalla chica a principios de la década de 1990. Los primeros trabajos de Mitchell incluyen pasar algún tiempo en la telenovela «Loving», que siguió con papeles similares en varias series. Antes de aparecer en «Lost», los papeles más conocidos de Mitchell llegaron a través de «ER», «The Beast» y «The Santa Clause 2». En esa película, interpreta a la futura Sra. Claus, un papel al que regresó en la secuela y en la serie de Disney+ de 2022 «The Santa Clauses».

La carrera de Mitchell ya se estaba fortaleciendo cuando se unió al elenco de «Lost» como la Dra. Juliet Burke en 2006, una parte que le valió una nominación al Premio Primetime Emmy. Su personaje juega un papel central en la historia en constante expansión de la isla, y se acerca a Jack antes de cambiar de marcha para formar una relación cercana con Sawyer. Mitchell permaneció en «Lost» hasta el final, pero hizo la transición a «V» poco antes de que se emitiera el final.

Mitchell se quedó con «V» hasta que concluyó y siguió haciendo lo que mejor sabe hacer: la televisión. Su trabajo desde que dejó «Lost» incluye más de una docena de series de televisión, incluidas «Once Upon a Time», «The Expanse» y «Outer Banks». Mitchell también se ha mantenido ocupada en la gran pantalla, apareciendo en «The Purge: Election Year», «What We Found» y «When Time Got Louder», por nombrar algunas.

Malcolm David Kelley cambió su enfoque a la música

Malcolm David Kelley fue uno de los pocos niños que apareció en «Lost» y, a pesar de su corta edad, no fue su primer papel. Kelley comenzó a actuar en 1998 cuando tenía cinco años. Su primer papel destacado llegó cuando interpretó el papel principal del mismo nombre en «Antwone Fisher» en 2002, y lo siguió dos años después con un papel en «You Got Served». Por supuesto, «Lost» ganó la mayor atención de Kelley al principio de su carrera. Se unió al elenco como Walt Lloyd, el hijo de Michael (Perrineau).

Al igual que su padre y el actor que lo interpretó, Walt se convirtió en el foco central de la serie antes de que Kelley y Perrineau dejaran el elenco principal al final de la segunda temporada. Pudo regresar para varios episodios durante las próximas temporadas como estrella invitada, pero su historia quedó en gran medida relegada a un segundo plano a medida que se expandía el misterio de la isla. Cuando terminó su trabajo en «Lost», Kelley continuó apareciendo en la pantalla chica e hizo algunos trabajos cinematográficos.

Kelley continuó actuando a medida que maduraba, pero principalmente se alejó de esa profesión. En 2012, Kelley formó un dúo pop, MKTO, junto a Tony Oller, su coprotagonista en «Gigantic». Firmaron con un importante sello discográfico y han estado actuando desde entonces. El álbum debut homónimo de Kelley, «MKTO», se lanzó en 2014 e incluía el sencillo «Classic», que alcanzó el número 14 en el Billboard Hot 100.

Ian Somerhalder pasó casi una década en The Vampire Diaries

Ian Somerhalder pasó algunos años construyéndose un nombre en Hollywood, y aunque apareció en numerosas series de televisión y películas, no tuvo su gran oportunidad hasta 2004. Fue entonces cuando se unió al elenco de «Lost» como Boone Carlyle. Boone era un personaje popular a pesar de que lo mataron en el episodio 20 de la primera temporada. Sin embargo, la muerte es poco más que un inconveniente dentro de la narrativa de «Lost», lo que le permite a Boone regresar para un puñado de episodios.

Somerhalder regresó para el final de la serie, cerrando la historia de su personaje. Boone pudo haber sido el primer protagonista en morir en «Lost», pero eso solo le dio a Somerhalder el tiempo que necesitaba para prepararse para un papel aún más importante. En 2009, asumió el papel principal de Damon Salvatore en «The Vampire Diaries», que interpretó durante casi una década. También trabajó en la serie como productor, ampliando su currículum con más experiencia.

En estos días, Somerhalder es probablemente mejor conocido por su trabajo en «The Vampire Diaries» en lugar de su tiempo en «Lost», y ha convertido esa fama en aún más trabajo. Después de que terminó «The Vampire Diaries», protagonizó y fue productor ejecutivo de «V-Wars». Somerhalder también trabajó en dos documentales, «Years of Living Dangerously» y «Kiss the Ground», de los que fue productor ejecutivo. La pandemia de COVID-19 hizo que Somerhalder hiciera una pausa en la actuación, lo que le permitió pasar más tiempo con su familia después de que se mudaron de la ciudad a una granja en 2022.

Maggie Grace entró en el mundo de The Walking Dead

Maggie Grace es uno de los raros ejemplos de un actor que se muda a Los Ángeles y comienza una carrera casi de inmediato. En 2001, había comenzado a trabajar en una serie web, a la que siguió un tiempo en televisión. Mientras trabajaba, pasó algún tiempo antes de que Grace pasara de papeles secundarios en series de televisión como «CSI: Miami» y «Law & Order: Special Victims Unit» a un papel recurrente en «Lost». Grace se unió al elenco en 2004 como Shannon Rutherford y permaneció durante dos temporadas.

La historia de Shannon está entrelazada con la de Boone (Somerhalder), ya que los dos son hermanastros que son demasiado cercanos para la comodidad de la mayoría de las personas. Independientemente, Shannon juega un papel central en varios de los primeros hilos de la trama y muere en la segunda temporada. Al igual que su hermanastro, regresa esporádicamente, aparece en la tercera y última temporada y aparece como invitada en el final de la serie. «Lost» impulsó la carrera de Grace, ayudándola a obtener varios papeles destacados en películas, incluido el de Kim Mills en «Taken».

Grace pasó gran parte de su carrera apareciendo en varias películas y series de televisión de alto perfil. Repitió su papel en las dos secuelas de «Taken» e interpretó a Irina en «The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1 and 2». Sin embargo, probablemente sea mejor conocida por su trabajo en «Fear the Walking Dead», ya que se unió al elenco en 2018 como Althea Szewczyk-Przygocki. Grace interpretó a Althea durante tres temporadas y regresó como estrella invitada en la séptima temporada de la serie.

Michelle Rodríguez regresó a la franquicia de Rápidos y Furiosos y mucho más

La carrera de Michelle Rodríguez comenzó en el año 2000 después de que respondiera a un casting abierto para «Girlfight». Obtuvo el papel de Diana Guzmán y, a partir de ese momento, Rodríguez se convirtió en una actriz profesional. Si bien «Girlfight» fue su primera película, la tercera la convirtió en una estrella, ya que interpretó a Letty Ortiz en «The Fast and the Furious». Rodríguez regresó a la franquicia a lo largo de los años, apareciendo en varias películas, incluida la décima, «Fast X», en 2023.

Rodríguez era una actriz de alto perfil cuando se unió al elenco de «Lost» hacia el final de la primera temporada. Interpreta a Ana Lucía Cortez, una oficial de policía, y su personaje se mantuvo durante la segunda temporada, seguida de apariciones especiales en la quinta y sexta temporada. Ana fue asesinada después de que Rodríguez fuera arrestado por DUI, aunque su muerte se escribió en el programa antes de que los problemas legales de Rodríguez se convirtieran en un problema.

Rodríguez no ha pasado mucho de su tiempo trabajando en televisión, solo apareciendo en una variedad de series durante gran parte de su carrera. La mayoría de los papeles de Rodríguez han sido en largometrajes. Además de su tiempo en la franquicia «Fast and Furious», Rodríguez protagonizó «Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves» y tiene su propia productora, Cheshire Kat Productions, que produjo el documental «Stuntwomen: The Untold Hollywood Cuento» en 2019.

Lo que el elenco de One Tree Hill está haciendo hoy

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Entre las intrigas, el drama de las relaciones y las muertes desgarradoras, «One Tree Hill» de CW permanecerá grabado para siempre en la mente de muchos. El programa se estrenó por primera vez en septiembre de 2003 y se emitió durante nueve temporadas. Durante ese tiempo, la popularidad del programa creció, acumulando una gran cantidad de seguidores entre los amantes de la televisión y obteniendo múltiples premios en el camino. En abril de 2012, se emitió el último episodio del programa, que marcó el final del icónico drama adolescente. Pero aunque ha pasado más de una década desde que se corrieron las cortinas, «One Tree Hill» ha permanecido en las noticias, aunque no por buenas razones.

En 2017, Hilarie Burton, que actuó como Peyton Sawyer, junto con muchas otras mujeres del elenco y del equipo del programa, publicaron una carta en la que acusaban al creador del programa, Mark Schwahn, de crear un ambiente de trabajo tóxico. «Muchos de nosotros fuimos, en diversos grados, manipulados psicológica y emocionalmente», decía la carta, según Variety. «A muchos de nosotros nos hablaron de maneras que iban desde profundamente molestos hasta traumatizantes y francamente ilegales. Y a algunos de nosotros nos pusieron en posiciones en las que nos sentimos físicamente inseguros».

Pero mientras que Schwahn ha sido incluido en la lista negra de Hollywood, Burton y sus otros coprotagonistas han registrado increíbles hitos personales y profesionales después de «One Tree Hill». ¡Echa un vistazo a lo que han estado haciendo!

chad michael murray

Chad Michael Murray interpretó a Lucas Scott, el estudiante desvalido convertido en jugador de baloncesto cuyo triángulo amoroso con Brooke Davis y Peyton Sawyer nos mantendría a todos alerta. Pero si bien su vida personal fuera de la pantalla no incluye un triángulo amoroso (al menos que sepamos), la vida amorosa de Murray ha sido igual de interesante. Después de romper su compromiso de siete años con Kenzie Dalton, Murray comenzó a salir con su coprotagonista de «Chosen» Sarah Roemer en 2014. La pareja se casó en 2015 y desde entonces han tenido dos hijos juntos, según la revista People. Similar a su vida personal, la carrera de actor de Murray también ha seguido evolucionando.

En 2013, Murray interpretó al oficial Ingram en «Fruitvale Station», una película biográfica que destaca las horas finales que llevaron a la muerte de Oscar Grant, un afroamericano de 22 años asesinado por el oficial de policía Johannes Mehserle en 2009. Desde entonces, Murray también ha regresado a la televisión con papeles en programas como «Agent Carter» de 2014 y «Riverdale» de CW. Entre todos los roles y cambios en su vida personal, Murray encuentra consuelo y consuelo en su fe. “Me siento más fuerte y más seguro al entrar a mis sets todos los días sabiendo que tengo a Dios conmigo todos los días. Jesús está allí conmigo todos los días”, dijo a Fox News en 2022.

Además de actuar, Murray también es un escritor consumado con dos libros; «Everlast» publicado en 2011, y «American Drifter: An Exhilarating Tale of Love and Murder» lanzado en 2017, en su haber.

james lafferty

Nathan Scott de James Lafferty fue inicialmente un adolescente arrogante y ensimismado, pero para el final de temporada de «One Tree Hill», se había convertido en uno de los personajes más queridos del programa. Desde que terminó su tiempo en «One Tree Hill», Lafferty ha continuado fortaleciéndose en la escena de la actuación, con créditos en películas como «Lost on Purpose», «Waffle Street», «Oculus» y «Small Town Crime». » según su IMDb. Lafferty también ha aparecido en varios programas, incluido el thriller criminal de NBC «Crisis», «The Right Stuff» de 2020, así como la miniserie de Netlfix «The Haunting of Hill House». En 2015, Lafferty, quien anteriormente dirigió cuatro episodios de «One Tree Hill», volvió a ponerse el sombrero de director para un episodio de E! programa de telerrealidad «Los Reales». Como se acredita en su página de IMDb, Lafferty dirigió cuatro episodios más del programa.

En 2017, se asoció con su ex coprotagonista de «One Tree Hill», Stephen Colletti, para crear y producir «Todos lo están haciendo genial», un programa de comedia que destaca la vida de los actores en apuros. Aunque inicialmente tuvieron problemas para impulsar el programa, Lafferty y Colletti tuvieron un golpe de suerte en 2020 cuando Hulu adquirió los derechos de distribución en los Estados Unidos. «La distribución a través de Hulu siempre fue nuestro escenario soñado, y no podríamos estar más agradecidos por la oportunidad del programa de llegar a su audiencia», dijo Lafferty a Deadline. En julio de 2023, Colleti y Laffery lanzaron la segunda temporada de «Todos lo están haciendo genial» y confirmaron, según Variedad, que pronto llegará una tercera temporada.

sofía arbusto

Sexy, segura de sí misma y popular, Brooke Davis de Sophia Bush gobernó Tree Hill High School y más allá. A lo largo de las nueve temporadas del programa, los espectadores vieron al personaje de Bush pasar por muchas fases, evolucionando de animadora de secundaria a empresaria exitosa y luego a esposa y madre de mellizos. Fuera de la pantalla, la vida del actor se movía igual de rápido. En 2006, mientras aún filmaba «One Tree Hill», Bush consiguió el papel de Beth McIntyre en la comedia adolescente «John Tucker Must Die», una película que recaudó más de $60 millones en taquilla.

En los años transcurridos desde que terminó «One Tree Hill», Bush acumuló más créditos de actuación. Bush es conocida como la detective Erin Lindsay, un papel que debutó en «Chicago PD» de 2014 y ha repetido en diferentes programas, incluidos «Chicago Med», «Law & Order: SVU» y «Chicago Justice», como se indica en su IMDb. En 2021, Bush. junto con dos de sus coprotagonistas de «One Tree Hill», Hilarie Burton y Bethany Joy Lenz, lanzaron «Drama Queens», un podcast de repetición que detalla su tiempo en el programa de CW.

Bush también se ha mantenido ocupado en el departamento del amor. Luego de un breve matrimonio de cinco meses con el coprotagonista de «One Tree Hill», Chad Michael Murray, una relación de un año con James Lafferty, un romance intermitente con Austin Nichols y una relación de dos años con Jesse. Lee Soffer, Bush encontró el amor en el empresario Grant Hughes. La pareja se unió por primera vez en 2020 y estuvieron juntos durante dos años antes de casarse en junio de 2022.

hilarie burton

Después de interpretar a la artista rebelde y talentosa Peyton Sawyer durante seis temporadas, Hilarie Burton dejó «One Tree Hill» en 2009. Después de su salida del programa, Burton consiguió un papel como Sara Ellis, un personaje recurrente en el drama criminal «White Collar». » que se emitió entre 2009 y 2014. El alumno de «One Tree Hill» también ha aparecido en muchos más programas, incluidos «Lethal Weapon», «Grey’s Anatomy» y Extant. En el departamento de cine, Burton se ha convertido en una especie de cadena regular de Lifetime con varias películas navideñas de la cadena en su haber. Entre sus muchos logros, Burton también es una autora superventas, ya que publicó sus primeras memorias «The Rural Diaries» en 2020.

Más allá de su tiempo juntos trabajando en «One Tree Hill», Burton también ha disfrutado de un estrecho vínculo con algunas de sus antiguas coprotagonistas, incluidas las mejores amigas en pantalla Sophia Bush y Bethany Joy Lenz. «[We’re] en realidad amigos… no amigos en el buen tiempo», dijo una vez la estrella de «Arma letal» a Refinery29 sobre su amistad con Bush. «Yo diría que lo mismo ocurre con Sophia [Bush] y yo. Creo que, en el fondo, había un entendimiento entre nosotros dos, como si estuviéramos en esto para ganarlo».

En octubre de 2019, después de 10 años juntos, Burton se casó con Jeffrey Dean Morgan en 2019. Según la revista People, la pareja comparte dos hijos, Augustus, nacido en marzo de 2010, y George, nacida en febrero de 2018.

Bethany Alegría Lenz

Mientras interpretaba el papel de Haley James Scott, la chica nerd de al lado que se convirtió en esposa y madre en ‘One Tree Hill’, Bethany Joy Lenz siguió persiguiendo sus intereses musicales y lanzó su primer álbum, «Preincarnate», en 2002. cantar antes de poder hablar”, dijo Lenz a Today. “El teatro musical es mi pasión. Si pudiera permitírmelo, simplemente haría una cena de teatro y viviría una vida sencilla». Como era de esperar, desde que terminó el drama de CW, Lenz ha lanzado una serie de proyectos, incluido un álbum navideño de 2020 titulado «Snow». En cuanto a la actuación, Lenz también ha aparecido en programas como «Dexter», «Colony» y «Pearson», un derivado del drama legal «Suits» de 2011. Lenz se ha convertido en un habitual de Hallmark y aparece a menudo en muchas de las películas navideñas de la cadena, incluidas «El secreto de la Navidad», «Una Navidad inesperada» y «Navidad cinco estrellas».

Durante su tiempo en «One Tree Hill», Lenz se casó con Michael Galeotti en diciembre de 2005. Seis años después, la pareja dio la bienvenida a su primer hijo juntos. Lamentablemente, solo un año después, regresó para anunciar su divorcio de Galeotti. “Seguimos siendo amigos y dedicados a criar a nuestra hermosa niña en el amor y apreciamos sus oraciones y apoyo durante este momento difícil. Me siento inmensamente humilde y agradecida de que Dios haga todas las cosas para el bien de quienes lo aman”, agregó. declaración publicada en su blog (a través de E! News)

Pablo Johansson

Mucho antes de obtener su papel de Dan Scott en «One Tree Hill», el actor Paul Johansson interpretó a Greg Hughes en la serie dramática de NBC «Santa Barbara» entre 1989 y 1990. Después de su tiempo en el drama de NBC, Johansson tuvo breves períodos en otros, incluidos «Beverly Hills, 90210» y «Lonesome Dove: The Series». Luego, en 2003, fue elegido como Dan Scott, el padre manipulador y egocéntrico de Lucas y Nathan Scott. Después de evolucionar del mayor villano del programa al cariñoso padre y abuelo, el personaje de Johansson fue asesinado en la temporada 9 del programa. Desde que terminó «One Tree Hill», el veterano actor se mantiene cercano a sus antiguos compañeros de reparto. «Siento que esta es mi familia. Estos muchachos son mi familia de por vida. Siempre estaremos cerca. También hablamos cuando nos necesitamos, no solo cuando nos estamos poniendo al día», dijo a The Messenger en 2023.

Desde el programa, Johansson ha seguido actuando en programas como «Van Helsing» y «Mad Men». Del mismo modo, en el cine, el actor de toda la vida también ha seguido aumentando su currículum, apareciendo en una serie de proyectos que incluyen «Dear Eleanor» de 2016 y «Detective Knight: Redemption» de Edward John Drake, donde actuó junto a Bruce Willis. «Filmar esta película fue una maravilla absoluta. Lo hicimos el año pasado en diciembre en Vancouver», dijo Johansson a Digital Journal sobre su tiempo en el set. «Me dio la oportunidad de trabajar con uno de mis mayores ídolos en Hollywood: Bruce Willis, así que fue una lección de humildad y una ternura».

moira kelly

En «One Tree Hill», Moira Kelly interpretó a Karen Roe, la madre de Lucas Scott que se vio obligada a ser madre soltera después de que su novio de la secundaria, Dan Scott, la abandonara. Después de su tiempo como Karen en el drama de CW, Kelly continuó actuando en papeles menores en programas como «Law & Order» y «Numb3rs». Kelly también ha aparecido en varios proyectos, incluidos «Deadly Sorority» y «Girl in the Bunker» de 2018. Desde entonces, Kelly ha retomado su papel de Donna Hayward en «Twin Peaks: The Missing Pieces», una compilación de escenas eliminadas y extendidas del original «Twin Peaks: Fire Walks With Me» lanzado en 1992. Además, Kelly también ha aparecido en un par de películas con temas navideños que incluyen «Christmas in Louisiana» de Lifetime y «My Southern Family Christmas» de Hallmark. En 2023, Kelly interpretó a Jo en la serie original de Prime Video «Citadel».

Aunque participó regularmente en el programa durante solo cuatro temporadas, Kelly ha mantenido su relación con la mayoría de sus antiguos coprotagonistas de «One Tree Hill». En octubre de 2021, apareció en el podcast «Drama Queens» donde ella, junto con las coanfitrionas Hilarie Burton, Sophia Bush y Bethany Joy Lenz, recordaron su tiempo en el drama de CW. En el episodio, Burton, quien dejó «One Tree Hill» después de la temporada 6, le dio crédito a Kelly por alentarla a abandonar el ambiente tóxico del programa. «Es como, oh, Dios mío. No sabes que me salvaste la vida», dijo Burton. «No sé qué hubiera sido de mí si me hubiera quedado».

craig sheffer

Craig Sheffer saltó a la fama por primera vez a principios de los años 80 con papeles menores en programas como «One Life to Live» y «The Hamptons». A fines de la década de 1980, Sheffer se había establecido más con muchos más créditos a su nombre. En 1987, actuó como Hardy Jenns, uno de los personajes principales del drama adolescente «Some Kind of Wonderful» antes de protagonizar el personaje principal en «Nightbreed» de 1990.

En «One Tree Hill», Sheffer interpretó a Keith Scott, el tío de Lucas Scott que tuvo una relación romántica con su madre, Karen Roe. Dada la ausencia del padre biológico de Lucas, Keith asumió el papel de figura paterna, a menudo brindando apoyo y orientación al jugador de baloncesto de la escuela secundaria. Lamentablemente, solo tres temporadas después, Sheffer dejó el programa después de que mataron a su personaje. Desde su abrupta salida de «One Tree Hill», el currículum de Sheffer ha aumentado su currículum, apareciendo en varias películas a lo largo de los años. En 2013, Sheffer interpretó al Mayor Brian Hoffman en «Battledog». En 2016, fue elegido como William Porter en la película de acción «Code of Honor» y también apareció en 2023 «Velocity Girl», interpretando al Sheriff Earl Gentry.

En enero de 2023, Deadline informó que Sheffer se había unido al elenco de «Man in the Long Black Coat», una película centrada en un adolescente acusado de asesinato y un hombre que busca resolver el misterioso caso.

jackson brundage

Aunque llegó a «One Tree Hill» un poco más tarde que los demás, el actor infantil Jackson Brundage logró capturar corazones de todos modos. Presentado por primera vez en la temporada 5, Brundage fue elegido como Jamie Scott, el hijo de Nathan Scott y Haley James Scott, un papel que interpretó hasta el final de la temporada. Como era de esperar, cuando terminó «One Tree Hill», Brundage continuó actuando. Según Entertainment Weekly, entre 2012 y 2015, Brundage actuó como Joe Hobbs en la comedia de situación de Nick at Nite «See Dad Run». Brundage también ha probado sus manos en la actuación de voz, con IMDb acreditándolo por expresar el personaje de Foo en el programa de Nickelodeon «Harvey Breaks». A pesar de su aparentemente incipiente carrera, E! Noticias informa que Brundage se retiró de la actuación en 2015 y, en cambio, optó por una vida más tranquila detrás de escena.

Pero aunque podría haber dejado atrás la actuación, Brundage ha mantenido una estrecha relación con sus coprotagonistas de «One Tree Hill». «¡Tuve excelentes conversaciones con estas personas encantadoras en mi mesa el fin de semana pasado! ¡Gracias a todos por venir a Wilmington!», escribió Brundage en una foto de 2019 de él y algunos de los miembros del elenco del programa sentados alrededor de una mesa. Nacido en enero de 2001, Brundage cumplió 22 años en 2023.

Bárbara Alyn Woods

La actriz Barbara Alyn Woods es otra alumna veterana de la exitosa serie para adolescentes de la década de 2000. En «One Tree Hill», interpretó a Deb Scott, madre de Nathan Scott y esposa de Deb Scott. Sin embargo, antes de este papel, Woods se había hecho un nombre como actriz de televisión, consiguiendo su primer papel importante en «Eden» de 1993. Entre 1997 y 2000, Woods volvió a la pantalla, interpretando el papel de Diane Szalinsk en «Cariño, encogí a los niños», una comedia de situación de ciencia ficción basada en el programa de 1989 del mismo título.

Después de que su tiempo en «One Tree Hill» llegó a su fin, Woods apareció brevemente como la Sra. Caldwell en la comedia de ABC de 2013 «The Goldbergs». Entre 2021 y 2022, también estuvo en la adaptación televisiva de «Chucky», donde actuó como Michelle Cross, protagonizada junto a su hija en la vida real, Alyvia Alyn Lind. «Quiero decir, es una actriz increíble, y creo que siempre lo he sabido, pero estar en el set con ella y que fuera mi compañera de escena fue absolutamente increíble», dijo Woods a TV Fanatic sobre su hija. «Y ahora sé más que nunca lo talentosa que es. Agradezco a Don por darnos esta oportunidad. Ha mejorado nuestra relación a un nivel completamente nuevo».

lee norris

El actor Lee Norris interpretó al amado Marvin «Mouth» McFadden en «One Tree Hill». Aunque inicialmente comenzó como un personaje recurrente, Norris pronto se convirtió en un habitual, apareciendo a lo largo de las nueve temporadas del programa. Desde su tiempo en el drama de CW, Norris ha vuelto a interpretar su papel de Stuart Minkus en «Girl Meets World», un spin-off de «Boy Meets World», la comedia de situación de ABC que se emitió entre septiembre de 1993 y mayo de 2000. » Me lo he pasado genial estando de vuelta en el set con algunos de mis viejos amigos», le dijo Norris a E! News en 2014. «Todavía me sorprende cuántas personas aman y recuerdan a Minkus, y estoy emocionado de que los fanáticos lo alcancen después de todos estos años».

Según su IMDb, Norris también tuvo un papel breve en «The Walking Dead», apareciendo solo en dos episodios en 2017. Dos años después, Norris se asoció con algunos de sus antiguos coprotagonistas de «One Tree Hill» para aparecer en «Lifetime» Un deseo de Navidad». En el 2020, también consiguió un papel menor como mensajero en «Greyhound» de Apple TV. Según la revista People, Norris, quien se casó con su esposa Andrea, también dio la bienvenida a un hijo desde que dejó «One Tree Hill».

Antwon Tanner

Antwon Tanner interpretó a Antwon «Skills» Tanner, uno de los mejores amigos de Lucas Scott que también se unió a los Ravens y finalmente se convirtió en entrenador de baloncesto de la escuela secundaria después de la escuela secundaria. A lo largo del programa, Tanner hizo muchos amigos y demostró ser leal hasta el final. Sin embargo, estas amistades en pantalla aparentemente se tradujeron en la vida real, ya que Tanner ha mantenido un vínculo estrecho con sus antiguos compañeros de reparto. «Lo más importante fue que conocí a toda una familia», dijo durante una aparición en 2021 en el podcast Drama Queens. «Eso fue enorme para mí porque al principio lo odiaba en Carolina del Norte… No había nada que hacer… La temporada 5 o 6 es cuando… Wilmington comenzó a crecer un poco. Así que pensé, ‘ Me podría acostumbrar a esto.»

Después de «One Tree Hill», Tanner continuó consiguiendo trabajos de actuación, apareciendo en películas como «The Dempsey Sisters», «Fade Away» y «Who Can I Run To», según la revista People. En televisión, el currículum de Tanner cuenta con papeles en programas como «NYPD Blue» y «Black Jesus», donde interpretó el papel de Jason. En 2018, Tanner se reunió con sus antiguos coprotagonistas de «One Tree Hill», Hilarie Burton, Tyler Hilton y Robert Buckley, para la película navideña de Lifetime «The Christmas Contract».

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